Tots els episodis

62480 episodis disponibles

episodis

59113-59136 de 62480

Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
26'
Entrevista a Xavi Vidal: El nou disc 'Després d'Aurora'
Presentació del nou projecte 'Després d'Aurora' L'artista Xavi Vidal visita el programa per presentar el seu darrer treball discogràfic titulat Després d'Aurora. Aquest àlbum neix de la col·laboració estreta amb el seu soci i amic Berni Mora, formant un duo sòlid que ha compartit un procés creatiu intens durant un any sencer. El procés creatiu i la recerca de la frescor El disc es defineix per la seva naturalesa espontània i un enfocament gairebé periodístic: • La creació no s'ha basat en el tancament introspectiu, sinó en una recerca de la realitat quotidiana (titulars, pancartes, comentaris de carrer). • Vidal destaca la importància de la imperfecció com a font de veritat i espontaneïtat en les gravacions. • L'àlbum ha estat enregistrat a l'estudi propi de Sabadell, cosa que els ha permès treballar sense la pressió del temps professional de lloguer. Temàtiques i col·laboracions L'àlbum navega entre conceptes oposats però complementaris: • Explora sentiments com la por, la incertesa i la inseguretat, però sempre amb un rerefons d'esperança simbolitzat per l'aurora. • El disc compta amb la participació de més de 15 músics, incloent-hi col·laboracions destacades com la de l'Albert Jordà o el guitarrista Toni Xuclà. Crítica social i formats audiovisuals "Amèrica és un país que està caient... esperem que no arrossegui a massa gent a la seva caiguda." L'entrevista aprofundeix en el tema Amèrica, una cançó que serveix de reflexió crítica sobre la influència dels Estats Units en la cultura europea i global. A més, el disc inclou un regal visual: un vídeo musical realitzat a Nova York per un col·lega mallorquí abans de la guerra de l'Iraq. Retorn als escenaris Xavi Vidal anuncia el seu retorn al directe amb una banda de cinc músics professionals. Tot i la seva timidesa personal, l'artista planeja una gira que passarà per localitats com Tarragona (específicament a la Vaquería), amb la intenció que músics locals col·laborin en cada plaça on actuïn.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
8'
Efemèrides Musicals: L'èxit de Tom Jones i el llegat de Lester Young
La Consagració de Tom Jones i la Revolució Jazzística de Lester Young Aquest segment repassa dues fites fonamentals de la història de la música que coincideixen en un 15 de març: el reconeixement de la carrera emergent de Tom Jones i el comiat d'una llegenda del jazz, el saxofonista Lester Young. L'ascens de Tom Jones: Del club al Grammy El 15 de març de 1966, el cantant gal·lès Tom Jones va guanyar el premi Grammy com a millor artista debutant. El seu èxit no va ser casualitat, sinó el fruit d'un talent polifacètic i una imatge carismàtica: Estil eclèctic: Jones dominava gèneres tan diversos com el pop, rock, country, dance i tecno. Figures clau: El productor Peter Sullivan el va descobrir en un club, i el seu mànager Gordon Mills va ser qui li va canviar el cognom artístic i el va catapultar a la fama. Grans èxits: Cançons com "It's Not Unusual" o "Green, Green Grass of Home" el van convertir en una figura consistent a ambdós costats de l'Atlàntic, consolidant-se també a la televisió amb el seu propi programa, "This is Tom Jones". Lester Young: El "President" del saxo tenor En la mateixa data, però de l'any 1959, va morir Lester Young, un dels músics més influents en la transició cap al bebop i pare de l'estil cool jazz. Orígens i formació: Fill de músic itinerant, va patir una disciplina de ferro durant la seva infantesa. Tot i que va començar com a bateria, és recordat per la revolució que va portar al saxo tenor. Innovació musical: El seu estil es caracteritzava per un swing relaxat i una melodia refrescant, allunyada de la rigidesa de la dècada dels 30. "Billie Holiday el va anomenar 'el president' dels saxos tenors." Llegat i final: Malgrat les seves addiccions, que van deteriorar la seva salut i van escurçar la seva vida als 49 anys, figures com Charlie Parker o John Coltrane el citen com a referent absolut.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
6'
Efemèrides Musicals: James Taylor i Al Jarreau
James Taylor: La veu de la generació post-hippie Nascut el 12 de març de 1948, James Taylor s'ha consolidat com una de les figures més rellevants de l'escena musical des dels anys 70. El seu estil es caracteritza per una sonoritat intimista i l'ús de la guitarra acústica, marcant una transició des de l'activisme social cap a l'escepticisme polític de la seva època. Fites de la seva carrera L'any 1970 publica l'àlbum Sweet Baby James, on inclou el tema Fire and Rain, una reflexió personal sobre el seu pas per institucions psiquiàtriques. Va mantenir una relació sentimental i artística amb Carly Simon, amb qui va col·laborar en treballs com l'àlbum Gorilla. Ha estat guardonat amb diversos premis Grammy, destacant els de millor cantant pop per cançons emblemàtiques com You've Got a Friend (1971) i Handyman (1978). Al Jarreau: Versatilitat i mestre del Jazz Nascut el 1940, Al Jarreau (esmentat com a Gerou) destaca per un estil vocal extremadament personal, fusionant influències del jazz, el pop i el R&B. Al llarg de la seva trajectòria de més de 25 anys, ha demostrat una versatilitat única que li ha permès guanyar Grammys en tres categories diferents. Filosofia i trajectòria Ha complert els seus grans somnis musicals: cantar en big bands, fer duets amb mestres del piano i el baix, i gravar amb orquestres simfòniques. Es mostra crític amb gèneres moderns com el rap, considerant-lo una pèrdua d'essència per a la música negra. Les seves influències són eclèctiques, citant des de Bob Dylan i els Beatles fins a clàssics com Bach o Ella Fitzgerald. "Va arribar l'hora de seguir el meu propi camí."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
