Tots els episodis · 2004

2569 episodis disponibles

episodis

1753-1776 de 2569

Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
59'
Retorn als 80: Tecno, Italo Disco i Ciència
El Retorn de l'Essència dels Anys 80 L'episodi marca l'inici de la vuitena temporada de Radioactivitat a Tarragona Ràdio. L'eix central és la premissa que "tot torna", especialment la cultura dels anys 80, des de la música fins als videojocs clàssics. Música Electrònica i Tecnodans El programa explora diversos gèneres que van marcar una època, reivindicant la qualitat de produccions que sovint van ser infravalorades: • Spaghetti Dance i Italo Disco: Es defensa la qualitat de la música mediterrània en contraposició al domini britànic. Es destaca el tema "Around My Dream" del Silver Pozzoli (1985). • Tecno-pop Britànic: Contrast amb grups com Wang Chung. • Electrònica Instrumental: L'enginy musical de The Alan Parsons Project i el seu treball Pyramid (1978). • Pop Alternatiu: Recuperació de temes menys comercials com "Absolute" d'Scritti Politti. Miscel·lània i Ciència A la secció Missia Online, es destaca una notícia d'actualitat cultural i tecnològica: • La reinauguració del Museu de la Ciència de Barcelona sota el nou nom de Cosmocaixa. • Es mencionen les noves instal·lacions com el bosc inundat (una reproducció de la selva amazònica) i l'exposició de dinosaures (Iguanodons). Reflexió Final "Tot el bo dels anys 80 torna, i mentre es vagin reeditant aquests discos, vol dir que la música segueix viva." L'episodi tanca amb Roxy Music i el seu tema "Flesh and Blood", subratllant la influència del glam-rock en les tendències posteriors.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
1h
Música tecnològica dels 80 i l'arribada de l'estiu
Benvinguda a la temporada estiuenca L'episodi comença amb una reflexió sobre el canvi de cicle que suposa l'arribada de l'estiu. El locutor explica que, després de set anys d'emissions, el programa manté el costum de finalitzar la temporada amb l'arribada de la calor per permetre un descans necessari tant per a l'equip com per a l'audiència. L'esperit de la música alternativa El focus principal del programa ha estat l'exploració de les interioritats de la música tecnològica i alternativa de la dècada dels 80. Enguany, el tancament de temporada s'impregna d'un esperit: • Alegre i obert: Buscant connectar amb l'energia de l'estiu. • Addictiu: Seleccionant temes que conviden a gaudir i a "deixar-se anar". Anàlisi de l'escena tecno europea Es destaca la influència de la música provinent del centre d'Europa, amb una menció especial a la producció de Bèlgica. Artistes i referents • Front 242: Es comenta el tema Headhunter (1985) com un exemple de tecno agressiu però carregat de ritme i bones vibracions. • Erasure: Es recorda la seva aportació l'any 1991, destacant l'ús dels cors i la seva capacitat per transmetre optimisme. "Es tracta d'un esperit alegre, obert i amb moltes ganes d'agradar." L'episodi conclou amb una successió de comiats que marquen el final de la temporada i la pausa estiuenca.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
1h 1min
Radioactivitat: Creativitat i l'univers de Gary Numan
La Naturalesa de la Creativitat L'episodi comença amb una reflexió profunda sobre la creativitat humana, descrivint-la com una facultat inconstant que varia al llarg de la vida. S'emfatitza que en l'àmbit de la creativitat musical, l'estat d'inspiració pot ser extremadament efímer. • La importància de saber aprofitar el moment creatiu. • El concepte de la "retirada honesta": saber quan tancar una etapa prolífica per evitar la decadència artística. "Quan la creativitat ja ha marxat, és bo de fer una retirada honesta." Radioactivitat: Música Tecno i Alternativa Dins del marc del programa Radioactivitat de Tarragona Ràdio, s'introdueix una sessió dedicada als sons dels anys 80, concretament al tecno i l'estètica alternativa. L'edició número 236 celebra la continuïtat del programa en ple segle XXI. Perfil Artístic: Gary Numan Es dedica una secció especial a la figura de Gary Numan (nascut com a Gary Anthony James Webb), explorant la seva evolució musical: Trajectòria i Estil • Orígens en el punk i la música indie. • Consolidació com a referent del tecno a través de l'ús de sintetitzadors i màquines. • La transició cap a sons que evoquen la figura dels robots. Actuacions en Directe Es destaca un concert especial realitzat a Londres l'any 1992, on Numan va voler demostrar que la música electrònica i el tecno tenen plena vigència i qualitat en un format de directe, reinterpretant clàssics com "Me, I Disconnect From You" i "My Breathing".
