Arxiu Sonor 2005 Ja tardes
Arxiu Sonor 2005 Ja tardes
Programa

Arxiu Sonor 2005 Ja tardes

En aquest espai pots recuperar els àudios històrics del programa i tornar a escoltar les converses, entrevistes i continguts del programa ja tardes de l'any 2005

·582 episodis
RSS

episodis

433-444 de 582
  • 6'

    Celebració del Dia de la Música a la plaça Verdaguer

    Crònica en directe des de la plaça Verdaguer Connexió en directe amb la plaça Verdaguer amb motiu dels actes del Dia Internacional de la Música. L'esdeveniment compta amb una gran afluència de públic, principalment jove, que gaudeix de diverses actuacions musicals a l'aire lliure. Punts clau de la jornada Actuacions destacades: El públic elogia especialment el grup URI, destacant-ne la profunditat de les seves lletres i la seva qualitat malgrat la seva recent trajectòria. Ambient festiu: Es descriu un ambient ple d'energia on es "respira música", amb comentaris positius sobre el talent dels músics, com el bateria d'un dels conjunts. Programació: Tot i que el concert de la tarda es fa a una hora poc habitual (quarts de set), la participació és un èxit. Es recorda que la celebració culminarà amb un concert final al Balcó del Mediterrani. Declaracions dels assistents "Aquests joves tenen molt de futur, com ho podem comprovar ara mateix." La connexió tanca amb la intenció dels assistents de continuar la festa a la nit i amb una petita mostra sonora de l'ambient captada directament a través del micròfon del reporter.

  • 16'

    Lini Bohèmia tanca la Mostra de Teatre Jove 2005

    La companyia Lini Bohèmia presenta la seva nova obra El grup de teatre Lini Bohèmia visita l'estudi per parlar de la seva participació a la Mostra de Teatre Jove 2005 amb l'obra Pregúntame por qué bebo (o Barres). L'equip, format per Josep, Rebecca, Txell i Diego, destaca que aquest podria ser el seu darrer any a la mostra a causa de la seva edat i trajectòria professional. Detalls de l'obra i l'elenc L'espectacle és una tragicomèdia que narra dues històries paral·leles que s'acaben creuant per atzar. Els punts clau de la producció són: Originalitat en el repartiment: L'obra compta amb la participació d'un nen de dos anys, el Miquel, que aporta un contrast d'edat a l'elenc. Personatges complexos: Maria (Rebecca): Una noia que es queda sorda després d'un atemptat i té una obsessió curiosa pels calamars. Juanjo (Josep): Un personatge que oscil·la entre ser el "dolent" i una víctima de les circumstàncies. Andalusa (Txell): Una noia de Cadis, molt maternal i amb un passat hippie que ara s'ha d'adaptar a la vida quotidiana. Estructura narrativa: L'obra utilitza un flashback i comença pel final, convidant l'espectador a descobrir els fets progressivament. Interacció i promoció Durant l'entrevista, la companyia regala ampolles de vi als oients que truquen a la ràdio, fent un joc de paraules amb el títol de l'obra. "És una obra que té el seu punt de comèdia, però amb el punt aquell de vida i de realitat que ens agrada." L'estrena tindrà lloc al Teatre Metropol demà a les 22:00 h, i dissabte realitzaran un espectacle d'improvisació a la Plaça de les Cols.

  • 30'