8'
Tornet i Cessé musiquen l'obra de Salvador Espriu i Josep Carner
En aquesta conversa, Daniel Cessé (guitarra i compositor del duet Tornet i Cessé) presenta el seu nou treball discogràfic, titulat L'arbre de l'esperança. Aquest projecte és un integral que musica l'obra de dos dels poetes més universals de la literatura catalana: Salvador Espriu i Josep Carner. Els punts clau de l'entrevista inclouen: El nou disc: Es tracta d'una primícia que es presentarà al Teatre del Magatzem de Tarragona. El repertori combina el nou treball amb temes del seu disc anterior dedicat a Desideri Lombarte. La tria dels poetes: Cessé explica que la tria d'Espriu i Carner respon a una vinculació emocional natural. Defineix Carner com el gran renovador del Noucentisme i Espriu com el creador d'un univers personalíssim durant la postguerra. La música com a gènere propi: L'artista reflexiona sobre el fet que, un cop es musica un poema, aquest es transforma en un gènere nou, diferent de la lectura purament poètica, tot i que serveix per donar a conèixer els autors al gran públic. Riquesa instrumental: El concert comptarà amb una formació ampliada que inclou bandúrries, violí, xelo i la col·laboració especial del quartet de veus femenines Quadrifonia. L'entrevistat clou la conversa citant uns versos emblemàtics de Salvador Espriu: "El meu somni lent de la gran pau blanca sota el cel toament."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
8'
Efemèrides Musicals: Neneh Cherry i la trajectòria de Boston
La vida i carrera de Neneh Cherry Nascuda a Estocolm el 10 de març de 1964, la cantant Neneh Cherry va créixer en un entorn profundament musical. Com a filla adoptiva del llegendari trompetista de jazz Don Cherry, va començar a voltar pel món en gira amb només dos anys i va tenir l'oportunitat de conèixer figures com Miles Davis. Els seus inicis i èxits El seu debut professional va ser l'any 1981 amb la banda de post-punk Rip Rig + Panic. El 1989 va publicar el seu treball debut, Raw Like Sushi, un disc que fusionava hip-hop i melodies pop, incloent el conegut tema "Buffalo Stance". Va assolir una gran popularitat gràcies a la seva vessant solidària: El 1990 va versionar "I've Got You Under My Skin" per a una fundació contra la SIDA. El 1994 va llançar l'èxit mundial "7 Seconds" amb Youssou N'Dour. L'etapa tardana del grup Boston El programa també repassa els canvis en la mítica banda Boston durant els anys 90, concretament sota el lideratge de Tom Scholz. "Es deia que el disc no era més que una altra mostra d'egocentrisme per part de Scholz."\n Crítica i compromís social L'àlbum Walk On (1994) no va rebre el suport de la crítica, sent titllat de pobre en composició comparat amb els seus treballs anteriors. Malgrat les crítiques, el disc destacava pel seu fort missatge social i ambiental, advocant per la protecció del medi ambient, els animals i denunciant el maltractament a dones i nens.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
4'
Entrevista a Berta: Presentació de 'Tant al Límit'
Entrevista a la cantant Berta sobre el seu nou projecte En aquesta conversa, l'artista Berta comparteix els detalls de la seva gira actual i el procés d'evolució musical que està vivint. El focus principal és la presentació del seu treball Tant al Límit i el pas del format acústic al format elèctric. Dates i Gira de Concerts L'artista ha confirmat actuacions properes, destacant la seva presència a l'abril a Barraques de Figueres. Es preveu una gira d'estiu amb una gran potència sonora gràcies als nous arranjaments. Aquesta mateixa nit actua al Teatre Magatzem a les 22:30 h. Evolució Artística L'entrevistador destaca la progressió natural de la carrera de la Berta: 1. Inici amb un format acústic i íntim. 2. Transició cap a un so totalment elèctric amb banda a la carretera. Repertori i Preferències La Berta comenta la dificultat de triar cançons, ja que el públic encara li demana temes de discs anteriors, tot i que les novetats tenen una gran acollida: * Les cançons més demanades de l'últim disc són "Tant al Límit" i "Globs de Temps". * La seva preferida per cantar en directe és "La vida és meva", on destaca especialment la seva expressivitat. "La música és una professió que ens agrada molt a tots."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
9'
Efemèrides Musicals: Janis Joplin i Ben Harper