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
1h
Ecologia, música electrònica i el repàs de Madonna
L'Estat de Salut del Planeta L'episodi d'avui de Radioactivitat se centra en la fragilitat del nostre entorn i la responsabilitat humana en la conservació. Aprofitant la proximitat del Dia Mundial del Medi Ambient (5 de juny), es reflexiona sobre la capacitat de la nostra espècie per protegir les altres. Música i Ecologia El programa utilitza la música com a fil conductor per conscienciar sobre la crisi ambiental, destacant obres clau: • Vangelis (1973): S'analitza la peça L'Apocalypse des animaux, una banda sonora que va servir de cant a l'ecologia i la fauna en col·laboració amb el cineasta Frédéric Rossif. • Jean-Michel Jarre (1976): Es destaca l'àlbum Oxygène, especialment la part 4, com el súmmum de la música dedicada a la conscienciació planetària. • Joel Fajerman (1982): Es recorda la sèrie documental L'aventure des plantes, que va acostar el món vegetal als espectadors de l'època. El Retorn de Madonna En un canvi de registre radical, el programa repassa la trajectòria de la "Reina del Pop", diferenciant clarament dues etapes: • Els anys 80: Una època qualificada de comercial i "petarda", de la qual se salvaguarda el tema Express Yourself (1988) per la seva qualitat superior. • Els anys 90: S'elogia l'etapa més intimista i madura de l'artista, exemplificada amb el polèmic però artístic Justify My Love. Actualitat Ecològica i Activisme L'espai final de notícies aborda temes crítics: "L'administració Bush tracta de declarar Greenpeace com a organització criminal als Estats Units utilitzant una llei de 1872 contra la prostitució." També es mencionen els Premis Atila, atorgats per Ecologistes en Acció, que busquen assenyalar les conductes més destructives contra el medi ambient a l'estat espanyol.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
1h 3min
Tecnologia i Música: Un viatge amb Radioactivitat
La relació entre la humanitat i la tecnologia L'episodi d'avui de Radioactivitat explora la dependència gairebé irreversible que la societat ha desenvolupat envers la tecnologia. Es planteja un debat entre el retorn als orígens i la necessitat d'un equilibri, introduint conceptes com la tecnologia ecològica o tecnològica. Evolució dels invents i el seu impacte musical El programa ret homenatge a diversos invents clau a través de la música tecno i alternativa dels anys 80, destacant: • El Telègraf: Com a precursor del telèfon, l'any 1983 va ser motiu d'inspiració per al grup Orchestra Manoeuvres in the Dark (OMD). • Enginyeria Genètica: Un tema innovador i polèmic que genera tant fascinació com temor per les seves implicacions en la clonació. • Llums de Neó: Es destaca la versió d'OMD del clàssic de Kraftwerk (Neon Lights), aportant unes veus femenines que canvien el matís de l'original. La dualitat de la ciència Es tanca el bloc temàtic reflexionant sobre la cara més fosca de la innovació: • L'energia nuclear i el seu origen bèl·lic amb l'Enola Gay (la bomba d'Hiroshima). • La capacitat de l'ésser humà per reconvertir tecnologies destructives en usos pacífics i beneficiosos. "Hem d'aconseguir un punt d'equilibri entre la tecnologia i la natura." El programa manté el seu esperit positiu tot i tractar temes complexos de la història contemporània.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
59'
Música Tecno i Minimalisme a Radioactivitat
Radioactivitat: Un viatge sonor pels anys 80 El programa Radioactivitat de Tarragona Ràdio presenta una sessió dedicada a l'exploració de sonoritats alternatives, amb un focus especial en la música electrònica i els corrents d'avantguarda de la dècada de 1980. Seccions i contingut musical • Música Tecno i Alternativa: El nucli de l'emissió se centra en la divulgació de gèneres menys comercials que van marcar l'estètica sonora de l'època. • Focus en Philip Glass: S'introdueix la figura del compositor Philip Glass, destacant la seva influència cabdal en la música minimalista i com aquesta interactua amb altres conceptes abstractes. • L'estètica Afecte 2000: El programa compta amb la col·laboració o estil de Afecte 2000, reforçant una identitat sonora pròpia i experimental. Reflexions sobre el gènere "Ara, de moment, ens conformem amb Philip Glass i la seva música minimalista." El programa no només ofereix música, sinó que convida a l'oient a una experiència immersiva sota la premissa de la relativitat i l'atmosfera nocturna pròpia de la ràdio especialitzada.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
1h
Tears for Fears i l'esperit de la música èpica als 80
L'estil de la cançó èpica segons Radioactivitat El programa analitza el concepte de música èpica, un terme personal que defineix cançons amb contundència, esperit i una classe especial. Segons el locutor, aquestes peces sovint tenen una connotació gairebé medieval i busquen explicar històries importants amb una producció maximalista. Tears for Fears: Els abanderats del gènere La formació britànica Tears for Fears és destacada com la principal representant d'aquest estil durant la dècada dels 80. El programa repassa la trajectòria del grup format per: • Roland Orzabal: Guitarra, teclats i veu (d'origen basc). • Kurt Smith: Baix i veu. Àlbums i cançons clau comentades The Hurting (1983): El disc que va assentar les bases amb temes com Pale Shelter, Suffer the Children (amb el seu característic cor de nens) i la cançó homònima The Hurting. Songs from the Big Chair (1985): L'àlbum de la seva consagració mundial, incloent l'èxit massiu Shout i la cèlebre Everybody Wants to Rule the World. The Seeds of Love (1989): Un treball de gran volada que va marcar l'èxit de Sowing the Seeds of Love però també l'inici del distanciament entre els dos líders. L'etapa en solitari i el llegat El programa explica que, després de la separació del duet, Roland Orzabal va mantenir el nom del grup en solitari, publicant treballs com el del 1996 amb la cançó Secrets, que mantenia l'essència sonora dels millors anys de la dècada anterior. "Cada cop que tenim l'oportunitat d'escoltar una cançó amb contundència, esperit, classe i bones vibracions, ens ve al cap la paraula èpica."
