Arxiu Sonor Programes 2004
Arxiu Sonor Programes 2004
Programa

Arxiu Sonor Programes 2004

·264 episodis
RSS

episodis

73-84 de 264
  • 1h 2min

    Homenatge a Marc Almond i Soft Cell a Radioactivitat

    Marc Almond i la Història de Soft Cell Aquesta edició del programa Radioactivitat de Tarragona Ràdio es dedica íntegrament a la figura de Marc Almond i la seva etapa amb el duet Soft Cell. El motiu d'aquest homenatge és el greu accident de moto que el cantant va patir unes setmanes abans de l'emissió del programa. Tot i la gravetat inicial, el presentador celebra que l'artista es trobi fora de perill i en procés de recuperació. Un Viatge als Anys 80 El programa se centra en la primera època de la formació, concretament entre els anys 1981 i 1983, explorant el so característic del tecno i la música alternativa que va definir el grup format per Almond i David Bell. • Selecció Musical Singular: El locutor destaca que s'han evitat els èxits més comercials que sonen habitualment a les radiofórmules per centrar-se en peces amb més caràcter i profunditat. • Evolució i Experimentació: Es repassen temes des del tecnopop més ballable fins a experiments sonors amb efectes col·laterals i versions sensuals. Cançons Destacades de l'Episodi Torch (1982): La peça que obre el programa i mostra l'essència del duet. Say Hello, Wave Goodbye (1982): Un tema clàssic que explora el desamor amb el toc melancòlic d'Almond. Numbers (1983): Descrita com una cançó que ha suportat excel·lentment el pas del temps. Sex Dwarf (1981): Representa el vessant més experimental i agosarat del grup, allunyada dels estàndards de l'època. Chips on My Shoulder: Una peça de tecnodance divertida i desenfadada. You Only Live Twice (1983): Una adaptació molt personal i sensual de la famosa cançó. "Marc Almond va continuar la seva carrera en solitari, però com a ànima de Soft Cell semblava com si fos la continuació del grup." L'episodi conclou amb Where the Heart Is (1982), una cançó plena de tendresa que evoca els records d'infantesa dels dos membres del grup.

  • 1h 1min

    Jean-Michel Jarre: De l'Electrònica dels 70 al So 5.1

    L'Evolució de Jean-Michel Jarre i la Tecnologia Musical Aquest episodi de Radioactivitat a Tarragona Ràdio profunditza en la figura de Jean-Michel Jarre, considerat un alumne avantatjat de la música electrònica. Es repassa la seva trajectòria des dels inicis fins al llançament del seu ambiciós projecte Aero. La Revolució del So 5.1 i el Disc 'Aero' L'eix central del programa és la presentació d'Aero, el primer disc de la història construït totalment en so 5.1 Surround. Aquest treball no és només un recull d'èxits, sinó una reinterpretació tecnològica: • Inclou grans clàssics com Oxygene i Equinoxe. • Conté tres temes nous, entre ells Aero Opening. • Està dissenyat per a ser gaudit en sistemes de Home Cinema, portant l'experiència musical a una nova dimensió espacial. Entre el Passat i el Futur Es discuteixen les diferents etapes del compositor francès, comparant el seu estil amb el del seu pare, el famós compositor de bandes sonores Maurice Jarre. • Anys 70: Inicis amb sintetitzadors electrònics i bandes sonores com Les Granges Brûlées. • Anys 90: L'experimentació amb el Transremix i l'acostament a la cultura de club. Altres Innovacions Tecnològiques El programa també reserva espai per a l'actualitat tecnològica de principis dels 2000: • Google Desktop Search: Una eina (en versió beta) per indexar i trobar fitxers i correus a l'ordinador local de manera ràpida. • Curiositats: L'obra d'art Private Room 02 de Leonard Van Munster, un inodor intel·ligent que parla per fomentar la higiene. "Aero representa el primer disc de la història construït nota per nota en so 5.1 Surround, fent realitat un dels somnis de Jarre." Per tancar, s'escolta una versió curiosa de Ziga-Zaga realitzada per l'Electric Choo Choo Band l'any 1972, demostrant la vigència del llegat de Jarre.

