Títol i resum generats per IA

L'univers de Marta Carrasco i la dansa segons Carme Portaceli

0:00Arxiu Sonor 2007 Entrevistes10:05
Compartir
Arxiu Sonor 2007 Entrevistes
FacebookWhatsAppX.comDescarregar
Seccions
5 seccions · 10:05
01
Origen de la col·laboració
0:00 — 1:02

Carme Portaceli explica com va néixer la seva relació professional amb Marta Carrasco i la seva experiència prèvia treballant juntes al TNC.

0:00
02
Antologia i reinvenció
1:03 — 3:10

Descripció de l'espectacle com una revisió de 10 anys de carrera, on les peces es reinventen des d'un nou punt de vista interpretatiu.

1:03
03
El 'Món Carrasco' i la música
3:11 — 5:19

Discussió sobre la dramatúrgia de l'espectacle, l'absència de concessions artístiques i la varietat de la banda sonora.

3:11
04
L'impacte en el públic
5:20 — 6:45

La reacció emocional del públic, el concepte d'abducció artística i l'èxit de les crítiques.

5:20
05
Evolució de la dansa i el teatre
6:46 — 10:05

Reflexió sobre el creixement de la dansa a Catalunya i la crítica als programadors que no arrisquen amb propostes noves.

6:46
Seccions generades automàticament

Col·laboració i sintonia artística

Carme Portaceli descriu la seva relació amb la ballarina i coreògrafa Marta Carrasco com una "comunió ràpida" basada en l'admiració mútua i el respecte professional. Tot i que ja havien col·laborat anteriorment en projectes com Ràcord al TNC, aquest nou espectacle representa una fita en la seva trajectòria compartida.

L'espectacle: Una antologia reinterpretada

L'obra que es presenta al Teatre Metropol és una antologia de 10 anys de carrera, però amb una aproximació innovadora:

  • No és cronològic: L'estructura és temàtica, buscant una narrativa pròpia.
  • Reinvenció: Les peces no es repeteixen tal com es van estrenar, sinó que s'han referit des d'un nou punt de vista dramatúrgic.
  • Dificultat creativa: Portaceli destaca que per a una creadora com la Marta és extremadament difícil canviar impulsos que ja estan interioritzats a la memòria del cos.

"És un 'món Carrasco' absolutament sense concessions, un punt on totes dues ens unim moltíssim."

L'impacte emocional i la banda sonora

L'espectacle destaca per una selecció musical eclèctica que inclou des de Tom Waits i Lluís Llach fins a Mahler o Ennio Morricone. Aquesta combinació, segons Portaceli, aconsegueix una "abducció" de l'espectador:

  • El públic acaba dempeus a gairebé totes les representacions.
  • L'objectiu és que l'espectador surti remogut, amb una "motxilla plena" d'emocions que perdurin dies després de la funció.

Reflexió sobre l'evolució de les arts escèniques

Portaceli reflexiona sobre com la dansa ha fet un salt qualitatiu i de risc superior al teatre convencional a Catalunya. Crítica la falta d'arriscar-se de molts programadors que sovint ofereixen només allò a què el públic ja està acostumat, impedint que propostes més revolucionàries arribin a totes les sales.

Transcripció de l'episodi

Transcripció generada automàticament