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
58'
Homenatge a Kraftwerk i l'expansió del Wi-Fi
Monogràfic sobre Kraftwerk: Els Pares del Tecno L'episodi d'avui de Radio Activitat ret un apassionat homenatge a Kraftwerk, el quartet alemany que va revolucionar la música moderna. El programa repassa la seva trajectòria des dels orígens fins a la seva consolidació com a referents de l'electrònica. Àlbums i temes destacats • Radio-Activity (1975): S'analitza el tema Radio Land, un tribut als sons de l'ona curta i la comunicació per ràdio. • Trans Europe Express (1977): Es destaca la importància d'aquest treball en la seva discografia inicial. • The Man-Machine (1978): Es recupera el clàssic Neon Lights, escoltant la seva versió original en alemany (Neonlicht). • The Mix (1991): El grup tenia el costum de versionar i actualitzar els seus propis temes, com es mostra amb la versió renovada d'Autobahn. Història i Formació del Grup L'espai explica que, tot i que van començar cap al 1969 de forma provisional, el naixement definitiu de Kraftwerk es produeix el 1971 sota el lideratge de Ralf Hütter i Florian Schneider. Es defineixen com a pioners que van "obrir pas" a una dimensió musical desconeguda. "A referir-nos a aquesta mena de personatges que van saber avançar-se a la seva època... nosaltres els anomenem pares." L'Avantguarda Tecnològica: El Fenomen Wi-Fi La segona part del programa se centra en l'actualitat tecnològica, concretament en el desplegament de les xarxes Wi-Fi gratuïtes. • Barcelona Wireless: L'ajuntament ha instal·lat punts d'accés lliure a tots els districtes, tot i les reticències de les operadores privades. • Tecnologia i abast: S'explica el protocol 802.11 i com els ciutadans poden connectar-se amb una distància d'uns 100 metres de l'antena. • Comunitats Wireless: Es menciona l'enginy de la gent per crear antenes casolanes amb pots de patates Pringles per estendre la xarxa al territori català. Comiat Musical Per tancar el programa, es punxa Damien Save Me (1994) de Dave Stewart, recordant la seva etapa posterior a Eurythmics.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
59'
Radioactivitat: Músiques de tardor i nostàlgia sonora
Introducció a l'estació imaginària L'episodi d'avui de Radioactivitat ens convida a un exercici d'imaginació: traslladar-nos a la tardor malgrat trobar-nos en plena primavera. El locutor sosté que certes músiques estan intrínsecament lligades a estacions de l'any específiques, i avui el fil conductor és la calma i la malenconia d'aquest període de l'any. Selecció Musical i Reflexions El programa destaca per la seva selecció de música tecno, alternativa i cançons de protesta amb un caire reposat. S'analitzen diversos aspectes de la producció musical: Formats i Evolució • Es comenta la transició del format LP (Long Play) al CD, recordant amb nostàlgia l'època dels anys 80. • S'emfatitza que la paraula LP encara té una màgia especial per als amants de la música d'aquella dècada. Temes Destacats • Coldplay (2002): Es presenta la cançó Amsterdam del treball publicat fa dos anys com l'exemple perfecte de cançó de tardor pel seu inici reposat i final apoteòsic. • Cançons de Protesta: S'inclouen temes de vella factura que, tot i el seu caràcter reivindicatiu, mantenen una sonoritat tranquil·la ideal per a la relaxació. • Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD): S'introdueix el tema The Romance of the Telescope (1981), descrit com un romanç entre el telescopi i les estrelles. "Nosaltres som dels que pensem que hi ha músiques que han estat composades per un temps determinat." L'Efecte 2000 i la Història El programa celebra la seva edició número 230, marcant el temps transcorregut des de l'estrena del segle XXI (1554 dies en el moment de l'emissió). Es manté l'essència de Tarragona Ràdio amb un enfocament en la música alternativa.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
58'
Radioactivitat: Human League i el Tecno dels 80