Resum de l'episodi d'efemèrides El programa d'avui repassa moments clau de la història de la música, centrant-se en una decisió judicial històrica i la trajectòria d'un artista de culte. La sentència sobre Janis Joplin L'any 1974, un tribunal va emetre una sentència definitiva sobre la mort de la mítica cantant Janis Joplin. Malgrat que inicialment s'havia considerat un possible suïcidi, la justícia va dictaminar que la causa oficial va ser una sobredosi accidental. L'evolució de Ben Harper L'episodi dedica una part significativa a repassar la carrera de Ben Harper, artista que des dels anys 90 ha fusionat diversos estils per crear un so propi: Estil musical: Una barreja única de blues salvatge, folk alternatiu, jazz i funk. Discografia clau: Es destaquen àlbums com Welcome to the Cruel World (1994), l'experimental Fight for Your Mind (1995) i el seu gran èxit comercial Burn to Shine. Col·laboracions i gires: Harper ha col·laborat amb llegendes com John Lee Hooker i ha actuat com a teloner de bandes de la talla de Metallica, Pearl Jam i Radiohead. "Temes com Steal My Kisses i Suzie Blue es van convertir en les favorites de les ràdios de mig món." Finalment, es recorda la publicació de Live from Mars l'any 2001, un disc doble que captura l'essència dels seus directes tant acústics com elèctrics.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
28'
2a edició del Festival Internacional de Jazz de Reus
Presentació del Festival Entrevista a Jaume Joan Magrinyà, organitzador i ànima del Festival Internacional de Jazz de Reus. En la seva segona edició, l'esdeveniment es consolida amb una oferta que transcendeix els concerts, integrant conferències, cinema i exposicions. L'organitzador destaca el repte personal que ha suposat muntar un festival d'aquesta envergadura als 70 anys i la necessitat de finançament a través de l'associació d'amics del jazz. Programació de Concerts i Grans Figures L'episodi repassa els noms propis que conformen el cartell d'enguany: • Michel Camilo: Inaugurarà el festival al Teatre Fortuny amb el seu estil de jazz llatí. • Kenny Garrett: Considerat un dels millors saxofonistes actuals, actuarà al Teatre Bartrina. • Alexis Quadrado New York Quartet: Representant la saba nova del jazz modern des de Nova York. • Ignasi Terraza Trio: Un clàssic de l'escena catalana amb un swing irresistible. • Monty Alexander: El pianista autodidacte jamaicà clourà el festival amb ritmes del Carib. "El jazz és una constant en els meus 70 anys i organitzar això és el meu gran repte personal." Espais i Activitats Paral·leles El festival es caracteritza per ocupar diversos espais de la ciutat de Reus: Espais Escènics • Teatres Fortuny i Bartrina: Per als grans concerts de pagament. • Keyboard Jazz Lounge: Escenari per a jam sessions i concerts íntims com el de Leslie Bee. • La Palma: Destinat als sons més moderns amb sessions de DJ. Cultura i Formació • Exposicions: Mostra fotogràfica de Joan Capdevila sobre l'edició anterior. • Divulgació: Conferències sobre Billie Holiday i Louis Armstrong. • Masterclasses: Sessions formatives per a músics amb figures com Reginald Johnson.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
7'
Efemèrides musicals: L'èxit d'U2 i el llegat de John Cale
Història i evolució de la banda U2 El 9 de març de 1987 marca una fita històrica amb l'estrena de l'àlbum The Joshua Tree, un treball que va consolidar U2 com una de les bandes més importants del món, guanyant el premi Grammy al millor àlbum de l'any. El grup, format originalment el 1978 a Dublín, va recórrer un camí ascendent: Inicis: Formats per Larry Mullen, Adam Clayton, The Edge i Bono a l'escola Mount Temple. Primers èxits: Sota la producció de Steve Lillywhite, van publicar discos com Boy, October i War, aquest últim amb temes emblemàtics com Sunday Bloody Sunday. Consagració: L'àlbum The Unforgettable Fire i, posteriorment, The Joshua Tree, amb el mític single With or Without You, els van convertir en figures mundials del rock. El naixement i trajectòria de John Cale i The Velvet Underground L'efemèride també recorda el naixement de John Cale a Gal·les el 1942. Cale va ser una figura central en la música d'avantguarda: Fundació: Va crear The Velvet Underground a Nova York juntament amb Lou Reed a mitjans dels anys 60. L'etapa amb Andy Warhol: L'artista pop els va apadrinar per al seu projecte Exploding Plastic Inevitable i va impulsar la incorporació de la cantant alemanya Nico. Obra mestra: El 1966 van publicar l'LP The Velvet Underground & Nico, un disc essencial tot i que no va tenir un èxit comercial immediat. "The Joshua Tree es va convertir en un dels discos amb més èxit de tota la història del rock." Finalment, el contingut repassa les tensions internes que van portar a la dissolució de la formació original de la Velvet, amb les carreres en solitari de John Cale i Lou Reed com a resultat d'aquesta separació.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
11'
Veu del carrer pel Dia Internacional de la Dona