  • 59'

    Retorn als 80: Tecno, Italo Disco i Ciència

    El Retorn de l'Essència dels Anys 80 L'episodi marca l'inici de la vuitena temporada de Radioactivitat a Tarragona Ràdio. L'eix central és la premissa que "tot torna", especialment la cultura dels anys 80, des de la música fins als videojocs clàssics. Música Electrònica i Tecnodans El programa explora diversos gèneres que van marcar una època, reivindicant la qualitat de produccions que sovint van ser infravalorades: • Spaghetti Dance i Italo Disco: Es defensa la qualitat de la música mediterrània en contraposició al domini britànic. Es destaca el tema "Around My Dream" del Silver Pozzoli (1985). • Tecno-pop Britànic: Contrast amb grups com Wang Chung. • Electrònica Instrumental: L'enginy musical de The Alan Parsons Project i el seu treball Pyramid (1978). • Pop Alternatiu: Recuperació de temes menys comercials com "Absolute" d'Scritti Politti. Miscel·lània i Ciència A la secció Missia Online, es destaca una notícia d'actualitat cultural i tecnològica: • La reinauguració del Museu de la Ciència de Barcelona sota el nou nom de Cosmocaixa. • Es mencionen les noves instal·lacions com el bosc inundat (una reproducció de la selva amazònica) i l'exposició de dinosaures (Iguanodons). Reflexió Final "Tot el bo dels anys 80 torna, i mentre es vagin reeditant aquests discos, vol dir que la música segueix viva." L'episodi tanca amb Roxy Music i el seu tema "Flesh and Blood", subratllant la influència del glam-rock en les tendències posteriors.

  • 1h

    Música tecnològica dels 80 i l'arribada de l'estiu

    Benvinguda a la temporada estiuenca L'episodi comença amb una reflexió sobre el canvi de cicle que suposa l'arribada de l'estiu. El locutor explica que, després de set anys d'emissions, el programa manté el costum de finalitzar la temporada amb l'arribada de la calor per permetre un descans necessari tant per a l'equip com per a l'audiència. L'esperit de la música alternativa El focus principal del programa ha estat l'exploració de les interioritats de la música tecnològica i alternativa de la dècada dels 80. Enguany, el tancament de temporada s'impregna d'un esperit: • Alegre i obert: Buscant connectar amb l'energia de l'estiu. • Addictiu: Seleccionant temes que conviden a gaudir i a "deixar-se anar". Anàlisi de l'escena tecno europea Es destaca la influència de la música provinent del centre d'Europa, amb una menció especial a la producció de Bèlgica. Artistes i referents • Front 242: Es comenta el tema Headhunter (1985) com un exemple de tecno agressiu però carregat de ritme i bones vibracions. • Erasure: Es recorda la seva aportació l'any 1991, destacant l'ús dels cors i la seva capacitat per transmetre optimisme. "Es tracta d'un esperit alegre, obert i amb moltes ganes d'agradar." L'episodi conclou amb una successió de comiats que marquen el final de la temporada i la pausa estiuenca.

  • 1h 1min

    Radioactivitat: Creativitat i l'univers de Gary Numan

    La Naturalesa de la Creativitat L'episodi comença amb una reflexió profunda sobre la creativitat humana, descrivint-la com una facultat inconstant que varia al llarg de la vida. S'emfatitza que en l'àmbit de la creativitat musical, l'estat d'inspiració pot ser extremadament efímer. • La importància de saber aprofitar el moment creatiu. • El concepte de la "retirada honesta": saber quan tancar una etapa prolífica per evitar la decadència artística. "Quan la creativitat ja ha marxat, és bo de fer una retirada honesta." Radioactivitat: Música Tecno i Alternativa Dins del marc del programa Radioactivitat de Tarragona Ràdio, s'introdueix una sessió dedicada als sons dels anys 80, concretament al tecno i l'estètica alternativa. L'edició número 236 celebra la continuïtat del programa en ple segle XXI. Perfil Artístic: Gary Numan Es dedica una secció especial a la figura de Gary Numan (nascut com a Gary Anthony James Webb), explorant la seva evolució musical: Trajectòria i Estil • Orígens en el punk i la música indie. • Consolidació com a referent del tecno a través de l'ús de sintetitzadors i màquines. • La transició cap a sons que evoquen la figura dels robots. Actuacions en Directe Es destaca un concert especial realitzat a Londres l'any 1992, on Numan va voler demostrar que la música electrònica i el tecno tenen plena vigència i qualitat en un format de directe, reinterpretant clàssics com "Me, I Disconnect From You" i "My Breathing".

