Tots els episodis

62480 episodis disponibles

episodis

59089-59112 de 62480

Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
7'
Agneta d'ABBA i els inicis de R.E.M.
Repàs històric de dues bandes icones: ABBA i R.E.M. L'episodi d'avui se centra en dues efemèrides musicals clau que coincideixen el 5 d'abril: el naixement d'Agneta Fältskog i el primer concert de l'agrupació nord-americana R.E.M. La trajectòria de l'exitosa banda ABBA El recorregut comença el 1950 amb el naixement d'Agneta, peça fonamental del quartet suec. El grup, que deu el seu nom a les inicials dels seus components (Agneta, Björn, Benny i Anni-Frid), va marcar una època en la música pop: El salt a la fama: Es va produir el 1974 gràcies a la victòria al festival d'Eurovisió amb el tema Waterloo. Evolució musical: Des de l'estil variat de l'àlbum Arrival fins a la consolidació amb el disc homònim ABBA, que incloïa hits com Mamma Mia i S.O.S. Fracàs als EUA: El seu intent de conquerir el mercat nord-americà amb el disc Voulez-Vous i ritmes de discoteca no va rebre l'acollida esperada. Dissolució: Les ruptures sentimentals de les dues parelles que formaven el grup (Björn-Agneta i Benny-Anni-Frid) van portar al declivi i a la separació final el 1982. El seu penúltim disc, Super Trouper, va reflectir aquesta tristesa amb temes sobre el desamor. El neixement de R.E.M. a Geòrgia D'altra banda, el 5 d'abril de 1980, el grup R.E.M. feia el seu primer concert en una festa d'aniversari a Athens (Geòrgia). La banda, coneguda per les sigles que fan referència a una fase del son (Rapid Eye Movement), va tenir una carrera ascendent: Primers passos: Des d'un primer single exitós el 1981 fins a l'àlbum Murmur (1983), triat com a millor disc de l'any per la crítica. Compromís polític: El seu cinquè treball, Document, va destacar pel seu contingut social i polític. Èxit global: El 1991 van tocar el cel amb l'àlbum Out of Time i el seu famós senzill Losing My Religion. Transició a trio: Després que el bateria Bill Berry abandonés el grup per problemes de salut i falta de motivació, la resta de membres van decidir continuar com a trio amb el disc Up. "L'any 1980 el grup R.E.M. fan el seu primer concert a Geòrgia."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
11'
Inauguració de la XII Trobada del Medi Ambient
Inauguració de la XII Trobada del Medi Ambient L'acte recull els parlaments d'inauguració de la dotzena edició de la fira a la Rambla Nova de Tarragona, un esdeveniment consolidat que uneix la ciència, la cultura i la conscienciació ecològica. Conceptes clau de l'edició Consolidació de la Trobada: Després de 12 anys, l'esdeveniment s'ha convertit en un èxit que va més enllà d'una simple activitat, sent un referent de sostenibilitat i cooperació. Contaminació marina: S'han destacat les dades preocupants sobre l'estat dels nostres mars i oceans, fruit d'un curs impartit amb la Universitat Rovira i Virgili. Ecologia social: La mostra defensa que la defensa de la natura és indestriable de la pau, la tolerància i la diversitat cultural. La crida a la responsabilitat individual Els diferents interlocutors coincideixen que les solucions globals no són suficients si no hi ha un compromís personal: "L'individu, la persona, com a tal, té molt a aportar. Cal que les persones actuem d'una manera responsable." Es posa èmfasi en el dret de tothom a gaudir d'un entorn net, però també en el deure de no embrutar el patrimoni públic, com les platges. La sostenibilitat permet conjugar el benestar i el consum amb el respecte pel futur de la societat.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
21'
Acomiadaments i salutacions de bona nit
Resum de l'intercanvi Aquest document recull una seqüència de salutacions de comiat repetides de manera cíclica. L'estructura del text es divideix fonamentalment en dues etapes clarament diferenciades pel tipus de fórmula utilitzada per tancar la interacció. Punts clau de la conversa Primera fase: Fins demà. Es produeix una repetició constant de la frase "Fins demà!", indicant una voluntat de retrobament proper. Interrupcions puntuals: Apareixen noms propis i expressions aïllades com Anna, Andi o Jooit66 que trenquen momentàniament la monotonia del comiat. Segona fase: Bona nit. A partir de la meitat del registre, l'expressió canvia cap a un desig de "Bona nit", repetit rítmicament a intervals de 30 segons. "Fins demà!" En conjunt, el text mostra una estructura altament repetitiva centrada en la cortesia i el tancament d'una jornada.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
6'
Vida de Serge Gainsbourg i els orígens de Bananarama