Balanç social del 8 de març a la Rambla Nova L'equip del programa Ja Tardes es desplaça al centre de la ciutat per copsar l'opinió de la ciutadania amb motiu del Dia Internacional de la Dona Treballadora. A través d'una sèrie d'entrevistes a peu de carrer, es dibuixa un panorama de l'estat de la igualtat de gènere a Catalunya. Punts clau de les entrevistes: Reconeixement vs. Quotidianaïtat: Mentre que les generacions més joves consideren necessari un dia per reivindicar el paper de la dona, algunes entrevistades de més edat opinen que la celebració hauria de ser diària o que, en un món realment igualitari, el dia no hauria d'existir. Escletxa salarial i laboral: Hi ha un consens generalitzat que, tot i les millores legislatives i d'accés a la universitat, encara persisteixen desigualtats en els sous i en l'accés a llocs de responsabilitat. L'àmbit domèstic: Apareix com el terreny on la desigualtat és més punyent. Les entrevistades assenyalen que el repartiment de les tasques de la llar encara recau majoritàriament en les dones, tot i que es percep un canvi de tendència en la joventut. Perspectiva masculina: Un jove entrevistat admet la realitat de la desigualtat salarial, tot i reconèixer amb certa timidesa que la seva col·laboració a casa es produeix principalment quan se li demana explícitament. Conclusions del mostreig: "S'ha recorregut un llarg camí, però encara queda molt per recórrer." L'edat es revela com un factor diferencial en les respostes. Mentre que les dones grans mantenen un cert escepticisme o visió complementària, les joves veuen el futur amb optimisme i esperança, basant aquesta millora en la formació acadèmica i la cultura de la lluita constant.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
5'
Efemèrides musicals: Peter Gill i Miquel Dòlens
El naixement de dues llegendes de la bateria El 8 de març marca l'aniversari de dos músics influents en la història del pop i el rock internacional: Peter Gill (1964) i Miquel Dòlens (1945). Al llarg d'aquesta càpsula històrica, es repassa la trajectòria de les seves bandes emblemàtiques, Frankie Goes to Hollywood i The Monkees. Frankie Goes to Hollywood i l'èxit dels 80 Peter Gill, bateria nascut a Liverpool, va formar part d'una de les formacions més provocadores i exitoses de la dècada de 1980. Alguns punts clau de la seva carrera inclouen: Origen del nom: El grup es va batejar a partir d'un titular de diari sobre la carrera cinematogràfica de Frank Sinatra. Censura i èxit: El senzill "Relax" (1983) va ser prohibit per la BBC i Ràdio 1 a causa de la seva lletra suggerent, però tot i així va assolir el número 1 el 1984. Llegat: L'àlbum Welcome to the Pleasure Dome va consolidar la "francomania" al Regne Unit abans de la separació del grup el 1987 per les carreres en solitari de Holly Johnson i Paul Rutherford. The Monkees: De la televisió a l'estrellat real Miquel Dòlens, bateria i cantant, va ser una peça clau de The Monkees, un grup creat inicialment per a una comèdia musical de la cadena NBC el 1966. Fenomen mediàtic: El grup va sorgir d'audicions per a joves que sabessin cantar, actuar i tocar instruments. L'èxit a la petita pantalla es va traslladar immediatament a les llistes de vendes i gires massives. Producció extensa: Durant i després de la sèrie, van publicar nombrosos treballs, destacant la col·lecció Listen to the Band (1991). Carreres posteriors: Després de la separació el 1969, els membres van seguir camins diversos: des de la creació del Country Rock per part de Mike Nesmith fins a les classes de guitarra de Peter Tork. "No han tornat a coincidir els quatre en un escenari fins a la celebració dels 30 anys d'inici d'aquest somni anomenat Els Monkeys."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
23'
Joaquín Sabina, El Frau de l'Aigua i Efemèrides de Març
Debat i Anàlisi Musical: Joaquín Sabina L'episodi comença amb una forta controvèrsia musical entre els col·laboradors sobre la figura de Joaquín Sabina. Mentre en Manel el defensa com un dels millors compositors, en Jordi confessa un cert "trauma infantil" que li impedeix gaudir de la seva música. Trajectòria de Sabina • Nascut el 12 de febrer de 1949 a Úbeda. • Destaca el seu exili a Londres l'any 1970 després de llançar un còctel molotov contra un banc. • Evolució des d'un so folk acústic inicial (Inventario, 1978) cap a una consolidació com a gran artista de rock als anys 80. • Manel el defineix amb una cita agosarada: "Sabina és el Lou Reed espanyol." Notícies d'Actualitat i Solidaritat Drets Laborals i Esport Es comenta la campanya "Juga Net amb les Olimpíades", impulsada per l'ONG Setem, que denuncia l'explotació laboral de multinacionals de roba esportiva davant la demanda dels Jocs d'Atenes. L'Escàndol de l'Aigua Embotellada Es detalla un frau significatiu que afecta grans marques com Coca-Cola al Regne Unit i la marca Nafri a Múrcia: • Venien aigua de l'aixeta purificada com si fos mineral de manantial. • El cost per a l'empresa era de 0,00075 € per litre, mentre es venia a 0,85 €. Conflictivitat Internacional • Es critica la venda d'armes espanyoles a Colòmbia que vulnera el Codi de Conducte de la UE. • Es denuncia la posició dels Estats Units de mantenir les mines antipersona. Efemèrides del mes de Març El programa dedica un bloc extens a recordar esdeveniments històrics clau: • 1 de març: La prova de la bomba d'hidrogen a l'atol·ló de Bikini (1954), 500 vegades més potent que la d'Hiroshima. • 2 de març: L'execució de l'anarquista català Salvador Puig Antich (1974). • 3 de març: Mort d'Hergé, el creador de Tintín (1983). • 4 de març (1966): La polèmica frase de John Lennon: "Els Beatles són més populars que Jesucrist". • 5 de març (1922): L'estrena de la pel·lícula expressionista Nosferatu.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