    Jazz a Reus: Entrevista a Jaume Magrinyà i Roger

    El Festival de Jazz de Reus i el seu Futur En aquesta conversa s'analitza la tercera edició del Festival Internacional de Jazz de Reus, sota la direcció del seu organitzador, Jaume Magrinyà. Tot i els reptes econòmics i de finançament, el festival es manté estable amb una clara voluntat de continuïtat. Canvis en la Programació i l'Horari L'edició d'aquest any ha experimentat amb un format més extens i horaris que han generat debat: • El festival ha durat tres caps de setmana, una durada que es considera excessiva pel fet d'entrar massa en l'època estiuenca. • S'està plantejant retornar a les dates de març o abril per evitar la competència amb la platja. • Es recorda l'anècdota de la festa al parc, on l'horari de migdia va resultar poc efectiu fins que va caure la tarda. Pròximes Cites i Actuacions Clau El festival encara presenta alguns dels seus punts forts abans de tancar les portes: • Alvin Queen (Divendres): Un concert d'homenatge al bateria Alvin Jones. Hi ha hagut canvis en la formació original, incorporant a Peter Bernstein a la guitarra i Mike Delon a l'orgue. • Bebo Valdés (Dissabte): El gran tancament al Teatre Fortuny, amb totes les entrades exhaurides des de fa setmanes. • Albert Bové (Dijous): Un pianista de tendències contemporànies que, per petició expressa de l'organització, retornarà al jazz més clàssic. La Passió pel Jazz de Generació en Generació El diàleg compta amb la presència d'en Roger, un jove bateria de 23 anys que exemplifica el relleu generacional. Reflexions sobre l'Estil i la Tècnica • La preferència pel trio de jazz (piano, contrabaix i bateria) com la formació més pura i captivadora. • La importància de la improvisació i el domini de l'harmonia per sobre de les partitures pautades. • Els referents clàssics proposats per iniciar-se: Duke Ellington i Count Basie. "A partir d'una base molt senzilla, el jazz t'ha de permetre expressar tot el que sents en aquell moment." Altres Activitats del Festival No tot són concerts; el festival inclou una vessant cultural més àmplia: • Conferències: Jaume Magrinyà ofereix una xerrada sobre Louis Armstrong. • Exposicions: Una mostra fotogràfica al Centre de Lectura amb premis per a artistes locals. • Concurs de Joves Talents: Tot i que aquest any la participació ha estat baixa, es manté la intenció de de potenciar-ho en futures edicions.

  • 22'

    Pastora Soler: Evolució musical i nou disc homònim

    En aquesta entrevista, la cantant sevillana Pastora Soler presenta el seu nou treball discogràfic titulat 'Pastora Soler', un àlbum que defineix com el més personal de la seva carrera. L'artista repassa la seva trajectòria des dels inicis precoços en la copla fins a la seva recerca d'un estil propi que fusiona les seves arrels amb el pop i altres influències internacionals. Els punts clau de l'entrevista: Inicis i evolució: Va començar a gravar amb només 15 anys. Tot i que la seva base és la copla clàssica que escoltava a casa, ha lluitat per no ser encasellada i ha evolucionat cap a sons més contemporanis. Procés creatiu: Per a aquest nou disc, ha treballat amb el compositor Antonio Martínez Ares, qui ha escrit cançons a mida per a la seva veu, permetent-li una llibertat interpretativa total. Col·laboracions i influències: Explica la seva experiència treballant amb productors com Carlos Jean o Danilo Ballo, i la seva admiració per grans dives de la música com Mina, Whitney Houston o Alicia Keys. Vida personal i estudis: Paral·lelament a la seva carrera professional, estudia Història de l'Art, una disciplina que l'ajuda a desconnectar de la pressió de la indústria musical. Situació de la indústria: Soler reflexiona sobre la crisi del sector, la pirateria i la necessitat de treballar el doble per mantenir-se en un mercat difícil. "Si perds la il·lusió i l'emoció pel teu treball i pel que fas, apaga i anem-nos-en."

  • 19'

    Gossos presenta '8': Evolució, energia i 12 anys de trajectòria

    Gossos i la consolidació del seu nou so amb '8' El grup manresà Gossos, representat per en Juanjo i en Nacho, presenta el seu vuitè treball discogràfic titulat senzillament 8. Aquest àlbum arriba després d'un procés de transformació iniciat fa dos anys amb El Jardí del Temps, on la banda va abandonar parcialment el seu so acústic per incorporar guitarres elèctriques i la bateria de Santi Serratosa. Claus del nou disc i estil Consolidació sonora: El grup se sent més còmode i contundent amb el format de quintet actual. Producció moderna: A diferència de treballs anteriors amb aires dels 60 i 70, 8 aposta per un so actual i directe, que inclou des de rock dur fins a ritmes ballables i balades. Missatge vitalista: Malgrat les dificultats del context social, el disc traspua optimisme i ganes de viure. L'emblema de la furgoneta: La imatge promocional amb una furgoneta Westfalia simbolitza la vida en ruta i la cohesió de la banda. Compromís social i temes destacats L'entrevista aprofundeix en el significat de algunes cançons clau: "No és nou": Un tema inspirat en les mobilitzacions contra la guerra d'Iraq, que reivindica el poder de la gent unida. "Alguna cosa": Triat com a senzill, parla de la força interior per aixecar-se i seguir endavant en moments de feblesa. "Si ens haguéssim traït a nosaltres mateixes en alguna cosa... però no, els nostres seguidors saben que per trobar-nos a gust hem de fer el que nosaltres volem fer." Proximitat amb el públic i indústria La banda ha llançat una iniciativa innovadora: qui compri el disc i enviï una butlleta pot obtenir una entrada directa per a un concert de la gira (fins a esgotar places). També expressen la seva preocupació per la manca de difusió musical als mitjans actuals, lamentant que sovint es prioritzi el contingut superficial per sobre de la cultura.