Introducció i Context Musical El programa Radioactivitat de Tarragona Ràdio, conduït per Beta, dedica aquesta edició a explorar la trajectòria de la mítica banda britànica Human League. Es reflexiona sobre el difícil camí cap a la fama i com cada grup musical té una evolució única des de la multitud fins a l'èxit massiu. L'Evolució de Human League Es repassa la discografia del grup des de principis dels anys 80 fins a la seva resurrecció en els 90, destacant diverses etapes: • Compromís i Tecno-dance: Cançons com Lebanon (1984) mostren que la música de ball també podia tractar temes seriosos com els conflictes a l'Orient Mitjà. • Èxits de Consum: Temes com Love Action (I Believe in Love) de 1982 i Keep Feeling Fascination de 1983 defineixen la seva cara més amable, comercial i ballable. • Reflexió i Maduresa: Amb Betrayer (1984), el grup inicia una etapa de lletres més profundes. • Resurrecció en els 90: Després d'una crisi, el 1990 marquen un punt d'inflexió amb Heart Like a Wheel i Soundtrack to a Generation. Components del Grup Es destaca la combinació vocal característica entre: • La veu greu del líder, Philip Oakey. • Les veus femenines de Joanne Catherall i Susan Ann Sulley. • L'ús intensiu de fins a tres teclats/sintetitzadors simultanis. Innovació i Versions El programa analitza la influència de la cançó Seconds (1981), lloant la seva producció electrònica, i la compara amb la versió modernitzada de 2003 feta pel grup Superboy sota el títol It's Not Over Yet. MissOnline: Tecnologia i Futur A la secció de notícies curtes, es destaca una innovació sorprenent: • El CD de paper: creat per Sony i Toppan, amb un 51% de paper i tecnologia Blu-ray. • Capacitat de fins a 25 gigabits de dades. • Avantatge ecològic i de seguretat, ja que es pot destruir fàcilment amb unes tisores. "Human League va tenir moltes cares: la divertida, la informal i la d'èxit de consum, però també la més profunda."
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
59'
Radioactivitat 228: Fotografia i Música Tecno
Introducció i Reflexió sobre la Imatge L'episodi comença amb una reflexió sobre la transició de la fotografia analògica a la digital. S'analitza com, malgrat l'avenç inexorable de la tecnologia del segle XXI, encara sobreviu un grup de nostàlgics del rodet que es resisteix a abandonar la manera tradicional de capturar el món. S'esmenta el paper dels laboratoris fotogràfics com a testimonis dels viatges dels clients. Selecció Musical: Clàssics de l'Electrònica El programa dedica un espai significatiu a repassar la història del gènere tecno i alternatiu, destacant: • Depeche Mode: Es recorda el seu primer àlbum de 1981, Speak & Spell, i la seva cançó d'influència fotogràfica. • The Chemical Brothers: Es fa un repàs als seus 10 anys de trajectòria, destacant temes com The Golden Path amb la col·laboració de The Flaming Lips. • Mike Oldfield: Música instrumental que convida a un viatge espacial i galàctic. Altres Referències Es menciona breument l'avenç de serveis digitals com Gmail i la seva capacitat d'emmagatzematge en comparació amb els sistemes de webmail antics. "10 anys de bona música electrònica que és el que ens agrada a nosaltres, que el Tecno segueixi el seu camí." Tancament i Equip El programa es acomiada agraint la doble col·laboració de la Núria Cartanyà en les veus i el control tècnic, i es convida els oients a la propera edició sota la producció de Beta75.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
1h 1min
Radioactivitat: Dominis .cat i tecnologia de DVD
Introducció i Reflexions Musicals L'episodi comença amb una reflexió sobre els petits plaers de la vida, com prendre un cafè en un local històric, acompanyat de bona música. S'introdueix el concepte de Delicatessen musical, destacant grups com Ols de Verb i el seu tema Beatles Free Symphony, que transmeten una sensació de pau interior. Actualitat d'Internet: El domini .cat Es discuteix l'ampliació dels dominis d'Internet gestionada per l'ICANN. Es detallen les noves propostes: • .móvil: per a telefonia. • .asia: per a la regió asiàtica. • .xxx: per a contingut adult. • .cat: una iniciativa de 70 entitats per a la comunitat lingüística i cultural catalana. L'assessor Amadeu Abril explica que no és només per a institucions, sinó per a qualsevol persona identificada amb la cultura catalana. Avanços Tecnològics: DVD de 50 GB Es presenta un prototip de Pioneer que permet multiplicar per 10 la capacitat dels DVD actuals: • Capacitat de fins a 50 gigabits en un sol disc. • Ús d'un feix d'electrons en lloc de raigs ultraviolats per a més precisió. • Permetria emmagatzemar pel·lícules de llarga durada amb la màxima qualitat en un sol suport. Comiat i Col·laboració Musical L'espai finalitza amb l'anàlisi del tema The Test, una col·laboració entre The Chemical Brothers, Richard Ashcroft (The Verve) i bases rítmiques de Czesław Niemen de l'any 1974. "De vegades no fa falta crear nous sistemes d'emmagatzematge, sinó perfeccionar els que ja existeixen."