Serge Gainsbourg: L'artista polifacètic El programa repassa la trajectòria de Serge Gainsbourg, nascut com a Lucien Gainsbourg, fill de jueus russos refugiats a París. Inicialment bolcat en la pintura, va acabar destruint la seva obra pictòrica per dedicar-se plenament a la música després de treballar com a pianista de bar. Trajectòria musical i llegat Va destacar com a compositor de referència per a grans veus femenines com Brigitte Bardot, Catherine Deneuve i Vanessa Paradis. L'any 1969 va assolir la fama global amb l'emblemàtic duet amb Jane Birkin, "Je t'aime... moi non plus". La seva vida va estar marcada pels excessos amb l'alcohol i les drogues, morint finalment d'un atac de cor el 1991 als 63 anys. "A la fi de Telegram, tu no m'has pas ploré." Bananarama: De l'escena punk al pop internacional L'espai també commemora el naixement de Keren Woodward, membre del trio britànic Bananarama. L'origen del grup es remunta al Londres dels anys 80, on tres amigues van connectar a través de l'escena nocturna i la proximitat amb el moviment punk (assajaven sobre el local dels Sex Pistols). Claus de l'èxit Origen del nom: Una combinació d'estil exòtic (Banana) i un homenatge a la cançó "Pyjamarama" de Roxy Music. Carrera: Van començar versionant temes en suajili i van créixer gràcies al contacte amb figures com Paul Weller. Hits: Cançons com "Venus" o "I Want You Back" s'han convertit en icones rítmiques de la dècada dels 80.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
8'
Efemèrides de la Música: Jimmy Cliff i David Bowie
Efemèrides Musicals de l'1 d'Abril En aquest repàs històric, recordem el naixement i els inicis de dues figures cabdals de la música popular: l'ambaixador del reggae, Jimmy Cliff, i la icona eclèctica del rock, David Bowie. Jimmy Cliff: L'Ambaixador del Reggae Nascut a Jamaica l'1 d'abril de 1948, Jimmy Cliff va començar la seva carrera musical a una edat molt primerenca. La seva aportació ha estat fonamental per a la professionalització i internacionalització del gènere jamaicà. Trajectòria inicial: Va gravar els seus primers temes com a adolescent per al segell Leslie Kong's Beverly Records. Reconeixement internacional: La seva cançó Vietnam va ser lloada pel mateix Bob Dylan. Cinema i èxits: Va protagonitzar la pel·lícula The Harder They Come, que incloïa clàssics com Many Rivers to Cross i Sitting in Limbo. "Vietnam és la millor cançó de protesta que he escoltat mai." — Bob Dylan sobre l'obra de Cliff. David Bowie: El naixement de la llegenda El 1966, el jove David Jones, conegut mundialment com David Bowie, publicava el seu primer senzill en solitari. El programa destaca la seva naturalesa eclèctica i la seva capacitat per estar sempre a l'avantguarda del jazz, mod-pop, glam rock i l'electrònica. Inicis i formació: Nascut a Brixton el 1947, va començar tocant el saxofon en bandes de jazz com els Manish Boys. L'incident de l'ull: A causa d'una baralla per una noia amb un amic el 1962, va patir una paràlisi a l'ull esquerre, donant-li la seva mirada característica de pupil·les de diferent color. Canvi de nom: Va decidir adoptar el pseudònim Bowie el 1965 per evitar la confusió amb el cantant de The Monkees, Davy Jones. El primer senzill: El tema Do Anything You Say va marcar el seu debut en solitari l'1 d'abril de 1966, amb clares influències de la música mod i artistes com els Beatles.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
6'
Efemèrides musicals: Els Doobie Brothers i Jimi Hendrix
Trajectòria i llegat dels Doobie Brothers El contingut repassa la història de la banda fundada a Sant José el 1970, destacant la seva evolució des del so de San Francisco fins a convertir-se en un referent mundial. Els punts clau de la seva carrera inclouen: Orígens i estil: Creats amb una estructura de tres guitarres i veus harmòniques, barrejant folk amb arpegis distintius. Èxits comercials: Després d'uns inicis modestos, van triomfar amb àlbums com Toulouse Street i el gran hit Blackwater (1974), que va vendre milions de còpies. L'era Michael McDonald: Després de la marxa de Johnston per malaltia, la incorporació de McDonald va portar la banda a guanyar diversos premis Grammy. Separació i filantropia: Es van separar oficialment el 1982, però mantenen una tradició de reunir-se anualment per a concerts benèfics. La fi de The Jimi Hendrix Experience L'espai també recorda la mítica banda liderada per Jimi Hendrix, acompanyat per Noel Redding i John Mitchell. Èxit i pressió: Malgrat l'èxit d'àlbums com Are You Experienced, el ritme frenètic de les gires i l'abús de substàncies van desgastar el grup. Dissolució i tragèdia: Els conflictes pel protagonisme de Hendrix van portar a la ruptura el 1969. Poc després, el 1970, es va produir la tràgica mort del guitarrista. "Els Doobie Brothers es van separar oficialment el 1982, deixant enrere una col·lecció de hits que van marcar l'època del rock americà."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
7'
Efemèrides musicals: El triomf d'Eagles i el naixement de Tracy Chapman
El llegat d'Hotel California i l'impacte de Tracy Chapman Aquest repàs històric se centra en dos moments clau de la música popular produïts un 30 de març: l'èxit massiu de la banda The Eagles i el naixement de la icònica cantautora Tracy Chapman. L'enigma d'Hotel California L'any 1977, la cançó Hotel California va aconseguir el número 1 a les llistes de Billboard. Aquest tema destaca per la seva lletra ambigua i una narrativa atmosfèrica que ha generat diverses interpretacions: La trama: Descriu un viatger que s'atura en un hotel misteriós d'on, segons el recepcionista, "mai podrà marxar". Metàfora: Molts crítics i oients consideren que la lletra és una representació de l'addicció a les drogues o una crítica a l'excés del món de Hollywood. Atmosfera: El text crea una sensació de paranoia i aïllament que trasciendeix la intenció original dels seus creadors. Tracy Chapman: La veu de la consciència social L'efemèride també commemora el naixement de Tracy Chapman (1964), figura cabdal per al ressorgiment del moviment de cantautors als anys 80. Salt a la fama: Es va donar a conèixer internacionalment el 1988 durant el concert de celebració del 70è aniversari de Nelson Mandela. Estil i compromís: Les seves lletres es defineixen per ser confessionals i reivindicatives, denunciant les injustícies socials i defensant els drets fonamentals. Èxits destacats: Temes com "Fast Car" i "Give Me One Reason" la van consolidar com un referent, malgrat els problemes que li va causar el seu to políticament directe. "Les cançons de Chapman tenen una impressionant càrrega lírica on amb tan sols dues paraules ho diu tot."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