  • 1h

    Ecologia, música electrònica i el repàs de Madonna

    L'Estat de Salut del Planeta L'episodi d'avui de Radioactivitat se centra en la fragilitat del nostre entorn i la responsabilitat humana en la conservació. Aprofitant la proximitat del Dia Mundial del Medi Ambient (5 de juny), es reflexiona sobre la capacitat de la nostra espècie per protegir les altres. Música i Ecologia El programa utilitza la música com a fil conductor per conscienciar sobre la crisi ambiental, destacant obres clau: • Vangelis (1973): S'analitza la peça L'Apocalypse des animaux, una banda sonora que va servir de cant a l'ecologia i la fauna en col·laboració amb el cineasta Frédéric Rossif. • Jean-Michel Jarre (1976): Es destaca l'àlbum Oxygène, especialment la part 4, com el súmmum de la música dedicada a la conscienciació planetària. • Joel Fajerman (1982): Es recorda la sèrie documental L'aventure des plantes, que va acostar el món vegetal als espectadors de l'època. El Retorn de Madonna En un canvi de registre radical, el programa repassa la trajectòria de la "Reina del Pop", diferenciant clarament dues etapes: • Els anys 80: Una època qualificada de comercial i "petarda", de la qual se salvaguarda el tema Express Yourself (1988) per la seva qualitat superior. • Els anys 90: S'elogia l'etapa més intimista i madura de l'artista, exemplificada amb el polèmic però artístic Justify My Love. Actualitat Ecològica i Activisme L'espai final de notícies aborda temes crítics: "L'administració Bush tracta de declarar Greenpeace com a organització criminal als Estats Units utilitzant una llei de 1872 contra la prostitució." També es mencionen els Premis Atila, atorgats per Ecologistes en Acció, que busquen assenyalar les conductes més destructives contra el medi ambient a l'estat espanyol.

  • 1h 3min

    Tecnologia i Música: Un viatge amb Radioactivitat

    La relació entre la humanitat i la tecnologia L'episodi d'avui de Radioactivitat explora la dependència gairebé irreversible que la societat ha desenvolupat envers la tecnologia. Es planteja un debat entre el retorn als orígens i la necessitat d'un equilibri, introduint conceptes com la tecnologia ecològica o tecnològica. Evolució dels invents i el seu impacte musical El programa ret homenatge a diversos invents clau a través de la música tecno i alternativa dels anys 80, destacant: • El Telègraf: Com a precursor del telèfon, l'any 1983 va ser motiu d'inspiració per al grup Orchestra Manoeuvres in the Dark (OMD). • Enginyeria Genètica: Un tema innovador i polèmic que genera tant fascinació com temor per les seves implicacions en la clonació. • Llums de Neó: Es destaca la versió d'OMD del clàssic de Kraftwerk (Neon Lights), aportant unes veus femenines que canvien el matís de l'original. La dualitat de la ciència Es tanca el bloc temàtic reflexionant sobre la cara més fosca de la innovació: • L'energia nuclear i el seu origen bèl·lic amb l'Enola Gay (la bomba d'Hiroshima). • La capacitat de l'ésser humà per reconvertir tecnologies destructives en usos pacífics i beneficiosos. "Hem d'aconseguir un punt d'equilibri entre la tecnologia i la natura." El programa manté el seu esperit positiu tot i tractar temes complexos de la història contemporània.