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
1h
Radioactivitat: Tecnologia, Alan Parsons i Músiques Natives
Evolució Tecnològica a la Ràdio L'episodi comença reflexionant sobre com la tecnologia ha transformat el mitjà radiofònic. S'ha passat d'eines rudimentàries com el rebox a la potència dels ordinadors actuals, permetent una perfecció sonora on la distància física de l'emissor ja no és perceptible per a l'oient. Clàssics de l'Electrònica: Alan Parsons Es ret homenatge a la figura de Alan Parsons i el seu projecte The Alan Parsons Project. Es destaca especialment: • El treball titulat Piràmit (Pyramid) de l'any 1978. • La peça instrumental Hipergamespeix com un exemple d'avançament al seu temps en la composició electrònica. Músiques Natives i Col·laboracions La secció final del programa, sota el títol de Músiques Natives, se centra en la cançó d'autor i el jazz amb un toc nostàlgic: • Alfonso Vilallonga: Es comenta la seva etapa a Boston i la seva col·laboració amb el guitarrista Cheche Janoti. • Joan Vinyals: Es destaca la seva vàlua com a músic de jazz i clàssica. • Anàlisi de l'obra "16 anys": Una peça de Víctor Ubiols interpretada per Vinyals i Janoti que reflexiona sobre la joventut i el pas del temps. "Amb 16 anys no pensàvem mai en fer-nos grans... passa el temps però no l'oblit de les coses que t'he dit." Comiat del programa L'espai Radioactivitat de Tarragona Ràdio tanca l'edició número 226 amb una barreja de música tecno, alternativa i pinzellades d'autor, consolidant el seu estil propi dins l'emissora.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
57'
Sentiments i música: De Plastic Bertrand a U2
La música com a canalitzadora de sentiments L'episodi explora la profunda connexió entre la condició humana i la música, posant èmfasi en com determinades cançons deixen de ser simples estímuls per convertir-se en sentiments i records amb el pas del temps. Confessions de l'equip i col·laboradors A través de diverses "confessions", l'equip del programa comparteix aquelles peces que els han marcat: • Núria Cartanyà destaca el clàssic del belga Plastic Bertrand, "Ça plane pour moi", un tema dels anys 80 que barreja múltiples estils. • El presentador confessa la seva predilecció per Spectral Display i el seu tema tecno d'amor "It Takes a Muscle to Fall in Love" (1982). • Joan Maria Bertran (control de so) tria el pop-rock australià d'INXS amb la cançó "Suicide Blonde" (1985). • Núria Calbó se centra en el grup Depeche Mode i la seva obra de 1986. Les perles amagades del pop i rock El programa dedica un espai a analitzar cançons que, tot i no ser sempre els senzills més coneguts, posseeixen una qualitat superior o un valor emocional especial: • Coldplay: Es destaca "Warning Sign" de l'àlbum A Rush of Blood to the Head (2002) com una joia oculta davant dels grans himnes de la banda. • U2: S'analitza "Red Hill Mining Town" de l'icònic disc The Joshua Tree (1987), descrita com una petita perla amagada que segueix brillant al costat de gegants com "With or Without You". "De vegades les cançons ocultes, les amagades dins d'un disc, són les que donen més sorpreses."
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
58'
Simbiosi Musical entre Orient i Occident a Radioactivitat
Explorant la Connexió Cultural L'episodi d'avui de Radioactivitat explora la fascinació històrica de la civilització occidental per lo desconegut, especialment tot allò relacionat amb l'Orient. Aquesta relació no és unidireccional, ja que també s'analitza com la cultura, la tècnica i els costums orientals han influït profundament en la nostra societat. La Música com a Pont El programa se centra en la simbiosi musical entre ambdós mons, destacant: • La influència de les sonoritats orientals en la música tecno i alternativa. • Com els artistes occidentals han compost temes específics inspirats en els països de l'Est. • El reflex de la cultura occidental en la recepció i els gustos del públic oriental. "És la simbiosi entre Occident i Orient el que tot seguit escoltarem." Un Recorregut de Vint-i-un Segles En l'edició número 224 del programa de Tarragona Ràdio, s'emfatitza que ja han passat més de 1.500 dies des de l'inici del segle XXI, marcant un context de modernitat per revisar els clàssics dels anys 80 i les noves tendències de la música electrònica sota el segell d'Afecte 2000.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
1h
Músiques de Pel·lícula i l'Aigua a Mart