8'
Jornades de Mediterrània sobre el medi marí
Ecologia i Protecció del Medi Marí a Tarragona L'entitat Mediterrània (Centre d'Iniciatives Ecològiques de Tarragona) organitza la dotzena edició de la Trobada del Medi Ambient i la Cooperació a la Rambla de Tarragona. En paral·lel a la fira, s'estan duent a terme unes jornades educatives d'alt nivell científic centrades en la contaminació marina. Eixos de les jornades La biòloga Marta Ricard detalla que el curs s'estructura en tres pilars fonamentals: Origen de la contaminació: Com arriben els residus al mar a través dels rius, el turisme i l'activitat humana directa. Comportament al medi: L'estudi de com els contaminants afecten la flora i la fauna marina. Impacte en els humans: La tornada de la contaminació a l'organisme humà a través de la cadena alimentària. Èxit de participació i ponents rellevants Les jornades han esgotat les places, comptant amb una gran assistència d'estudiants de la Universitat Rovira i Virgili i professionals del sector. Entre els ponents destaquen científics del CSIC i el professor Victoriano Urgorri, qui presentarà conclusions sobre les conseqüències del desastre del Prestige. "Nosaltres també som els principals responsables d'aquesta contaminació perquè la major part prové dels rius, dels nostres costums i de les deixalles que tirem per l'aigüera."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
8'
Efemèrides Musicals: Vangelis i Led Zeppelin
La vida i obra d'un mestre: Vangelis El 29 de març de 1943 va néixer a Grècia Evàngelus Papatanasius, reconegut mundialment com a Vangelis. Des de ben petit va demostrar un talent innat per la música, començant a tocar el piano amb només 4 anys i realitzant les seves primeres composicions als 6. Trajectòria i èxits principals Inicis a París: Va formar part de grups com Aphrodite's Child i va publicar èxits com Rain and Tears. Etapa a Londres: El 1974 va fundar el seu propi estudi, on va crear obres com Spiral i Heaven and Hell. Bandes Sonores: La seva gran fita va ser la consecució del premi Òscar per la cèlebre banda sonora de Chariots of Fire (Carros de Foc). També destaquen les seves composicions per a 1492: Conquest of Paradise. Estil: La seva música es defineix per ser instrumental, de caràcter futurista, suau i en ocasions misteriosa, consolidant-lo com un referent de la música electrònica del segle XX. "Evangelis passarà a la història com un dels clàssics de la música electrònica del segle XX." La consolidació de Led Zeppelin D'altra banda, el 1975 va ser un any clau per a la banda de rock britànica. Van aconseguir la fita de col·locar sis discos simultàniament a les llistes d'èxits dels Estats Units, amb el disc Physical Graffiti situat en la primera posició. El grup es va consolidar com una de les formacions més prestigioses de la història del rock gràcies a la seva puresa creativa abans de la industrialització del gènere.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
22'
Entrevista a Main Road: Evolució Musical i Nova Maqueta
Main Road i la seva evolució cap al pop-rock anglès El grup reusenc Main Road visita l'estudi per parlar del seu procés creatiu i la seva trajectòria actual. Els membres destaquen que la banda es troba en una fase de recerca constant d'estil, amb una evolució molt ràpida que els porta a descartar temes antics en favor de noves sonoritats més madures. Detalls de la nova maqueta Els punts clau de la seva darrera producció discogràfica inclouen: - Enregistrament: Realitzat als Estudis Tíbol del Vendrell amb la col·laboració de Jesús Rovira. - Contingut: Un recull de quatre temes que representen el so actual del grup, seleccionats d'un repertori total de disset. - Instrumentació: Destaca l'ús d'instruments de corda (violí, viola i violoncel) en temes com "Angels", buscant un salt de qualitat professional. - Lletres: El cantant, Carlos, explica que les lletres solen tenir un to trist i introspectiu, explorant sentiments com la depressió o la malenconia nocturna. Escena local i propers concerts Els membres del grup reflexionen sobre la dificultat de tocar a Reus a causa de les restriccions horàries i la manca de locals, i agraeixen l'oportunitat de tocar a Tarragona: "És una alegria que el poble de Tarragona se'n recordi de la gent de Reus... Sembla que a Reus la cosa està malament per tocar." Properes dates confirmades: - 15 d'abril: Actuació a Canal Reus. - 22 d'abril: Concert a la Bequeria (Tarragona) dins la programació del DO. - 12 de juny: Concert a El Morell. Suport a altres bandes: El cas de Zinc Abans d'entrar en matèria, es fa una crida a votar el grup Zinc, que ha estat seleccionat entre els 25 finalistes del Proyecto Demo per actuar al Festival Internacional de Benicàssim (FIB).
