Títol i resum generats per IA

La Baula: rescat i renovació de la cançó tradicional

0:00Fans de Tarragona19:04
Compartir
Fans de Tarragona
FacebookWhatsAppX.comDescarregar
Seccions
15 seccions · 19:04
01
Fragments de cançó tradicional i ambient inicial
0:03 — 2:08

S’escolten fragments de cançons tradicionals de temàtica religiosa: la *Mare de Déu plorava* consolada per Sant Joan o pels àngels, referències a Montserrat i a una llegenda sobre la llàntia de Felip que, si crema, pot fer acabar el món. Aquests versos creen un marc tradicional i devocional que vincula el programa amb el repertori que després presentarà La Baula.

0:03
02
Presentació del concert i del grup La Baula
3:07 — 4:20

La locutora anuncia el concert de La Baula a la Capsa de Música dins el Circuit Folk 25, amb entrades limitades i preus de 6 € anticipada i 8 € a taquilla. Es presenta Xavi Rota, membre del grup, i es destaca que, tot i ser el primer disc de La Baula, tots els intèrprets tenen trajectòries musicals consolidades en diferents projectes de folk i música tradicional.

3:07
03
Origen del grup i vincle amb el Tradicionàrius
4:20 — 5:10

Xavi Rota detalla els perfils dels membres del grup (Roger Andorrà, Pau Benítez, Roser Serrano, Joan Tomàs, Patri García i ell mateix). Explica que tots coincideixen al Centre Artesà Tradicionàrius, que consideren “casa seva”. L’esperit del grup i part del projecte sorgeixen d’aquest espai, marcat emocionalment per la mort de Jordi Fàbregas, el seu director.

4:20
04
Objectiu fundacional: ser la baula de la tradició
5:10 — 6:25

Es defineix la idea fundacional de La Baula: donar a conèixer el patrimoni cançonístic català a partir de cançons poc o gens conegudes. El grup vol fer d’enllaç (la “baula”) entre els antics cantadors i el públic actual, interpretant les cançons però també explicant-les per escrit, indicant-ne l’origen, qui les cantava o de quina font bibliogràfica o sonora provenen.

5:10
05
Repertori, llegendes i desbordament de material
6:41 — 7:54

Es comenta que el disc inclou unes 12 cançons, com *La llàntia de Felip Quint*, relacionada amb Montserrat. La locutora assenyala que cada cançó porta al darrere una història, sovint llegendària, i que el material és tan abundant que el projecte podria haver estat molt més extens. Xavi explica que cançons no en falten; el repte és fer-ne arranjaments adequats per al públic actual.

6:41
06
De cants de treball a cançons per escoltar
7:54 — 8:40

Xavi explica que moltes de les cançons originalment eren cants de treball (com cants de batre) pensats per acompanyar feines feixugues. Ara es transformen en peces per ser escoltades i gaudides en concert, de manera que canvia l’objectiu i cal adaptar les estructures i arranjaments perquè mantinguin l’interès al llarg de tota la peça.

7:54
07
Treball vocal i paper dels instruments
8:40 — 9:47

La locutora destaca la comunió de veus i instruments en el grup. Xavi explica que han arribat a comptar quasi 30 instruments diferents a l’escenari, però que l’eix és sempre la veu i la cançó. Subratlla que tots els membres del grup canten, fet que reforça el caràcter popular i coral de les peces, on ningú queda relegat a una simple “segona línia” instrumental.

8:40
08
Col·laboracions i reforç de la sonoritat de cobla
9:47 — 11:27

Es comenta que, tot i la gran quantitat d’instruments i veus, encara hi han afegit col·laboracions puntuals al disc, com castanyoles i fiscorn. S’esmenten el Martí Villegas (fiscorn) i el Jordi Inglés “Vero” (castanyoles). Aquestes col·laboracions serveixen per reforçar una de les facetes sonores del grup: la que s’acosta al so de cobla.

9:47
09
Tres grans blocs sonors i directe fidel al disc
11:27 — 12:43

Xavi estructura la sonoritat de La Baula en tres blocs: treball de veus amb guitarra, sonoritat de cordes amb violí i guitarra, i sonoritat de vent tipus cobla amb flabiol, tarota i tenora. Assegura que el concert reflecteix fidelment el so del disc, però que, a més, inclou sorpreses com cançons de pandero i moments íntims que no apareixen a l’enregistrament, convertint el directe en una experiència ampliada.