21'
Debat sobre la pirateria i la indústria musical
Reflexions sobre la Indústria Musical i la Pirateria En aquest episodi s'analitzen els diversos punts de vista que tenen els músics i autors respecte a la pirateria digital i el seu impacte real en el sector. A través del diàleg entre els membres de l'Associació de Músics de Tarragona (aMT) i la participació dels oients, s'exposa una realitat complexa on el músic és, alhora, creador i consumidor. Els Punts Clau del Debat Impacte en els ingressos: S'argumenta que la pirateria afecta principalment les grans multinacionals i els artistes de gran èxit (superventes), mentre que per als músics independents pot funcionar com una eina de promoció. El paper de les discogràfiques: Es critica durament el model de negoci de les grans companyies. Segons els interlocutors, aquestes operen sovint com a lobbys que exploten els artistes, quedant-se amb un percentatge desproporcionat del benefici final (fins al 95%). La SGAE i el cànon digital: Es discuteix la polèmica del cànon sobre els CD verges i els discs durs. Es denuncia que aquest cànon pressuposa la culpabilitat de l'usuari i que els ingressos es reparteixen de forma desigual, afavorint només els artistes que més venen. El fenomen del Top Manta: Es diferencia entre la compartició de fitxers a internet per a ús personal i les màfies que exploten persones vulnerables per a la venda il·legal de còpies de baixa qualitat. La Visió del Futur pel Músic "El músic ja no és un esclau; internet és com l'oest americà on l'artista pot trobar sistemes de promoció directa sense passar per l'embut de les discogràfiques." Finalment, es destaca que la pirateria està forçant els músics a tornar a l'essència de l'ofici: el directe. Davant la caiguda de vendes de suports físics, el concert en viu esdevé la principal font d'ingressos i la millor manera de connectar amb el públic.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
6'
Efemèrides del 5 de març: John Frusciante i John Belushi
Trajectòria de John Frusciante i Red Hot Chili Peppers L'episodi repassa la figura de John Frusciante, nascut el 5 de març de 1971, qui va complir el somni d'unir-se als Red Hot Chili Peppers amb només 18 anys. El seu compromís amb la música era total, dedicant més de 15 hores diàries a la guitarra. Ascens, Caiguda i Redempció Èxit primerenc: Després de Mother's Milk, el grup va assolir la fama mundial amb l'àlbum Blood Sugar Sex Magik, on Frusciante va demostrar una classe i tècnica excepcionals. Etapa fosca: Aclamat per l'èxit, va caure en una forta addicció a l'heroïna, abandonant el grup a meitat d'una gira i arribant a perdre gairebé la vida i la seva mansió a Hollywood. El retorn triomfal: El 1998, ja recuperat, va tornar a la banda per gravar Californication, iniciant una nova etapa amb un estil més sentimental i senzill que els va portar de nou al cim. "I feel like I don't have a partner. Sometimes I feel like my only friend is the city I live in..." El llegat de John Belushi i els Blues Brothers També es commemora la mort de l'actor i músic John Belushi (1982), figura clau del cinema i la televisió dels Estats Units. Carrera interpretativa: Nascut a Chicago el 1949, va saltar a la fama amb Desmadre a l'americana després de debutar amb Jack Nicholson. The Blues Brothers: Juntament amb Dan Aykroyd, va crear els personatges de Joliet Jake i Elwood Blues al programa Saturday Night Live. El que va començar com un esquetx va derivar en un disc d'èxit i icòniques pel·lícules amb col·laboracions d'estrelles com Aretha Franklin. Final prematur: Malauradament, la seva carrera es va truncar per una sobredosi en el seu moment de màxima popularitat.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
7'
Fira del Disc a Tarragona: Vinil, Col·leccionisme i Trueque
Retorn de la Fira del Disc a Tarragona Aquest diumenge, el Hotel Ciutat de Tarragona acollirà una nova edició de la Fira del Disc, un esdeveniment itinerant que recorre les principals capitals de l'Estat. L'organitzador, Carlos Olgado, explica que la fira és un espai de trobada tant per a col·leccionistes experts com per a aficionats que busquen música a preus assequibles. Aspectes clau de la fira Varietat de formats: Malgrat el domini del format digital, la fira aposta fortament pel vinil, tot i que també hi haurà una gran oferta de CDs i novetats discogràfiques. Filosofia del trueque: L'organització fomenta l'intercanvi de material. Els assistents poden portar els seus discos vells per vendre'ls o canviar-los amb els expositors. Expositors particulars: Hi participaran diversos expositors independents, sense vinculació directa amb grans discogràfiques, oferint des de rock clàssic fins a peces raríssimes. Curiositats i col·leccionisme Durant l'entrevista, Olgado destaca la seva passió pel so analògic, considerant-lo tècnicament superior al digital. Com a anècdota, menciona peces de gran valor: "Em falta un EP de Pink Floyd de quatre cançons editat a Espanya l'any 1967. En bones condicions, podria valdre uns 300 euros." Horaris i accés La fira estarà oberta de les 11:00h a les 20:30h, amb una petita pausa tècnica de 15:00h a 16:00h. L'entrada té un cost simbòlic de dos euros.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