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
5'
Efemèrides del Rock: Steve Tyler i l'òpera 'Tommy'
La Trajectòria d'Steve Tyler i Aerosmith El 26 de març de 1948 marca el naixement d'Steve Tyler, figura emblemàtica del rock i vocalista d'Aerosmith. El resum repassa l'evolució de la banda des dels seus inicis humils fins a l'estatus de superestrelles mundials: Formació Clàssica: El grup es va consolidar amb Tom Hamilton, Joe Perry, Joey Kramer i Brad Whitford. Èxits Discogràfics: Des del primer àlbum homònim fins a fites com Toys in the Attic (el seu disc més venut) i Rocks. Crisis i Resurrecció: Malgrat la sortida temporal de membres clau com Joe Perry el 1979, la banda va viure un renaixement espectacular el 1987 amb Permanent Vacation. Llegat Audiovisual: Destaquen la seva aparició a Els Simpson, el videoclip de Crying (favorit de la MTV) i la conquesta de premis Grammy. L'Estrena de la Pel·lícula 'Tommy' L'altre gran esdeveniment destacat és l'estrena el 1975 del film de Ken Russell, basat en l'òpera rock de The Who. "Una obra conceptual perfectament planejada perquè les lletres omplin el cap d'imatges." Detalls sobre l'òpera de The Who: Concepte: Creada pel guitarrista Peter Townsend, narra la història d'un jove que es tanca en el seu propi món. Fites Històriques: L'obra es va representar al Metropolitan Opera House de Nova York el 1970 i va mantenir-se a les llistes de Billboard durant més de dos anys.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
5'
Ferran Audí presenta 'Perdida en los apelatges'
Presentació de l'obra al Teatre El Magatzem L'entrevista amb Ferran Audí, membre de la companyia Alta Realitat, revela els detalls de la representació de l'obra "Perdida en los apelatges", escrita per José Sanchis Sinisterra. L'espectacle tindrà lloc divendres a les 22:30 hores a Tarragona. Característiques de la proposta teatral Gènere i temàtica: Es tracta d'una comèdia que barreja conceptes de física quàntica (espai i temps) amb una forta sàtira política sobre la democràcia actual. Interacció amb el públic: L'audiència no és passiva; des de l'entrada, els espectadors assumeixen el paper de socis i sòcies d'un club d'un petit poble, formant part de la conferència que es representa. Estructura narrativa: L'obra funciona com un puzle amb salts temporals que requereix que l'espectador estigui atent per lligar caps al final. Sobre la companyia Alta Realitat Alta Realitat és una empresa de serveis culturals nascuda a Barcelona fa dos anys, amb arrels a Anglaterra. A més del teatre, la seva activitat s'estén a la docència, l'audiovisual i la dansa contemporània. "La nostra voluntat també és perdre'ls i no és fins al final que podran lligar caps de tota la història."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
5'
Aretha Franklin: La biografia de la Reina del Soul
Homenatge a Aretha Franklin El 25 de març de 1942 va néixer a Memphis una de les veus més icòniques de la història de la música: Aretha Franklin. Aquest repàs biogràfic destaca la seva trajectòria des dels seus orígens humils fins a consolidar-se com la Reina del Soul. Inicis i formació musical Talent precoç: Va aprendre a tocar el piano de manera autodidacta entre els 8 i els 9 anys. Arrels religioses: Després de la mort de la seva mare, va acompanyar el seu pare, cantant de gospel, en les seves gires eclesiàstiques, fet que li va permetre conèixer grans figures de la música negra. Primer disc: L'any 1956 va publicar el seu primer treball dins l'estil gospel. L'etapa comercial i l'èxit massiu Etapa CBS: El 1960 va signar amb CBS, tot i que el repertori de balades de jazz i pop no acabava d'explotar tot el seu potencial. Explosió a Atlantic: El 1966 va fitxar per Atlantic Records, on va enregistrar himnes generacionals com Respect i Chain of Fools. Cim artístic: Entre el 66 i el 68 va viure el seu primer gran moment de glòria, demostrant una autoritat interpretativa i una direcció musical insuperables. Evolució i col·laboracions L'artista no només va destacar en solitari, sinó que va col·laborar amb llegendes com George Michael, James Brown, Whitney Houston i Elton John. Tot i patir una crisi creativa i personal durant els anys 70, va ressorgir el 1980 amb el fitxatge per la discogràfica Arista i la seva participació a la pel·lícula The Blues Brothers. "What you want, baby, I got... all I'm asking is for a little respect." Actualment, malgrat la seva baixa activitat en directe, manté intacte el seu llegat com una figura indispensable de la cultura musical.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
4'
Efemèrides del 24 de març: Nena, The Drifters i la pirateria