  • 10'

    Entrevista a Inc: preparatius pel concert a la Bequeria

    Perspectives del grup Inc davant el seu concert a Tarragona L'entrevista se centra en el grup de Reus Inc, guanyadors de l'edició anterior del concurs DO Tarragona, que actuen aquesta nit a la sala La Bequeria. El seu vocalista, Carles Ribes, detalla el moment actual del conjunt i els seus plans de futur. Projectes i el salt al Mercat de la Música Viva de Vic Gràcies al suport del DO Tarragona, el grup ha aconseguit una oportunitat clau: actuar al Mercat de la Música Viva de Vic el proper mes de setembre. Aquesta fita representa la seva primera gran sortida "fora del niu", sent un aparador professional per presentar la seva proposta davant programadors i indústria musical. L'enregistrament del seu primer disc Actualment, el grup està gestionant el premi econòmic i els seus estalvis per gravar el seu primer disc de llarga durada. Busquen un estudi que no només ofereixi bones instal·lacions, sinó un tècnic de so amb qui tinguin bona comunicació i que entengui el seu estil. Novetats per al concert de la Bequeria Repertori ampliat: A diferència dels breus formats de concurs, aquesta nit oferiran una actuació més llarga i polida. Estrelles del repertori: Presentaran temes nous que no figuren a la seva maqueta i una versió adaptada al seu estil d'una peça de Serge Gainsbourg. "Busquem un estudi on hi hagi persones capaces d'entendre el so que nosaltres volem per a aquest disc."

  • 13'

    Teatre al Detall presenta l'obra 'Evidències'

    Presentació de l'obra 'Evidències' La Sala Trono de Tarragona intensifica la seva programació cultural en la recta final de la temporada, oferint espectacles cada setmana. En aquesta ocasió, es presenta l'obra 'Evidències', una producció de la companyia Teatre al Detall. Característiques de l'espectacle Origen del text: L'obra es basa en la poesia de Jordi Cienfuegos. Tot i ser textos poètics, l'espectacle es defineix com a teatre pur i no com un recital. Estructura: Està formada per una trentena de poemes que funcionen com a esquetxos independents, però amb un fil conductor comú. Temàtica: Tracta temes universals i quotidians com l'amor, la mort, la guerra, la política i la immigració des d'una mirada crítica i reflexiva. Tons i estils: Combina la poesia quotidiana amb l'humor i el drama. Segons l'actriu Txell Botell: "És algun tipus de poesia propera i humorística que diu moltes veritats d'una manera molt simple i planera." Aspectes tècnics i artístics L'obra destaca per la seva versatilitat actoral, on els dos intèrprets (Txell Botell i Javi Ibáñez) encarnen prop de 30 personatges cadascun. La posada en escena compta amb: Una escenografia transformable feta amb elements que recorden objectes recuperats. Un vestuari màgic i canviant que permet transicions ràpides entre personatges. Una il·luminació a càrrec de Jordi Llongueres que és fonamental per crear els diferents ambients i omplir l'espai escènic. L'obra, dirigida per Pepa Calvo, es podrà veure aquest divendres a la Sala Trono, amb la possibilitat d'adquirir entrades anticipades o a la mateixa sala abans de la funció.

  • 24'