6'
Efemèrides del 4 de març: Chris Squire i Patsy Kensit
El llegat de Chris Squire i la banda Yes El 4 de març de 1948 marca el naixement de Chris Squire, el llegendari baixista i figura central dels Yes. La banda és reconeguda internacionalment com una de les pioneres del rock simfònic i progressiu. Formació i ascens al dret Origen: La trobada clau es va produir el 1968 en un pub de Londres entre Jon Anderson i Squire. Membres fundadors: Es van unir Tony Kaye, Peter Banks i, posteriorment, el bateria Bill Bruford. El salt a la fama: La seva consagració definitiva va arribar de forma inesperada en substituir a Sly and the Family Stone en un concert. Trajectòria i estil La banda destaca per la seva evolució constant i la publicació d'àlbums icònics com The Yes Album i Close to the Edge. Els seus directes es descriuen com: "Majestuosos, plens de virtuosisme i capaços d'omplir estadis sencers." La polifacètica vida de Patsy Kensit En la mateixa data, però l'any 1968, va néixer Patsy Kensit (Patricia Jude Francis Kensit) a Londres. La seva trajectòria ha estat marcada per una dualitat entre el cinema i la música. Del cinema infantil a l'èxit musical Debut precoç: Amb només 4 anys va protagonitzar un anunci i poc després va debutar al cinema a El gran Gatsby. Eighth Wonder: Als 14 anys es va convertir en la vocalista del grup del seu germà, que més tard seria conegut com Eighth Wonder, aconseguint èxits internacionals com I'm Not Scared. Ambició personal: Kensit sempre va tenir clara la seva meta, arribant a declarar: "Tot el que vull és ser més famosa que tot i que tothom." Vida personal i pública Després de rodar unes 30 pel·lícules, la seva vida sentimental també ha estat objecte d'interès mediàtic a causa dels seus matrimonis amb figures del rock com Jim Kerr (Simple Minds) i Liam Gallagher (Oasis).
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
11'
Entrevista a Juanmi Molano sobre 'El rufián en la escalera'
El retorn de Joe Orton a l'escena tarragonina L'entrevista se centra en la presentació de l'obra El rufián en la escalera, de l'autor britànic Joe Orton, a càrrec de la companyia Todavía Teatro. Juanmi Molano, un dels actors protagonistes, explica per què han triat aquest text dels anys 60 i com ressona amb la societat actual. Temàtiques i atmosfera de l'obra L'obra es descriu com un thriller d'humor negre amb una atmosfera claustrofòbica i un final inquietant. Els punts clau del muntatge inclouen: Actualitat social: Tot i ser escrita fa 40 anys, tracta temes vigents com la violència domèstica i la marginalitat. Personatges complexos: Tres individus que viuen al límit de la societat (un sicari, una exprostituta i un personatge problemàtic marcats pel passat). Estil Orton: L'autor és conegut per la seva capacitat de barrejar la crueltat amb el cinisme i el suspens. La producció de Todavía Teatro La companyia, formada per actors amb experiència a PortAventura, busca una connexió directa amb l'espectador: "Ens agrada compartir un vi amb l'espectador després de la funció per saber què ha sentit." L'obra es representarà al Teatre El Magatzem de Tarragona, amb passis en sessió golfa (dijous) i horaris nocturns divendres i dissabte, oferint una experiència intensa que ja ha generat reaccions fortes en el públic en altres localitats com Reus o Huelva.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
7'
Efemèrides musicals: Emílio Estefan i Janet Jackson
Efemèrides del 3 de març: Grans icones de la música El programa d'avui repassa la trajectòria de dues figures monumentals de la indústria musical que celebren fites importants en aquesta data: Emílio Estefan i Janet Jackson. La llegenda d'Emílio Estefan i el so de Miami Nascut el 3 de març de 1950, Emílio Estefan és reconegut com el precursor de l'estètica musical llatina als Estats Units. Els punts clau de la seva carrera inclouen: Fundació de Miami Sound Machine: Banda que va definir el punt de trobada entre la cultura nord-americana i l'essència llatina. Productor d'èxit mundial: Ha treballat amb superestrelles de la talla de Gloria Estefan, Ricky Martin, Shakira i Marc Anthony. Llegat contemporani: El grup Las Miami (Lorena Pinot, Suani Gross i Carla Ramírez) continua aquesta herència amb una fusió vibrant que ha tingut un gran èxit a Espanya. L'ascens i els rècords de Janet Jackson El 1990, Janet Jackson va assolir el número 1 amb el seu èxit Escapade. La seva evolució artística es resumeix en: Inicis: Va començar com a actriu en sèries emblemàtiques com Fama abans de saltar a la música el 1982. L'etapa de Control: De la mà dels productors Jimmy Jam i Terry Lewis, va vendre més de 14 milions de còpies de l'àlbum Control. Fites històriques: Amb el disc Rhythm Nation 1814 va esdevenir l'única artista femenina amb set senzills d'un mateix àlbum al Top 5 de popularitat. Consolidació: Èxits com That's the Way Love Goes i la seva participació en el cinema han marcat la seva trajectòria internacional. "Janet Jackson va aconseguir el rècord de ser l'única artista femenina que ha tingut set senzills d'un disc entre els cinc primers llocs de popularitat."