Efemèrides Musicals del 24 de març El dia d'avui destaca pel naixement d'icones del pop alemany i canvis significatius en les formacions de llegendes del soul, a més de fites legals en la indústria musical. Nena: L'icona del pop alemany L'any 1960 neix Gabriele Susanne Kerner, coneguda mundialment com Nena. Al costat de la seva banda homònima, va revolucionar l'escena musical amb el superèxit 99 Luftballons. Èxit meteòric: El seu segon senzill de 1983 va arribar al número 1 de les llistes alemanyes, mantenint-se durant 23 setmanes. Disc de platí: L'àlbum debut va ser un èxit de vendes massiu, consolidant la seva carrera internacional. The Drifters: Transicions i llegat L'any 1959 marca un punt d'inflexió per a la banda The Drifters amb el llançament de There Goes My Baby, destacant el debut de Ben E. King com a veu principal. Influència: El grup va tenir un impacte notable en la música de Jamaica, arribant a ser imitat pel mateix Bob Marley. Pèrdues i canvis: Es recorden les morts de components clau com Doc Green i el líder Clyde McPhatter. Finalment, l'any 1960, Ben E. King iniciaria la seva carrera en solitari amb Atco Records. La lluita contra la pirateria L'any 1966, a Nova York, es redacta una llei pionera que penalitza la venda de discos pirates. "Aquesta anècdota ens permet reflexionar que la pirateria no és un fenomen de l'actualitat, ni molt menys." Segons el relat, tot i que avui dia Internet ha facilitat la globalització d'aquesta pràctica, l'origen de la persecució legal es remunta a més de tres dècades enrere, quan ja es considerava una "malaltia" per a la indústria.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
5'
Efemèrides de la Música: El naixement de The Cars i The Police
Commemoracions del 23 de març en la història del Rock Aquest episodi repassa dues fites fonamentals de la música popular ocorregudes un 23 de març: el naixement d'un dels fundadors de The Cars i els inicis convulsos de la mítica banda The Police. L'origen de The Cars (1949-1977) L'any 1949 neix Rico Queisset, figura clau que més tard esdevindria el guitarrista de la banda. El resum destaca el seu camí inicial: Formació del duet: Rico Queisset i Ben Orr van començar la seva trajectòria musical com a parella artística. L'etapa de Boston: En aquesta ciutat van conèixer Greg Hawkins, col·laborant junts en el projecte Mikut. Consolidació: Finalment, l'any 1977, el grup es va establir oficialment sota el nom de The Cars. L'ascens i la transformació de The Police (1978) El 23 de març de 1978 marca la signatura del contracte de The Police amb AMM Records, tot i que els seus inicis van estar plens de dificultats econòmiques i canvis en la formació: L'impuls de Stewart Copeland: El bateria va ser l'ideòleg del grup, buscant recuperar l'essència punk amb cançons senzilles de tres acords com Fallout. Les figures de Sting i Andy Summers: Sting, que inicialment compaginava la música amb altres feines per sobreviure, no confiava plenament en el projecte. Més tard, la incorporació del guitarrista Andy Summers va fer evolucionar el so del grup del punk cap al rock. Conflictes interns: El pas de quartet a trio es va produir després de tensions entre Summers i Henry Padovani durant un concert a Mont-de-Marsan. "The Police va passar ja del punk al rock, consolidant-se com un dels millors grups de la història."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
7'
Efemèrides Musicals: Lennon & Ono i George Benson
La Crònica d'una Lluna de Mel per la Pau El 22 de març de 1969 va marcar l'inici d'una de les accions més iconogràfiques de la història de la cultura popular: el Bed-In for Peace (Llit per la pau) protagonitzat per John Lennon i Yoko Ono. Després de contraure matrimoni a Gibraltar, la parella va decidir utilitzar la seva influència mediàtica per protestar contra la violència i promoure la pau mundial des de l'habitació 902 de l'hotel Hilton a Amsterdam. L'habitació Johnny Yoko: Actualment, l'estança 902 és un lloc de culte per als fans i inclou decoració especial realitzada per la mateixa Yoko Ono amb portades de discos dels Beatles. Activisme creatiu: La parella preferia l'acció de romandre al llit com a forma de protesta en lloc de fer rodes de premsa convencionals, utilitzant lemes com Give Peace a Chance. Llegat musical: D'aquestes trobades, especialment la de Mont-real, va sorgir l'emblemàtica cançó que es convertiria en un himne pacifista global. "Preferíem estar al llit per la pau que anar per tot el món fent conferències de premsa." George Benson: El Mestre del Jazz i el Pop En la mateixa data, però l'any 1943, va néixer George Benson, un dels guitarristes i vocalistes més influents del segle XX. El seu estil, influenciat pel mític Wes Montgomery, ha sabut transitar entre el jazz més pur i l'èxit comercial del pop i el soul. Èxit massiu: L'any 1976, amb l'àlbum Breezin', Benson va aconseguir el reconeixement mundial, arribant simultàniament al número u de les llistes de pop, jazz i soul. Col·laboracions de luxe: Al llarg de la seva carrera ha treballat amb llegendes com Miles Davis, Herbie Hancock i Jimmy Smith. Vigència artística: El resum destaca el seu treball en el disc Irreplaceable, on manté la seva essència contemporània col·laborant amb talents com Richard Bona.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