Introducció: El concepte de Música de Pel·lícula El programa comença amb una reflexió sobre el que realment significa "música de pel·lícula". L'interlocutor argumenta que, més enllà de ser un simple guarniment musical per a un film, la vox populi ha estès el concepte a qualsevol cançó de qualitat suprema, independentment de si pertany a una banda sonora original o no. Seccions Principals de la Banda Sonora Eurythmics i l'univers d'Orwell Es destaca la col·laboració del grup Eurythmics l'any 1984 per a l'adaptació cinematogràfica de la novel·la 1984. Es menciona específicament el tema Room 101, que evoca l'escena de tortura del personatge interpretat per John Hurt a mans de Richard Burton. La implicació de Bono i Tina Turner El programa repassa com grans estrelles del rock s'han involucrat en el cinema: • Bono (U2): Juntament amb Gavin Friday, va posar veu al tema principal de In the Name of the Father. • Tina Turner: L'any 1985, no només va cantar One of the Living per a Mad Max: Beyond Thunderdome, sinó que també va actuar en un paper protagonista. Vangelis: El mestre de l'electrònica Es ret homenatge a Vangelis, considerat un referent indispensable per al cinema. Es destaca la seva obra a Chariots of Fire (1981) i la seva capacitat per crear atmosferes úniques tant en pel·lícules com en sèries de televisió de gran qualitat. Ciència i Actualitat: Aigua al Planeta Mart El podcast fa un parèntesi per comentar una notícia científica rellevant de la NASA. S'expliquen els descobriments dels vehicles Opportunity i Spirit: • Troballa de minerals com la gerocita i l'hematites. • Evidències d'un passat amb aigua líquida i ambients humits. "Seria bo saber on va anar l'aigua de Mart perquè la Terra no segueixi el mateix camí i les nostres aigües també desapareguin." El tancament: Música i Publicitat Per acabar, es reivindica la qualitat dels anuncis de televisió. Es posa com a exemple el tema Breathe (1993) de Midge Ure (exlíder d'Ultravox), que va ser utilitzat en un espot original d'una coneguda marca de rellotges suïssos.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
1h
Dreamer: Somiadors i la Condició Humana
Reflexions sobre el món dels somiadors L'episodi d'avui ens convida a una meditació profunda sobre aquelles persones que mantenen l'esperança en un esdevenidor millor. El programa explora la figura del somiador no com un il·lús, sinó com un motor de canvi necessari per a la societat. La recerca d'un món millor El contingut destaca com els somiadors desitgen, cerquen i anhelen una realitat diferent. Es planteja que aquestes aspiracions no són utopies impossibles, sinó fites assolibles si es disposa del temps necessari per evolucionar com a espècie. • L'anhel de canvi: La gent que demana que els seus somnis es facin realitat. • La condició humana: El repte de ser dignes de la nostra pròpia humanitat. • El factor temps: La idea que el progrés és una qüestió de maduració temporal. Un espai per a la reflexió nocturna L'estructura del podcast evolueix cap a un format de comiat i acompanyament, on la reiteració de conceptes i la música subratllen la idea del somni i el descans. "És tan sols una qüestió de temps. El temps que ens resta per ser dignes de la condició humana." El programa tanca amb una llarga seqüència de salutacions que conviden a la calma, reiterant el desig d'una bona nit per a tots els oients.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
1h
Fàbriques de Somnis: Viatge per la Música Onírica
Les Fàbriques de Somnis i l'Evasió Sonora El programa inicia amb una reflexió sobre com la música actua com una fàbrica de somnis que ens ajuda a transitar per un món sovint turmentat. El locutor destaca la importància dels productes auditius de primera qualitat per omplir buits interiors i oferir una experiència sensorial completa. Enya: La Reina de l'Ethereal Pop Una part significativa de l'episodi està dedicada a la cantant irlandesa Enya, descrita com una gran fabricant de somnis. Es repassa la seva trajectòria, posant èmfasi en el seu àlbum de consagració: • Watermark (1988): El disc que la va llançar a la fama mundial. • Evening Falls: Una peça carregada de sentiment que evoca la posta de sol a Irlanda. • Lothlórien (1991): Un tema instrumental que transporta l'oïdor a mons imaginaris. "Cançons que ens conviden a fer volar la imaginació i a imaginar-nos quan cau la tarda a la vella illa d'Irlanda." Cocteau Twins i la Màgia de la Veu Es destaca el grup Cocteau Twins, especialment la veu de l'Elisabeth Fraser. El locutor descriu la seva música com una eina per "deixar de tocar de peus a terra". Es mencionen treballs com: • Heaven or Las Vegas (1990): Un títol explícit que convida a l'evasió. • Blue Bell Knoll (1988): Amb temes que, tot i ser més moguts, mantenen l'essència onírica. Altres Referents: Mike Oldfield i New Sunshine Morning El repàs musical s'estén a altres productes de qualitat de les dècades dels 80 i 90: • Mike Oldfield: Amb el seu projecte The Songs of Distant Earth (1994), un viatge imaginari per l'univers. • Temes del segle XXI: Es menciona l'impacte d'himnes com New sunshine morning (2002) com a prova que la inspiració musical no s'esgota amb el pas dels anys.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
1h 1min
Censura musical, versions esteses i 18 anys de Tarragona Ràdio