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
5'
Efemèrides Musicals: Hank Ballard i el Llegat del Rock
El Llegat de Hank Ballard i la Revolució del Rock Aquest segment repassa fets històrics clau de la música que van tenir lloc un 2 de març. S'inicia amb la commemoració de la mort de Hank Ballard l'any 2003, una figura fonamental en la transició del Rhythm and Blues al Rock and Roll. Hank Ballard: El Pare del Twist Ballard va ser descobert per Johnny Otis i es va convertir en el vocalista dels Midnighters. La seva carrera va estar marcada per la censura a causa de les lletres suggerents, però el seu major èxit va ser la creació de The Twist: Composició original: Ballard va gravar el tema el 1958 com a cara B. L'explosió social: L'any 1959, Chubby Checker (referenciat com Jack Berry) va popularitzar la versió que va desencadenar una febre mundial pel ball. Influència: Artistes com Sam Cooke o els Isley Brothers van seguir el seu deixant amb temes similars. El Rock com a Filosofia de Vida Ballard defensava aferrissadament el valor terapèutic de la seva música. Per a ell, el Rock and Roll era una font de vitalitat: "Si busqueu joventut i llarga vida, simplement prengueu una dosi de rock and roll. Et manté en peu, igual que la cafeïna." L'Aniversari de Lou Reed i el Pop Art El programa també celebra el naixement (1942) de Lou Reed (mencionat a la transcripció amb fonètica aproximada), una de les figures més influents de la història de la música moderna: The Velvet Underground & Nico: Un disc testimoni de la revolució del Pop Art de la mà d'Andy Warhol. Temàtiques: Les seves lletres exploraven les dualitats humanes com la bogeria, l'addicció, el desig i la traïció. Crònica americana: L'artista és reconegut per haver escrit la història d'Amèrica mitjançant la combinació de vivències personals i realitat política.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
5'
Efemèride: L'arrest de Jim Morrison a Miami el 1969
La vida i l'escàndol de Jim Morrison Aquest episodi repassa la figura de James Douglas Morrison, líder de la mítica banda de rock The Doors, centrant-se en els incidents que van marcar la seva carrera i el seu tràgic final a París. Els inicis de The Doors La banda va néixer de la col·laboració entre Morrison i Raymond Zarek, a qui va conèixer durant la seva etapa universitària. Ràpidament, el grup es va fer un nom en locals emblemàtics com el Whisky a Go Go, on el públic quedava fascinat per la personalitat magnètica i erràtica del seu cantant. "Has de veure la banda que toca al Whisky a Go Go. Té un cantant que està totalment boig." Provocació i problemes legals El 1 de març de 1969, Morrison va ser arrestat a Miami per exhibicionisme durant un concert. Aquest no va ser un fet aïllat, ja que la seva carrera va estar plena de moments de gran tensió: Escàndol permanent: Nutria els seus xous amb comportaments provocadors. Arrests diversos: Va ser detingut per anar begut, agredir un policia i per actes obscens en públic. Estil de vida extrem: El seu consum de substàncies i la seva actitud rebel el van convertir en una icona generacional, però també en un objectiu de les autoritats. El final a París i el mite L'any 1971, després de publicar l'àlbum L.A. Woman, Morrison es va traslladar a París amb la seva parella, Pamela Coulson. Tot i això, el 3 de juliol d'aquell mateix any va ser trobat mort, oficialment per un atac cardíac derivat d'una sobredosi. L'absència d'una autòpsia oficial ha alimentat durant dècades la teoria conspirativa que el cantant encara podria estar viu.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
28'
Cara a Cara: Conflictivitat a Reus i Mirades a Palestina
Resum del Programa En aquesta edició del Cara a Cara, en Manel Magí i el Jordi Ximeno aborden temes de forta càrrega social i política, des del conflicte veïnal a Reus pel centre cultural musulmà fins a la complexa realitat d'Israel i Palestina. El programa combina l'anàlisi d'actualitat amb la sensibilitat musical del cantautor Nick Drake i un repàs històric a les efemèrides de la setmana. Tensió Social i Convivència a Reus Es presenta un manifest elaborat per l'Assemblea de Ciutadans, Ciutadanes i Entitats de Reus arran de la polèmica per l'obertura d'un centre cultural musulmà al barri del Carrilet. Els punts clau inclouen: • La denúncia de la inoperància de l'administració local per mediar en el conflicte. • El rebuig frontal a les actituds xenòfobes i l'ús partidista del conflicte. • L'aposta per polítiques actives en educació, cultura i habitatge per garantir la convivència. "Jo no sóc racista, però..." és la frase típica que amaga actituds intolerants que no porten enlloc. El Conflicte d'Orient Pròxim i el Mur Es comenta el judici a l'Aia contra la construcció del mur a Palestina. S'analitza de manera especial el paper dels jueus ortodoxos i soldats objectors que es manifesten en contra del mur per raons humanitàries o religioses. Destaca la denúncia de declaracions de polítics israelians que fan servir teories de tara genètica per deshumanitzar els palestins, recordant tristament la retòrica nazi del segle passat. Cultura i Història • Nick Drake: Es fa un repàs a la breu però intensa carrera d'aquest cantautor britànic, destacant el seu àlbum debut Five Leaves Left (1969) i el seu estil carregat de melangia i suavitat. • Efemèrides: Es recorden fets com el cop d'estat del 23F (1981), la independència de Cuba, la invenció del revòlver de repetició i la captura del fugitiu Luis Roldán.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