25'
Música tarragonina: Projecte Odemo i el nou disc de Bladi
Actualitat Musical a Tarragona L'episodi comença amb un repàs de les notícies més destacades de l'escena local de la mà de Fina Dominguez. Es fa una crida especial per donar suport als grups de casa: • Projecte Odemo: El grup INC ha estat seleccionat entre els 25 millors d'Espanya i necessiten vots a la seva web per poder tocar al festival FIB. • Sector Secundari o BOC: Es destaca la seva resiliència després de patir la fallida de la seva anterior discogràfica, aconseguint finalment posar el seu nou disc a la venda. • Associació de Músics: Ja està disponible el nou número de la revista de l'entitat, que es pot trobar a diversos punts de la ciutat i serveix com a nexe d'unió per als amants de la música a Tarragona. Entrevista amb Bladi: Un projecte personal i multicultural La part central del podcast se centra en la figura de Bladi, un músic inquiet amb una llarga trajectòria que presenta el seu nou treball discogràfic. Segons l'artista, aquest disc no és el fruit d'un grup estable, sinó una aposta personal: "És una cosa personal meva que he volgut fer amb la gent amb qui he pogut comptar i m'han ajudat." Detalls de la producció • Gravació casolana: El disc es va enregistrar de manera improvisada a l'ordinador del seu tècnic, el Marc, utilitzant espais tan poc convencionals com el passadís de casa. • Multiculturalitat: El treball inclou col·laboracions d'artistes d'arreu, com el xilè Marcos o el violinista Xavier Macalla, aportant riquesa i diversitat de sons. • Temàtica social: Una de les peces destacades tracta sobre l'estrangeria i les vivències al barri, reflectint la realitat quotidiana. Reflexió i Compromís Social L'episodi tanca amb una vessant més literària i política. Bladi llegeix un poema de l'escriptor Eduardo Vidal Banzo, titulat Renuncio, que serveix com a crítica als símbols identitaris, les guerres i la societat de consum. Finalment, s'anima a l'audiència a participar en la manifestació contra la guerra convocada a la Rambla Nova de Tarragona.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
7'
Wilson Pickett: La llegenda del soul de Memphis
Wilson Pickett i la seva influència en el Soul El 18 de març de 1941 va néixer a Alabama Wilson Pickett (referenciat com Wilson Piguet en el text), una de les figures més emblemàtiques de la història de la música soul. L'estil musical Pickett es va convertir en el màxim exponent del soul de Memphis, destacant especialment per: El seu estil poderós i ballable, que el diferenciava d'altres artistes del gènere. La capacitat de transmetre energia a través de ritmes moguts, tot i que també va cultivar el gènere de les balades. L'èxit rotund de les seves composicions més rítmiques, que han perdurat com a clàssics de les pistes de ball. Repercussió i èxits La seva carrera va estar marcada per una presència constant a les llistes de vendes: Va dominar les llistes de Rhythm and Blues (R&B) durant gran part de la seva trajectòria. Va aconseguir un gran ressò en les llistes de pop generals, demostrant el seu atractiu per a tot tipus de públic. "Va ser el màxim exponent de l'estil més poderós i ballable del soul." Finalment, el contingut conclou amb una sèrie d'agraïments i comiats que tanquen la intervenció dedicada a aquesta efemèride musical.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
7'
La trajectòria i l'èxit internacional de Dover
Història i evolució del grup Dover Aquest segment repassa la meteòrica carrera de la banda madrilenya Dover, des dels seus inicis fins a la conquesta del mercat internacional a finals dels anys 90. Fundat el 1992, el grup liderat per les germanes Amparo i Cristina Llanos va passar de ser una formació independent a convertir-se en un referent del rock a Espanya i a l'estranger. Inicis i consolidació Origen: El nom prové d'una marca de roba de la botiga de la mare de les fundadores. Primers passos: El seu disc debut, Sister (1995), va tenir unes vendes tímides, però l'entrada a la discogràfica Subterfuge Records va marcar un punt d'inflexió. L'explosió de Devil Come To Me: Amb un pressupost de només 800.000 pessetes, aquest àlbum va catapultar el grup a la fama absoluta, passant de lletres personals a temàtiques més fantàstiques. Reconeixements i gires internacionals L'èxit de Dover no es va limitar a les vendes de discos, sinó que es va fonamentar en la seva potència sobre l'escenari: Vendes massives: Van aconseguir diversos Discos de Platí i el seu primer Disc d'Or el 1997. Premis: Guardonats amb el Premi Ondas al millor grup revelació (1997) i a la millor actuació en directe (1999). Projecció exterior: L'any 1999 van iniciar una extensa gira pels Estats Units i Europa, participant en festivals com Eurosonic i actuant a llocs emblemàtics com Nova York ( Mercury Lounge). "Dover va ser considerat per la crítica com el millor grup en el panorama musical independent espanyol."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