La integritat de l’obra artística i la censura L'episodi comença amb una reflexió profunda sobre les pors ancestrals dels artistes, centrades principalment en la retallada de la llibertat d'expressió. En l'àmbit musical, això es tradueix en la censura de lletres o la mutilació de l'obra per motius comercials. • Es comparen aquestes pràctiques amb les nocions d'integritat en el cinema. • S'introdueix el concepte de mutilació consentida, on l'autor accepta retallades per buscar una major comercialitat. Versions originals vs. Versions comercials El programa defensa la reproducció de les cançons tal com van ser concebudes. Se citen exemples de temes que sovint pateixen retallades en emissores convencionals: • Icehouse (1989): Es posa en valor la seva arrencada original, tot i ser considerada "complicada". • Wang Chung - "Dance Hall Days" (1983): Es destaca que moltes versions de ràdio eliminen la introducció original de la cançó. • Talk Talk - "It's My Life" (1984): El locutor reivindica l'escolta de la versió íntegra d'aquest clàssic del synth-pop. El fenomen de les versions esteses (Extended Plays) Es discuteix el contrapunt de la mutilació: les versions allargades o Extended Plays (EPs). En molts casos, els mateixos grups decidien ampliar les seves cançons per adaptar-les a les discoteques i nous circuits de venda durant els anys 80. "De vegades són els mateixos músics els que retallen les cançons perquè sonin més a les ràdios... som culpables de la retallada de la llibertat d'expressió." Un exemple clau és el de A Flock of Seagulls, que va transformar el seu tema "The More You Live, The More You Love" en una versió de més de 6 minuts titulada "The Story of a Young Heart". Aniversari de l'emissora i actualitat tecnològica L'episodi celebra els 18 anys de Tarragona Ràdio (abans Ràdio Fòrum), fundada el 17 de febrer de 1986. Com a homenatge, sona Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD) amb el tema "(Forever) Live and Die". Finalment, es tracta una notícia d'impacte tecnològic de l'any 2004: el robatori del codi font de Windows 2000 i NT, alertant sobre els possibles perills de seguretat i l'aparició de nous virus o cucs informàtics.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
59'
La curiositat humana i els obstacles al progrés
La naturalesa de la curiositat L'episodi comença explorant la curiositat humana com una qualitat innata i motor fonamental del progrés i de l'avenç cap a una millor qualitat de vida. S'argumenta que aquesta set de coneixement és el que ens defineix com a espècie i ens ha permès evolucionar. Obstacles històrics al coneixement Tot i l'impuls natural cap al saber, el relat destaca que l'avenç no ha estat lineal, sinó intermitent, a causa de diversos frens socials i ideològics: Factors de retrocés • El fanatisme religiós, exemplificat amb la Inquisició. • El menyspreu per la dignitat humana en les dictadures. • L'impacte de les supersticions i els tabús que generen por al canvi. "Diversos factors com el fanatisme religiós o la por a les supersticions han fet que la humanitat hagi avançat de manera intermitent al llarg de la història." El desconeixement del món Es recorda que, fins fa només 300 anys, gran part del món seguia sent un misteri per a la civilització occidental, posant en rellevància com de recent és el nostre coneixement global del planeta blau.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
58'
Electric Light Orchestra i el retorn dels Kitsch a la Sala Cero
Monogràfic de l'Electric Light Orchestra (ELO) El programa dedica una part central a repassar la trajectòria de la mítica formació liderada per Jeff Lyne, destacant la seva evolució des d'una orquestra de set músics fins a convertir-se en un quartet més tecnològic. Etapes i treballs destacats • A New World Record (1976): Un disc clau on encara hi havia set components i es consolidava el seu so característic amb violins. • Discovery (1979): Una etapa de reducció a quatre membres on el grup experimenta amb sons més propers al pop-rock però mantenint l'estètica galàctica. • Xanadu (1980): Malgrat ser una banda sonora per a una pel·lícula comercial, l'ELO va mantenir la seva ona sideral amb temes com I'm Alive. • Time (1981): El seu treball més electrònic i tecno, marcat per l'ús intensiu de sintetitzadors. El fenomen dels grups clònics Es discuteix l'aparició d'ELO Part II l'any 1994, un intent d'excomponents per ressuscitar el nom sense el seu líder original, que segons el locutor, "va passar sense pena ni glòria". Missi Online: Reflexions sobre el Planeta Roig La secció de miscel·lània planteja una dicotomia entre la inversió en l'exploració espacial de Mart i les necessitats urgents de la Terra. "Si deixéssim d'ampliar els diners en armes i guerres, tindríem un planeta blau millor i ens sobrarien recursos per investigar fora de l'atmosfera." Es presenta una paràbola literària que imagina arqueòlegs interestel·lars en el futur descobrint les ruïnes d'una Terra que es va tornar erma per la negligència humana. Altres Músiques Natives: El retorn de Kitsch L'espai de Núria Calbó presenta l'entrevista amb Joan Pairó, fundador de la banda de Banyoles Kitsch, amb motiu del seu concert a la Sala Cero de Tarragona per presentar el disc Kitsch 8. • Nova etapa: La banda es presenta amb dos nous membres procedents de Psychoine. • Temàtica: Expliquen la dualitat entre Eros i Thanatos en les seves lletres, explorant la part fosca i l'angoixa humana com una forma de catarsi. • Influències: Es comenta la inclusió de textos de Jim Morrison en el seu nou repertori.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
