L'Art Futura i la Revolució de les Noves Tecnologies
Anunci de l’Art Futura al CCCB i introducció als videojocs, instal·lacions i projeccions que fusionen art i tecnologia.
El professor defineix com la fotografia, el vídeo i les imatges virtuals reconfiguren l’art, evitant la sacralització del museu i obrint espais al carrer i a Internet. Reflexiona sobre si ‘Art futur’ no és més aviat un ‘art present’.
Blai i Sílvia expliquen per què s’han decantat per mitjans audiovisuals i infografia, així com la revolució que suposa el processament digital de la imatge en moviment i fixa.
Poblet descriu l’evolució de l’ordinador des de màquina de calcular fins a eina que aglutina escriptura, imatge i música, i la seva funció en postproducció i creació artística.
Detalls de la xerrada sobre els efectes visuals de Matrix (Bullet Time) i debat sobre com la tecnologia pot arribar a eclipsar el concepte artístic.
Anàlisi del paper dels grans pressupostos i empreses en Art Futura versus la recerca d’independència i concepte per part de l’artista (ex. Chris Cunningham).
Blai i Sílvia relaten la mostra de creadors visuals a l’escorxador per Santa Tecla, l’impacte al carrer i la necessitat de dinamitzar la ciutadania envers l’art digital.
Discussió sobre l’associació que promou l’art al dins i al fora, les desigualtats d’accés a software car i la importància d’una base conceptual i d’una actitud autodidacta.
Context de festivals i exposicions (Festival Sònar, Creuats) que reforcen l’hibridació de disciplines com arquitectura, escultura, pintura i videoart al CCCB.
Tancament de la conversa amb agraïments als convidats i reconeixement del futur de l’Art Futura i de les iniciatives a Tarragona.
Exploració de l'Art i la Tecnologia
En aquesta conversa a Tarragona Ràdio, el professor Francesc Poblet i els alumnes Blai Mesa i Sílvia Itúria discuteixen l'impacte de les noves tecnologies en el món de la creació artística, prenent com a referència el festival Art Futura que se celebra al CCCB de Barcelona.
El Paper de la Tecnologia i el Concepte
El debat se centra en com les eines digitals han transformat tant la producció com la difusió de l'art:
- La hibridació de disciplines: L'art actual trenca amb els formats tradicionals per barrejar fotografia, vídeo, infografia i imatges generades per ordinador.
- La immediatesa: El pas del procés "químic" o analògic al digital permet un flux de treball molt més ràpid, especialment útil en l'aprenentatge.
- La democratització: L'accés a eines digitals i l'ús d'internet com a gran aparador permeten que els artistes mostrin la seva obra fora dels circuits de museus convencionals.
"Quan la tecnologia supera el concepte, el que queda és la tècnica o els focs d'artifici; la idea ha d'estar per sobre del mitjà."
Art al Carrer i Futur a Tarragona
S'esmenten iniciatives locals com la mostra Cíclops, que va portar videocreacions i art digital als carrers de Tarragona per Santa Tecla, demostrant que hi ha un públic jove i una cultura audiovisual emergent interessada en aquestes formes d'expressió.
Diferència entre Art i Indústria
Es fa una distinció clara entre l'ús artístic i l'ús comercial de la tecnologia. Mentre que grans produccions com Matrix o els videojocs busquen el consum de masses sovint potenciant l'espectacle visual, artistes com Chris Cunningham o Michel Gondry utilitzen el mateix mitjà digital per crear objectes culturals amb valor artístic profund.