32'
Els Pets presenten 'Agost': Reflexions i nova etapa
Els Pets i el seu nou treball: Agost Lluís Gabaldà i Joan Reig visiten Tarragona Ràdio per presentar el seu disc Agost, un treball que neix amb la idea d'un agost idealitzat i somiat des de l'hivern. El títol simbolitza l'aturada del temps, la calma i la possibilitat de dedicar-se a coses que el ritme frenètic de l'any no permet. Producció i so del disc L'àlbum ha estat produït per Brad Jones, qui ja va col·laborar amb ells a Respira. Segons els músics, aquest disc: • Busca fugir dels llocs comuns i dels sons repetitius. • Inclou molts detalls espontanis i tomes falses que s'han mantingut per donar-li naturalitat. • Compta amb una banda jove i consolidada (Jordi Picazos, Marc Grassas i Joan Pau Chaves). Compromís social i crítica als mitjans El grup reflexiona sobre la seva faceta més reivindicativa, especialment en cançons com Soroll. Denuncien la situació de la música en català i critiquen durament la falta de suport dels mitjans de comunicació públics i privats: "És vergonyós que els programes de primetime de la televisió catalana no arribin al 25% d'artistes que canten en català." Gira i projectes paral·lels La gira de presentació començarà per Sant Jordi i recorrerà tot el territori català, incloent-hi una forta presència al Camp de Tarragona. A més del grup, els components mantenen altres activitats: • Lluís Gabaldà: Presenta el llibre Treballs de Camp, un recull de les seves col·laboracions radiofòniques. • Joan Reig: Treballa en l'espectacle Txera i en nous projectes amb Mesclat. • Internet i fans: Destaquen la seva renovada pàgina web com a eina de feedback directe amb els seguidors.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
7'
Efemèrides Musicals: Nat King Cole i la Fundació Toni Manero
Commemoració del naixement de Nat King Cole i l'èxit de la música disco L'episodi d'avui repassa dues fites clau de la història de la música que coincideixen amb el 17 de març. D'una banda, se celebra el naixement d'una de les veus més icòniques del jazz i el pop clàssic, i de l'altra, es recorda el debut d'una banda barcelonina referent en el gènere disco. Nat King Cole: Elegància i Swing Nascut a Alabama el 1917, Nat King Cole es va formar musicalment a Chicago sota la influència del pianista L. Hines. La seva trajectòria destaca per: La formació del seu primer trio l'any 1937 amb el guitarrista Oscar Moore. L'evolució de pianista a cantant durant les seves actuacions a Los Ángeles per aportar varietat rítmica. Èxits memorables com Nature Boy, Route 66, Unforgettable i Mona Lisa, aquest darrer guardonat amb un Premi Òscar. La Fundació Toni Manero i el revival Disco El 17 de març de 1999 marca el llançament del disc debut de la Fundació Toni Manero, una banda nascuda a Barcelona amb l'objectiu de recuperar el so disco i funk dels anys 70. El seu nom és un homenatge al personatge d' John Travolta a Fiebre del Sábado Noche. Es destaca el seu primer àlbum, Bikini 99, gravat en directe a la mítica sala barcelonina. La seva discografia ha evolucionat amb treballs com Looking for la Fiesta o Sweet Movimento, mantenint sempre l'essència del ball i el ritme. "Nat King Cole va ser un músic estadunidenc que es va formar a Chicago... va aconseguir un Òscar com a millor tema de la pel·lícula Captain Carrey."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
18'
Entrevista a Whiskins: Presentació de l'àlbum 'On'
El retorn de Whiskins amb 'On' El grup Whiskins presenta el seu nou treball discogràfic titulat 'On', un disc que marca una etapa nova per a la banda. Durant l'entrevista, en Joan i el nou fitxatge, en Nando Terino (baixista tarragoní), expliquen el procés de creació d'aquest àlbum, que arriba després d'un any de canvis profunds: nova discogràfica (Global), canvis en la formació i una evolució sonora cap a un pop més personal. Claus de l'àlbum 'On' El títol: Segons expliquen, 'On' fa referència a estar en marxa (el botó on) i també a la recerca d'una ubicació musical pròpia. Producció d'alt nivell: El disc ha comptat amb la col·laboració de grans professionals de l'escena catalana: Pemi Rovirosa a la producció. Marc Parrot a les mescles. Col·laboracions de músics com Eduard Font, Jimmy Pinyol i Gerard Marçal. L'essència: Malgrat l'evolució, mantenen el segell de guitarres i bones melodies, buscant referències més llunyanes per enriquir el seu so. Disseny i Simbologia "Amb la quantitat de merda que se'ns està escopint a tots plegats, què menys que poder oferir una flor?" La portada presenta una margarida de 12 pètals que simbolitza el joc entre les 11 cançons i la banda mateixa. Aquest concepte visual serveix per transmetre positivitat en un context social i polític convuls. Gira i Properes Dates La banda té previst portar l'àlbum al directe amb les següents cites confirmades: * 27 de març: Presentació a l'FNAC de L'Illa Diagonal (Barcelona). * 9 de maig: Actuació a l'Espai. * Preparació de la gira d'estiu per Catalunya i Mallorca.