18'
Entrevista al grup Manolo Trueno i notícies de l'AMT
Actualitat de l'Associació de Músics de Tarragona La secció Un Munt d'Idees, conduïda per Fina Domínguez, comença repassant les novetats de l'AMT (Associació de Músics de Tarragona). Es destaca la renovació de la seva pàgina web, que ara és més interactiva, i la publicació del tercer número del seu butlletí informatiu. Com a notícia d'última hora, s'anuncia un concert benèfic a la sala Backroom de Vic organitzat per l'ONG WANAPI (que ajuda nenes del carrer a Bolívia), amb la participació d'Underground Spirit (Ismael), Gerard Quintana i Quimi Portet. Manolo Trueno: 12 anys de trajectòria i nou CD L'eix central de l'episodi és l'entrevista amb els membres del grup tarragoní Manolo Trueno (Coco, Leo, Destri i Quique), una formació amb més de una dècada d'història que presenta el seu primer treball en format CD. Punts clau de l'entrevista: Història i estil: El grup va néixer a principis dels 90 al barri del Talego de Tarragona. Defineixen el seu estil com a Killer Rock, amb influències que van des del punk fins al heavy rock i el blues. Procés de creació: Les lletres, escrites principalment pel baixista (Coco) i el cantant (Quique), sovint neixen de l'escriptura automàtica i tracten temes diversos, des de paròdies de contes infantils fins a crítiques a la manipulació mediàtica. El nou disc: Han seleccionat els seus temes més antics per a aquest CD per tancar una etapa i poder centrar-se en noves composicions. El disc s'ha gravat de forma casolana amb l'ajuda de Miguel Zanón i s'ha masteritzat a Barcelona. Distribució: El treball es publicarà sota el segell Sarpas Entertainment i estarà disponible a la seva web oficial i en botigues especialitzades. "No tenim un missatge polític ni social; la majoria de les coses són escriptura automàtica." Pròxims esdeveniments La secció finalitza convidant els oients al proper programa, on se celebrarà un debat sobre els drets d'autor i la pirateria, moderat per Ramon, director de l'associació.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
18'
Entrevista a Quico Rodríguez Quartet al Teatre el Magatzem
Presentació del projecte Quico Rodríguez Quartet El programa d'avui compta amb la presència del músic tarragoní Quico Rodríguez, qui presenta el seu projecte personal en format de quartet. L'entrevista se centra en el concert que oferiran aquest dissabte al Teatre el Magatzem de Tarragona a les 22.30 h. Trajectòria i formació del grup Components: El quartet està format per músics amb una àmplia experiència en l'escena local, com Salvador Granadero (bateria), Eugenio i Pepe Sáez (baixista). Estil i composició: Rodríguez defineix la seva música com a molt personal i difícil d'etiquetar dins d'un gènere concret, tot i que té una base acústica i melòdica potent. Repertori: El grup disposa d'unes 17 cançons pròpies i aposta per no fer versions, prioritzant el valor de la creació original. Actuacions i reptes de futur L'artista reconeix que viure de la música és molt difícil actualment. Entre els seus projectes futurs destaca la intenció d'entrar en un estudi de gravació per registrar els seus temes, ja que fins ara no tenen cap disc o maqueta oficial. "L'important és gaudir de la música, anar provant diferents estils i sempre s'aprèn alguna cosa." Durant l'entrevista, el Quico ha interpretat en directe i en acústic dues de les seves composicions: 1. "Pierdo" 2. "Cuando duermo" Finalment, s'ha anunciat un sorteig d'entrades per al concert de dissabte per als oients del programa.
Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
5 de maig del 2004
7'
Efemèrides del 26 de febrer: Johnny Cash i Michael Bolton
Homenatge a dues figures de la música: Johnny Cash i Michael Bolton Aquest episodi repassa les trajectòries vitals i professionals de dos grans artistes que comparteixen data de naixement, el 26 de febrer. Des de les arrels rurals i el country de Johnny Cash fins a l'èxit pop i la vessant humanitària de Michael Bolton. Johnny Cash: L'Home de Negre Nascut el 1932 en una família humil durant la Gran Depressió, Cash va créixer enfortit per la feina al camp i els himnes religiosos que cantava la seva família. El seu camí cap a l'èxit va incloure: Inicis militars: Es va allistar a les forces aèries i va formar la seva primera banda, Los Bárbaros, a Alemanya. L'etapa Sun Records: Descobert per Sam Phillips, va compartir escenari i segell discogràfic amb mites com Elvis Presley. Hits inoblidables: Cançons com I Walk the Line i Folsom Prison Blues el van catapultar a la fama mundial. Compromís social: Va reinvertir part de la seva fortuna en causes benèfiques, com la salut mental, nens autistes i dones maltractades. Michael Bolton: Veu i Filantropia L'altre protagonista és el cantant nord-americà Michael Bolton, conegut per la seva potent veu i el seu èxit en les llistes de vendes: Carrera meteòrica: Amb més de 45 milions d'àlbums venuts i dos premis Grammy, va destacar tant com a intèrpret com a compositor per a altres artistes. Fundació Michael Bolton: L'any 1993 va crear la seva fundació per protegir dones i nens en risc d'exclusió social i víctimes d'abusos. Reconeixements: La seva tasca social ha estat guardonada amb premis com el Martin Luther King i el Lewis Hine. "Alguns neixen i altres moren", una reflexió que ressona en les lletres de Cash i que marca el cicle de la vida que avui commemorem.