59'
Radioactivitat 217: Viatge musical entre els 80 i el segle XXI
Exploració del Temps i l'Espai Musical L'edició número 217 del programa Radioactivitat a Tarragona Ràdio proposa una joguesca sonora per discernir entre els èxits dels anys 80 i les produccions del segle XXI. El locutor ens convida a reflexionar sobre com les fronteres temporals es desdibuixen en la música electrònica i alternativa. Els Èxits Revisitats i Originals El programa destaca la tendència de crear híbrids musicals, on temes clàssics reben un tractament contemporani pels DJs actuals. Es discuteixen i escolten diverses peces que exemplifiquen aquesta evolució: • Love is a Shield: Una versió de l'any 2000 a càrrec d'Alien Factor sobre el tema original de Camouflage. • Dance Hall Days: El clàssic de Wang Chung de 1983 que manté tota la seva vigència a la pista de ball. • Désenchantée / Libertine: Una incursió al tecnodans en francès de la mà de Kate Ryan (2003), trencant la hegemonia de l'anglès. • Seconds / It's Not Over Yet: La transformació d'un tema original de The Human League de 1981 versionat per Superboy el 2003. La Permanència del Ritme Un dels punts clau de la discussió és la capacitat de certes melodies per no "desafinar" malgrat el pas de les dècades. "Són d'aquelles cançons que segur que si les poses a la pista de ball encara te fan ballar sense voler gaire bé." Es menciona específicament el tema Get Up (1984) de Digital Emotion com un exemple de música que, tot i ser del passat, connecta perfectament amb el present gràcies a la potència del seu ritme i els remixes posteriors.
Arxiu Sonor Programes 2004
20 de febr. del 2004
59'
Himnes de Coldplay, Oasis i l'exploració de Mart
Els Grans Himnes Contemporanis L'episodi d'avui de Radioactivitat se centra en aquelles cançons que transcendeixen els seus autors per esdevenir patrimoni del públic. El locutor reflexiona sobre la capacitat de certes melodies per transformar-se en himnes musicals que perduren en el temps. Coldplay i el seu llegat Es destaca el treball de la banda britànica Coldplay, especialment el seu àlbum de 2002, A Rush of Blood to the Head. Es mencionen peces clau com: • Warning Sign: Interpretada com un senyal d'esperança i canvi. • Amsterdam: Una melodia sentida que tanca el seu aclamat disc. El fenomen Oasis i els germans Gallagher El programa dedica una secció extensa a repassar la trajectòria d'Oasis durant la dècada dels 90, destacant la seva capacitat per trencar motlles malgrat les tensions entre els germans Noel i Liam Gallagher. • Es repassen temes del 1994 (Definitely Maybe) com Shaker Maker i Supersonic. • De l'any 1995, s'analitza l'àlbum (What's the Story) Morning Glory?, incloent cançons com Roll With It, Hey Now i la monumental Champagne Supernova. "Són aquelles melodies que deixen de pertànyer exclusivament a un grup per fer-se de la gent." Actualitat Científica i Espacial A la secció de miscel·lània, s'analitza l'actualitat de l'any 2004 (moment de l'emissió), centrada en l'exploració de Mart: • L'èxit del robot Spirit de la NASA al cràter Gusev. • La pèrdua de contacte amb la sonda europea Beagle 2. • L'arribada prevista de l'Opportunity a la cara fosca del planeta vermell. Escena Local: Els Quits Finalment, el programa presenta el vuitè treball de la banda de Banyoles Els Quits, referents del rock sinistre i alternatiu en català, tot anunciant el seu proper concert a la Sala Zero de Tarragona.
Arxiu Sonor Programes 2004
15 de febr. del 2004
59'
Electro Domestic: Revisitant Innercity i música de club
Retorn als Clàssics de Club En aquesta edició d'Electro Domestic, el programa Plac & Play de Tarragona Ràdio, s'explora la vigència dels grans himnes de la música electrònica. L'eix central de la introducció és la peça Innercity de Big Fan, considerada una de les composicions més influents i ballades en la història dels clubs a nivell global. Noves Versions i Remitges El programa destaca com, malgrat el pas del temps, el so clàssic s'ha rejovenit mitjançant re逐步interpretacions d'artistes contemporanis de gran relleu: • Phil Kieran: Es presenta la seva versió específica, tancant el bloc introductori. • Agoria, Filippo Nauti i Moscatelo: Altres productors que han contribuït a donar una nova vida a aquest clàssic en els darrers mesos. Ambientació i Sessió Musical L'episodi es caracteritza per una transició fluida entre la presentació i una sessió musical immersiva que s'allarga durant tota la nit, connectant amb l'audiència mitjançant: • Ritmes de techno i electro sofisticat. • Una atmosfera de continuïtat ideal per a la franja de mitjanit. "Un dels temes més ballats a la història dels clubs és l'Innercity de Big Fan."