  • 59'

    Música Tecno i Minimalisme a Radioactivitat

    Radioactivitat: Un viatge sonor pels anys 80 El programa Radioactivitat de Tarragona Ràdio presenta una sessió dedicada a l'exploració de sonoritats alternatives, amb un focus especial en la música electrònica i els corrents d'avantguarda de la dècada de 1980. Seccions i contingut musical • Música Tecno i Alternativa: El nucli de l'emissió se centra en la divulgació de gèneres menys comercials que van marcar l'estètica sonora de l'època. • Focus en Philip Glass: S'introdueix la figura del compositor Philip Glass, destacant la seva influència cabdal en la música minimalista i com aquesta interactua amb altres conceptes abstractes. • L'estètica Afecte 2000: El programa compta amb la col·laboració o estil de Afecte 2000, reforçant una identitat sonora pròpia i experimental. Reflexions sobre el gènere "Ara, de moment, ens conformem amb Philip Glass i la seva música minimalista." El programa no només ofereix música, sinó que convida a l'oient a una experiència immersiva sota la premissa de la relativitat i l'atmosfera nocturna pròpia de la ràdio especialitzada.

  • 1h

    Tears for Fears i l'esperit de la música èpica als 80

    L'estil de la cançó èpica segons Radioactivitat El programa analitza el concepte de música èpica, un terme personal que defineix cançons amb contundència, esperit i una classe especial. Segons el locutor, aquestes peces sovint tenen una connotació gairebé medieval i busquen explicar històries importants amb una producció maximalista. Tears for Fears: Els abanderats del gènere La formació britànica Tears for Fears és destacada com la principal representant d'aquest estil durant la dècada dels 80. El programa repassa la trajectòria del grup format per: • Roland Orzabal: Guitarra, teclats i veu (d'origen basc). • Kurt Smith: Baix i veu. Àlbums i cançons clau comentades The Hurting (1983): El disc que va assentar les bases amb temes com Pale Shelter, Suffer the Children (amb el seu característic cor de nens) i la cançó homònima The Hurting. Songs from the Big Chair (1985): L'àlbum de la seva consagració mundial, incloent l'èxit massiu Shout i la cèlebre Everybody Wants to Rule the World. The Seeds of Love (1989): Un treball de gran volada que va marcar l'èxit de Sowing the Seeds of Love però també l'inici del distanciament entre els dos líders. L'etapa en solitari i el llegat El programa explica que, després de la separació del duet, Roland Orzabal va mantenir el nom del grup en solitari, publicant treballs com el del 1996 amb la cançó Secrets, que mantenia l'essència sonora dels millors anys de la dècada anterior. "Cada cop que tenim l'oportunitat d'escoltar una cançó amb contundència, esperit, classe i bones vibracions, ens ve al cap la paraula èpica."

  • 58'

    Homenatge a Kraftwerk i l'expansió del Wi-Fi

    Monogràfic sobre Kraftwerk: Els Pares del Tecno L'episodi d'avui de Radio Activitat ret un apassionat homenatge a Kraftwerk, el quartet alemany que va revolucionar la música moderna. El programa repassa la seva trajectòria des dels orígens fins a la seva consolidació com a referents de l'electrònica. Àlbums i temes destacats • Radio-Activity (1975): S'analitza el tema Radio Land, un tribut als sons de l'ona curta i la comunicació per ràdio. • Trans Europe Express (1977): Es destaca la importància d'aquest treball en la seva discografia inicial. • The Man-Machine (1978): Es recupera el clàssic Neon Lights, escoltant la seva versió original en alemany (Neonlicht). • The Mix (1991): El grup tenia el costum de versionar i actualitzar els seus propis temes, com es mostra amb la versió renovada d'Autobahn. Història i Formació del Grup L'espai explica que, tot i que van començar cap al 1969 de forma provisional, el naixement definitiu de Kraftwerk es produeix el 1971 sota el lideratge de Ralf Hütter i Florian Schneider. Es defineixen com a pioners que van "obrir pas" a una dimensió musical desconeguda. "A referir-nos a aquesta mena de personatges que van saber avançar-se a la seva època... nosaltres els anomenem pares." L'Avantguarda Tecnològica: El Fenomen Wi-Fi La segona part del programa se centra en l'actualitat tecnològica, concretament en el desplegament de les xarxes Wi-Fi gratuïtes. • Barcelona Wireless: L'ajuntament ha instal·lat punts d'accés lliure a tots els districtes, tot i les reticències de les operadores privades. • Tecnologia i abast: S'explica el protocol 802.11 i com els ciutadans poden connectar-se amb una distància d'uns 100 metres de l'antena. • Comunitats Wireless: Es menciona l'enginy de la gent per crear antenes casolanes amb pots de patates Pringles per estendre la xarxa al territori català. Comiat Musical Per tancar el programa, es punxa Damien Save Me (1994) de Dave Stewart, recordant la seva etapa posterior a Eurythmics.