    Teatre Jove: 'Nascuts culpables' al Metropol

    Presentació de la Mostra de Teatre Jove L'episodi se centra en l'entrevista al grup de teatre Vis de Benadi, vinculat a l'Institut Martí i Franquès de Tarragona. Aquest col·lectiu, que enguany celebra el seu 20è aniversari, presenta l'obra Nascuts culpables dins del marc de la mostra de teatre de la ciutat. L'obra: 'Nascuts culpables' La peça teatral és una adaptació dels textos de Peter Sikrovski, un autor jueu que va recopilar entrevistes reals a descendents de nazis. Els punts clau discutits són: • Temàtica: L'herència emocional i la culpabilitat dels fills i nets de membres del règim nazi. • Estructura: L'obra es presenta com una sèrie de set escenes que funcionen com a monòlegs o diàlegs on el públic adopta el paper de l'entrevistador. • Neutralitat: L'autor no jutja els testimonis, deixant que l'espectador tregui les seves pròpies conclusions sobre la moralitat i la història. El procés de creació i direcció La direcció corre a càrrec de Marina Vidal i Edu Vizcaya, ambdós exalumnes de l'institut. Han destacat la complexitat de dirigir un grup de 12 persones i la importància de la disciplina en l'aprenentatge del text: "A vegades, quan s'ha de ficar dura, la Marina es fica dura, però és necessari perquè si no es desorganitza tot." També s'han tractat aspectes tècnics: • Escenografia: Descrita com a simbòlica i impactant, tot i la seva senzillesa visual. • Interpretació: Els actors, com el Lluís i l'Eli, expliquen la dificultat de posar-se en la pell de personatges amb ideologies extremes o que pateixen una gran ira interna. Filosofia del grup Vis de Benadi El grup manté una política de no utilitzar mai apuntadors, fomentant la responsabilitat absoluta dels actors sobre l'escenari. Han recordat anècdotes internacionals, com la seva representació a Grècia amb una obra de Sòfocles, subratllant el caràcter actiu i veterà de l'aula de teatre de l'institut.

  • 19'

    Entrevista a Àngel-Octavi Brunet: Literatura i Premis

    Entrevista a l'escriptor tarragoní Àngel-Octavi Brunet L'escriptor Àngel-Octavi Brunet visita el programa Ja Tardes amb motiu de la seva recent victòria en el Premi Literari Vila d'Escó amb l'obra El meu cadàver i jo. Durant la conversa, Brunet repassa la seva trajectòria, el seu mètode de treball i els seus personatges més emblemàtics. La figura del detectiu McIntosh El personatge central de la seva narrativa és el detectiu Marc McIntosh, que protagonitza cinc dels seus deu llibres. Segons l'autor: "És el Jean-Paul Belmondo de les meves històries, un bon paio que sempre se'n surt d'una manera o altra encara que les dones el portin pel camí de l'amargura." McIntosh té el seu despatx situat al carrer de les Escrivenies Velles de Tarragona, ciutat que serveix d'escenari recurrent i màgic per a les seves trames de novel·la negra. Mètode creatiu i gèneres L'autor destaca per un procés d'escriptura molt metòdic basat en el guió cinematogràfic: Estructura: Treballa primer la sinopsi i l'escaleta abans de redactar la novel·la. Visualitat: Les seves obres són molt visuals i riques en diàlegs, fruit del seu passat com a guionista a Madrid. Documentació: Tot i l'humor present en les seves obres, dedica molt de temps a documentar-se sobre física quàntica o història segons el gènere. Nous projectes: Ciència-ficció i Teatre Brunet presenta la seva nova obra premiada, El meu cadàver i jo, una incursió en la ciència-ficció pura amb viatges intergalàctics que s'encreuen amb una trama a les muntanyes de Prades. A més, revela que està treballant en un nou cas de McIntosh amb temàtica de fantasmes i explorant, per primera vegada, l'escriptura teatral.

  • 12'

    Teatre Estudi Tarragona presenta el seu nou espectacle de cabaret

    Retorn als escenaris amb l'essència del format musical La companyia Teatre Estudi Tarragona, liderada per Javier Pagès i Alicia González, presenta la preestrena del seu nou espectacle al Teatre Magatzem. Després d'una pausa de vuit anys, la formació es reinventa apostant pel gènere musical i el cabaret clàssic, inspirant-se en les tradicions de París, Berlín i Chicago. Un viatge a través del cabaret internacional L'espectacle s'estructura com un recorregut històric i geogràfic segmentat en tres grans blocs: París (Moulin Rouge): Una recreació fidel a l'estètica de la famosa pel·lícula, amb un vestuari molt cuidat que inclou elements del personatge de Harold Zidler. Berlín: Centrat en el cabaret alemany dels anys 20, utilitzant textos de Bertolt Brecht i música de Kurt Weill. Aquesta part és la més dramàtica i inclou un al·legat contra la guerra que connecta amb l'actualitat. Chicago: La part final, caracteritzada per un ambient més lluminós, espectacular i alegre, buscant deixar el públic amb una sensació de "subidó". Producció i equip tècnic Tot i que només tres persones surten a escena, el projecte compta amb un equip sòlid al darrere: Jordi Varela: Responsable de les potents orquestracions i pianista de l'obra. Poliglotisme musical: Les cançons es mantenen, en gran part, en els seus idiomes originals (anglès, alemany, francès) mentre que els textos de transició s'han adaptat al català. Complementarietat: Javier Pagès aporta la seva experiència com a actor dramàtic, mentre que Alicia González destaca pel seu perfil de cantant. Cites i detalls destacats L'obra ha estat concebuda com una estructura practicable i adaptable pel fet de ser una companyia petita que ha de gestionar el seu propi muntatge. Segons expliquen els protagonistes: "Ens hem trobat un equip molt cohesionat i estem molt contents dels resultats. El musical és la cosa més difícil, més complicada i més cansada, però també la més agraïda." L'objectiu final de la companyia és que aquesta preestrena serveixi de test per, en un futur pròxim, poder portar el muntatge al Teatre Metropol de Tarragona amb tota la seva esplendor.