11:27
10
Merchandising, disc físic i continuïtat del Circuit Folk
12:43 — 13:29

S’anuncia que al concert a la Capsa de Música el públic podrà adquirir el disc físic i altres elements de marxandatge del grup. Es recorda que la actuació forma part del Circuit Folk 25 i es fa èmfasi en la voluntat que La Baula torni sovint a Tarragona per seguir presentant i aprofundint en el seu treball.

12:43
11
Gira immediata: Càntut i Garrotxa
13:11 — 13:54

Xavi explica que, l’endemà del concert, La Baula actua al Festival Càntut a Cassà de la Selva, on també presenta el disc. A més, avança que al desembre tenen previst anar a la Vall d’en Bas, a la Garrotxa, i anima el públic a seguir l’agenda del grup a través de les xarxes socials.

13:11
12
Respecte per les fonts i el cas de Magda Capdevila
13:54 — 15:16

Es posa com a exemple el llegat de Magda Capdevila, una senyora que va deixar gravacions en casset amb cançons tradicionals. Algunes peces del disc provenen d’aquest material. Xavi remarca la delicadesa de transformar cançons molt simples (a ritme de venera, amb una sola veu) en arranjaments per sis músics, sempre amb molt respecte per la persona i la sonoritat originals. També explica com han inserit la malagueña de Barxeta, popularitzada per Pep Gimeno Botifarra, dins la peça *La llàntia de Felip Quint*.

13:54
13
Elecció de senzills i presentació amb "El fill del rei"
15:46 — 16:39

La locutora pregunta si va ser difícil triar el primer senzill. Xavi comenta que totes les cançons tenen molta feina al darrere, però que *El fill del rei* va ser de les primeres que van treballar. Originalment era un vals, però en van modificar el tempo: comença tranquil·la i després s’accelera. Aquest contrast la converteix en una bona carta de presentació de les possibilitats estètiques del grup.

15:46
14
Tancament de l’entrevista i reflexió històrica
16:39 — 18:07

Es decideix tancar l’entrevista amb la cançó *El fill del rei* i es recorda la cita del concert a la Capsa de Música. La locutora fa una reflexió personal: considera que el disc hauria de ser d’obligada ‘lectura’ perquè contribueix a no deformar la història i a no “fer bons els dolents”, defensant que cadascú ha d’ocupar el lloc que li pertoca en el relat col·lectiu. S’acomiaden amb agraïments i salutacions.

16:39
15
Versos finals de cançó tradicional
18:42 — 19:05

El document es tanca amb uns últims versos d’una cançó tradicional que parlen de nines que floreixen i de la mort de la “voreta”, mantenint el to melancòlic i de comiat propi dels romansos i cançons de tradició oral, i reforçant el fil conductor de tot el programa: la memòria de la cançó popular.

18:42
Seccions generades automàticament

Resum del contingut

Context de l’entrevista

  • Fragment d’un programa radiofònic on es presenta La Baula, grup de música de folk i cançó tradicional.
  • L’entrevista serveix per anunciar el concert a la Capsa de Música dins del Circuit Folk 25, on també presenten el seu primer disc.

Cançons tradicionals i relat inicial

  • S’obren i tanquen fragments amb cançons tradicionals de temàtica religiosa i popular:

- La Mare de Déu plorava i el consol de Sant Joan o dels àngels. - Referències a Montserrat i a la llegenda de la llàntia de Felip que, si crema, pot fer acabar el món.

  • S’hi afegeixen altres versos finals sobre la mort de la voreta, mantenint el to de romanç tradicional.

"De cançons i de corrandes, us en cantaré 10.000, que les porto a la butxaca lligadetes en un fil."

Naixement i trajectòria de La Baula

  • La Baula neix al Centre Artesà Tradicionàrius, que els músics descriuen com a “casa nostra”.
  • El grup es forma a partir de músics amb carreres individuals consolidades:

- Roger Andorrà (Electrogralla), Pau Benítez (la gravetat de Colom), Roser Serrano (coples de sardanes i grups de folk), Joan Tomàs (controversista), Patri García i Xavi Rota (duet Ballaveu).

  • La mort de Jordi Fàbregas, director del Tradicionàrius, marca emocionalment el grup i el seu vincle amb aquest espai.

Objectiu del projecte i del disc

  • Idea fundacional: ser “la baula” que enllaça els antics cantadors amb el públic actual.
  • Volen recuperar, explicar i contextualitzar el patrimoni cançonístic:

- Cançons poc o gens conegudes a nivell general. - Històries que provenen de llegendes o fets transmès de boca en boca.

  • El disc combina:

- Interpretació musical acurada. - Textos explicatius: origen de cada cançó, qui la cantava, de quin llibre o gravació procedeix.