  • 59'

    Radioactivitat: Músiques de tardor i nostàlgia sonora

    Introducció a l'estació imaginària L'episodi d'avui de Radioactivitat ens convida a un exercici d'imaginació: traslladar-nos a la tardor malgrat trobar-nos en plena primavera. El locutor sosté que certes músiques estan intrínsecament lligades a estacions de l'any específiques, i avui el fil conductor és la calma i la malenconia d'aquest període de l'any. Selecció Musical i Reflexions El programa destaca per la seva selecció de música tecno, alternativa i cançons de protesta amb un caire reposat. S'analitzen diversos aspectes de la producció musical: Formats i Evolució • Es comenta la transició del format LP (Long Play) al CD, recordant amb nostàlgia l'època dels anys 80. • S'emfatitza que la paraula LP encara té una màgia especial per als amants de la música d'aquella dècada. Temes Destacats • Coldplay (2002): Es presenta la cançó Amsterdam del treball publicat fa dos anys com l'exemple perfecte de cançó de tardor pel seu inici reposat i final apoteòsic. • Cançons de Protesta: S'inclouen temes de vella factura que, tot i el seu caràcter reivindicatiu, mantenen una sonoritat tranquil·la ideal per a la relaxació. • Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD): S'introdueix el tema The Romance of the Telescope (1981), descrit com un romanç entre el telescopi i les estrelles. "Nosaltres som dels que pensem que hi ha músiques que han estat composades per un temps determinat." L'Efecte 2000 i la Història El programa celebra la seva edició número 230, marcant el temps transcorregut des de l'estrena del segle XXI (1554 dies en el moment de l'emissió). Es manté l'essència de Tarragona Ràdio amb un enfocament en la música alternativa.

  • 58'

    Radioactivitat: Human League i el Tecno dels 80

    Introducció i Context Musical El programa Radioactivitat de Tarragona Ràdio, conduït per Beta, dedica aquesta edició a explorar la trajectòria de la mítica banda britànica Human League. Es reflexiona sobre el difícil camí cap a la fama i com cada grup musical té una evolució única des de la multitud fins a l'èxit massiu. L'Evolució de Human League Es repassa la discografia del grup des de principis dels anys 80 fins a la seva resurrecció en els 90, destacant diverses etapes: • Compromís i Tecno-dance: Cançons com Lebanon (1984) mostren que la música de ball també podia tractar temes seriosos com els conflictes a l'Orient Mitjà. • Èxits de Consum: Temes com Love Action (I Believe in Love) de 1982 i Keep Feeling Fascination de 1983 defineixen la seva cara més amable, comercial i ballable. • Reflexió i Maduresa: Amb Betrayer (1984), el grup inicia una etapa de lletres més profundes. • Resurrecció en els 90: Després d'una crisi, el 1990 marquen un punt d'inflexió amb Heart Like a Wheel i Soundtrack to a Generation. Components del Grup Es destaca la combinació vocal característica entre: • La veu greu del líder, Philip Oakey. • Les veus femenines de Joanne Catherall i Susan Ann Sulley. • L'ús intensiu de fins a tres teclats/sintetitzadors simultanis. Innovació i Versions El programa analitza la influència de la cançó Seconds (1981), lloant la seva producció electrònica, i la compara amb la versió modernitzada de 2003 feta pel grup Superboy sota el títol It's Not Over Yet. MissOnline: Tecnologia i Futur A la secció de notícies curtes, es destaca una innovació sorprenent: • El CD de paper: creat per Sony i Toppan, amb un 51% de paper i tecnologia Blu-ray. • Capacitat de fins a 25 gigabits de dades. • Avantatge ecològic i de seguretat, ja que es pot destruir fàcilment amb unes tisores. "Human League va tenir moltes cares: la divertida, la informal i la d'èxit de consum, però també la més profunda."