  • 17'

    L'enigma de la croqueta: teatre jove i humor absurd

    Una aposta de creació pròpia al teatre jove L'entrevista presenta l'obra "L'enigma de la croqueta", una producció del grup de teatre del Col·legi Sagrat Cor. El projecte destaca per ser una peça de creació pròpia, escrita en un temps record de poc més d'una setmana després que els components decidissin descartar un guió anterior que no els convencia. Característiques de l'obra L'obra es defineix com una combinació de misteri i humor absurd amb les següents particularitats: * Ambientació local: La trama se situa a Tarragona i inclou referències a la realitat política i social de la ciutat (com el 3% o Terres Cavades). * Elements multimèdia: L'espectacle intercala escenes teatrals amb vídeos gravats pels mateixos alumnes, creant una narrativa similar a la d'una pel·lícula. * Gran repartiment: Tot i el poc temps d'assaig, l'obra compta amb la participació de 17 actors. Personatges i Trama La història gira al voltant de la mort en circumstàncies estranyes d'un alcaldable. "Tots som croquetes, en el fons." Els protagonistes principals són: 1. L'inspector Fonoll (Uri): Un detectiu amb un passat complex, superficial i amb múltiples personalitats que sovint actua de forma inepte. 2. Narcís (Ferran): L'ajudant de caràcter feble que ha de suportar el tracte del detectiu mentre intenten resoldre el cas. Objectius del grup El director, el Roman, destaca que l'objectiu principal no és la perfecció professional, sinó que els joves s'ho passin bé i aprenguin a aprofundir en la psicologia dels personatges. Es tracta d'una estrena mundial i final de gira el mateix dia, concebuda com l'alegria d'una sola jornada intensa de teatre.

  • 22'

    Conrad Setó i el projecte Sonosfèric al Teatre Magatzem

    Presentació de Sonosfèric El compositor Conrad Setó presenta el seu nou projecte musical, Sonosfèric, un duet format amb el saxofonista Javier Piedra. Tot i que ambdós músics es coneixen des de fa una dècada i han col·laborat en l'àmbit discogràfic, aquesta és la primera vegada que s'uneixen en un format tan íntim de duet en directe. L'estrena a la ciutat de Tarragona tindrà lloc al Teatre Magatzem, un espai que Setó defineix com un "laboratori de creació" ideal per al petit format. Un procés creatiu a foc lent A diferència d'altres formacions, Sonosfèric és el resultat d'un any de treball intens i assajos constants. Setó destaca els següents aspectes de la seva proposta: Genuïtat i so propi: La voluntat de buscar una identitat sonora única que fugi dels clixés del piano acompanyant el saxo. Composició dedicada: Molts dels temes han estat escrits per Setó específicament per a aquest duet després de cada assaig. L'ús de la partitura: En aquest projecte, la partitura funciona com un trampolí o guió que permet un marge d'improvisació d'entre el 30% i el 40%. Reflexions sobre la creació i la indústria Durant l'entrevista, Setó reflexiona sobre la naturalesa de l'ofici de músic i els reptes actuals del sector: La necessitat de crear: El compositor afirma que la seva feina és escriure música cada dia, independentment de les modes o l'èxit comercial. El problema de la distribució: Identifica la distribució, i no la gravació o edició, com la gran mancança de la indústria cultural a Catalunya. Connexió amb el públic: Defineix la música com un llenguatge superior que busca el "trans" i la vibració directa amb l'espectador. "La música és una cosa molt superior i no hi ha paraules. O vibres o no vibres, i això ho saben els nens, les plantes i els animals."