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
25'
Gerard Quintana: Intimitat i poesia 'Sota la pell'
Entrevista a Gerard Quintana: El nou espectacle 'Sota la pell' En aquesta conversa, Gerard Quintana presenta el seu concert al Teatre Metropol de Tarragona, un espectacle que neix del seu darrer projecte discogràfic i que busca una connexió més profunda i propera amb el públic. L'essència de 'Sota la pell' L'espectacle no és només una presentació de cançons, sinó un viatge cap a la intimitat. L'artista explica que ha escollit aquest títol perquè representa el lloc personal on cadascú guarda els seus tresors i secrets. • Repertori: Inclou cançons del disc Senyals de fum, però rearranjades per tornar a la seva essència acústica. • Versions: Quintana interpreta temes de referents com Lenine o Jaume Sisa. • Formació: L'acompanyen músics de renom com Antonio Fidel (baix), Lucas Jiménez (bateria), Xavi Llosa (teclats), Francesc Bertran i Jordi Busquets (guitarres). La fusió de Música i Poesia Un dels pilars d'aquest nou directe és la paraula. Quintana destaca la seva col·laboració amb el poeta Enric Casasses, de qui utilitza poemes musicats per crear un hiperllenguatge que uneix música i lírica de forma directa i sense barreres. "L'amor ho cura tot, si no et fas vell, és perfecte contra els grans, la sífilis del cervell i la tristor de les mans." Reflexions polítiques i personals L'entrevista també aborda el context social convuls del moment. Quintana parla de la seva cançó amagada, Vostè és un frau, una crítica directa a la manipulació informativa i a la gestió política de l'època. Destaca la importància de "llegir entre línies" i cuidar la sensibilitat en temps difícils. Altres projectes i memòria cultural • Col·laboracions: Comenta la seva experiència treballant amb Quimi Portet, a qui descriu com algú amb un gran sentit de l'humor que amaga una gran profunditat emocional. • Literatura: Es fa referència al llibre Què pensa Gerard Quintana, on l'autor desmunta la seva imatge superficial de personatge famós. • Memòria: Es menciona l'exposició fotogràfica a Girona sobre l'escena del rock català, recordant bandes com Sopa de Cabra i Els Pets.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
5'
Efemèrides musicals: El llegat de Tammi Terrell i Simon & Garfunkel
Un viatge per la història del Soul i el Folk Rock Aquest episodi recorda dos moments clau de la història de la música que van tenir lloc un 16 de març: la pèrdua d'una de les veus més brillants de la Motown i el reconeixement mundial d'un dels duets més influents del folk rock. Tammi Terrell: Una estrella que es va apagar massa aviat Nascuda com a Thomasina Montgomery, Tammi Terrell va ser una figura central de la música soul dels anys 60. El seu recorregut destaca per: Els inicis amb James Brown: Va començar la seva carrera de la mà del "Padrí del Soul", qui va produir el seu primer èxit I Cry Alone. L'èxit a la Motown: El 1965 va signar amb la mítica discogràfica, on iniciaria una etapa daurada. El duet amb Marvin Gaye: Junts van formar una de les parelles musicals més icòniques amb temes com Your Precious Love i Ain't No Mountain High Enough. Tràgic final: L'any 1967, mentre actuava amb Gaye, es va desmaiar a l'escenari, revelant un càncer cerebral que li va causar la mort l'any 1970 amb només 24 anys. "Marvin Gaye va quedar tan colpit per la malaltia de la seva amiga que ell mateix va abandonar la seva gira durant un temps." Simon & Garfunkel: L'apogeu del folk rock L'altra gran efemèride és el triomf de Paul Simon i Art Garfunkel, que el 16 de març de 1971 van guanyar set premis Grammy gràcies al seu àlbum de comiat. Evolució artística: Des dels seus inicis com a "Tom i Jerry" fins a convertir-se en estrelles gràcies a la versió elèctrica de The Sound of Silence. Obres mestres: Es destaca la importància de discs com Parsley, Sage, Rosemary and Thyme i Bookends, que els van situar a l'altura de Bob Dylan. Bridge Over Troubled Water: Aquest últim àlbum va ser una fita històrica, mantenint-se 10 setmanes al número 1 i servint com un himne a la vertadera amistat.