Arxiu Sonor 2003 Ja tardes
En aquest espai pots recuperar els àudios històrics del programa i tornar a escoltar les converses, entrevistes i continguts del programa ja tardes de l'any 2003
Subscriu-te
Fusió de dansa i pintura: L'espectacle Huellas
Introducció de l'espectacle de dansa 'Huellas sobre mar' a càrrec de la companyia Loreto San Juan a la Rambla.
Loreto San Juan explica com va néixer la idea de fusionar la dansa i la pintura a partir de la seva experiència personal amb ambdues arts.
Descripció del procés creatiu on s'utilitza el moviment del cos per pintar murals de grans dimensions sobre el terra.
Reflexió sobre com el públic rep l'obra i el canvi de percepció sobre el fet de tacar-se quan es fa servir amb finalitats artístiques.
L'artista comenta el desig d'exposar els murals i el vestuari resultants i detalla els darrers passis de l'espectacle.
L'art del moviment: Huellas de Loreto San Juan
En el marc de les festes de Santa Tecla, la companyia de Loreto San Juan presenta una proposta innovadora titulada Huellas sobre mar. Aquest espectacle es defineix com un divertiment dansat que trenca les barreres tradicionals entre les disciplines artístiques.
Conceptes clau de l'obra
- Fusió artística: L'espectacle neix de la recerca personal de l'artista per unir la dansa i la pintura, descobrint que ambdós estats creatius generen la mateixa sensació interna.
- El cos com a pinzell: L'escenari es converteix en un llenç on l'artista utilitza diverses parts del cos per pintar en directe:
1. Comença la dansa en blanc. 2. Intervé primer amb els peus. 3. Continua amb les mans. 4. Finalitza amb la implicació de tot el cos.
- Estètica del mural: Les obres resultants són de grans dimensions (arribant a mides de 2 per 6,5 metres), capturant el moviment perpetu en el teixit.
Filosofia i recepció
"El que m'interessa com a concepte és el no límit. On acaba el cos, on comença la pintura... és aquest matrimoni del cos i la pintura."
L'espectacle convida el públic a reflexionar sobre la taca no com un element negatiu o brut, sinó com una empenta poètica i educativa. L'artista també conserva el seu vestuari blanc després de cada actuació, ja que esdevé una petita peça d'art única que recull el rastre de la seva performance.