Arranjaments i transformació musical

  • Reivindiquen que cançons pensades per treballar (cants de batre, cants de feina) ara es converteixen en peces per escoltar i gaudir.
  • El repte principal és l’arranjament:

- Passar d’una veu sola (sovint una dona gran, una iaia) a un conjunt de sis músics. - Mantenir respecte per la font i, alhora, fer la música atractiva per al públic del segle XXI.

  • Exemples destacats:

- La llàntia de Felip Quint: de cançó pelada a peça amb aire de fandango. - Integració de la malagueña de Barxeta (popularitzada per Pep Gimeno Botifarra) dins La llàntia de Felip Quint.

Fonts i transmissió oral

  • Una figura clau és Magda Capdevila, una senyora que havia gravat cançons en casset:

- El Pau Benítez disposa d’un d’aquests cassets, que conté autèntiques joies. - Cançons a ritme de venera, molt senzilles i delicades, que ells instrumenten amb sis músics.

  • Totes les peces es treballen amb la idea de “estimar la font” i de respectar la persona que ha transmès la cançó.

Sonoritat del grup i instruments

  • La Baula treballa amb una gran varietat d’instruments (entre 27 i 29 sobre l’escenari):

- Des d’escallots i panderos quadrats fins a contrabaix, guitarra, violí. - Instruments de vent tradicional: flabiol, gralla, tarota, tenora. - Percussió diversa: tambor, castanyoles (amb col·laboracions convidades).

  • Divideixen la sonoritat del grup en tres grans blocs:

1. Treball de veus (tots canten) amb acompanyament de guitarra. 2. Sonoritat de corda: violí i guitarra. 3. Sonoritat de vent tipus cobla: flabiol, tarota i tenora, reforçada puntualment amb fiscorn.

  • Destaquen que tots els membres canten, per respectar el caràcter popular i coral de les cançons.

Col·laboracions i detalls del disc

  • Inclouen col·laboracions puntuals com a detalls sonors:

- Martí Villegas al fiscorn. - Jordi Inglés “Vero” a les castanyoles en Vicenç, el fill del rei.

  • El disc conté aproximadament 12 cançons, cadascuna amb una història pròpia.
  • Es comenta que material no n’hi falta, però que el límit l’imposa la feina d’arranjament, més que no pas la manca de repertori.

Presentació en directe i fidelitat al disc

  • El concert a la Capsa de Música:

- Entrades: 6 € anticipada, 8 € a taquilla. - Hora: 7 de la tarda.

  • La banda afirma que el so del disc és fidel al directe:

- El públic hi trobarà la mateixa sonoritat, però amb regals afegits: - Cançons de pandero. - Moments íntims que no surten al disc.

  • També es podrà adquirir merchandising i el disc físic durant el concert.

Agenda i gira

  • Després del concert a la Capsa de Música, La Baula presenta el disc en altres indrets:

- Festival Càntut a Cassà de la Selva (l’endemà del concert esmentat). - Vall d’en Bas (Garrotxa) al mes de desembre.

  • Recomanen seguir-los a xarxes socials per conèixer la resta de dates.

Cançons destacades: "La llàntia de Felip Quint" i "El fill del rei"

  • La llàntia de Felip Quint:

- Cançó lligada a Montserrat i a la imatge d’un àngel que demana apagar la llàntia perquè, si no, “el món es finarà”. - Serveix d’obertura del disc i és un exemple de com transformen un romanç tradicional en una peça amb rica instrumentació.

  • El fill del rei:

- Va ser la primera cançó que van rebre dins el projecte. - Inicialment a ritme de vals, li canvien el tempo perquè comenci més calmada i després s’acceleri. - Funciona com a carta de presentació del grup, mostrant diferents estètiques i recursos. - És la cançó escollida per tancar l’entrevista radiofònica.

Reflexió final de la locutora

  • La conductora del programa considera que el disc hauria de ser d’obligada “lectura”:

- Perquè ajuda a revisar la història i a no “fer bons els dolents”. - Reivindica que cadascú ha d’ocupar el lloc que li pertoca en el relat històric.

  • Destaca que amb cançons com aquestes es pot aprendre molt sobre memòria, tradició i identitat.

Idees clau

  • Rescat i dignificació de la cançó tradicional catalana.
  • Respecte profund per les fonts (cantadors i cantadores anònims, gravacions antigues).
  • Arranjaments moderns per fer el repertori atractiu al públic del segle XXI sense perdre’n l’essència.
  • Treball coral de veus i riquesa instrumental com a senya d’identitat de La Baula.
  • El disc es concep gairebé com un llibre discogràfic, amb voluntat didàctica i de memòria històrica.

Transcripció de l'episodi

Transcripció generada automàticament