Tots els episodis

62480 episodis disponibles

Filtra per programa

episodis

59065-59088 de 62480
  • Cicle Arte: Fusió d'Art i Tecnologia a Tarragona - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    14'

    Cicle Arte: Fusió d'Art i Tecnologia a Tarragona

    Presentació del Cicle Art-E al Teatre el Magatzem El col·lectiu Voto Colors presenta el seu nou projecte, el cicle Art-E, una iniciativa que busca fusionar les disciplines artístiques més tradicionals amb les noves tecnologies. Després de l'èxit del seu festival anterior durant Santa Tecla, on van reunir milers de persones, els organitzadors Xus Pérez i Andrés Barber traslladen l'experiència a un format més íntim i cultural dins del context teatral. La Filosofia de Voto Colors El col·lectiu, que va néixer fa cinc anys centrat en el videoart, ha evolucionat fins a convertir-se en una plataforma oberta per a creadors de diverses disciplines. Els punts clau de la seva visió són: Democratització de l'electrònica: Defensen que eines com sintetitzadors i ordinadors són tan vàlides per a la creació com un llapis o una guitarra. Equilibri artístic: Recerca d'una convivència harmònica entre els vells mitjans i les eines digitals contemporànies. Interacció directa: L'ús del Teatre el Magatzem permet una connexió estreta amb el públic, trencant la quarta paret i promovent la participació activa. Estructura del Cicle: Quatre Fases L'esdeveniment es divideix en quatre jornades temàtiques, cadascuna amb un enfocament sensorial diferent: Crear (Pintura): Pintors contemporanis creant en directe sota la influència de música i projeccions, amb un llenç lliure per al públic. Parlar (Poesia): Recitals de poesia atípica i sessions de micro obert per fomentar l'expressió espontània. Moure's (Dansa): Una jornada dedicada al moviment corporal on s'anima a l'audiència a desinhibir-se. Sentir (Performance): Tancament amb el ballarí holandès Rolf Mesters i la seva proposta de dansa Butoh. "Tot el que ajuda a crear és bo. El llapis també és tecnologia; tot en un moment ho ha estat."

  • Presentació del Festival Rec 2004 de Tarragona - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    23'

    Presentació del Festival Rec 2004 de Tarragona

    El Retorn de la Creació Audiovisual a Tarragona En aquesta entrevista, Javier García, coordinador general del Festival Rec, presenta la quarta edició d'aquest esdeveniment que s'ha consolidat com un referent per als creadors audiovisuals de Catalunya. L'edició del 2004 destaca per un creixement en la qualitat de les obres i una expansió dels espais físics per tota la ciutat. Novetats i l'Aposta per les Òperes Primes Una de les grans apostes d'aquest any és la mostra d'Òperes Primes, que serveix com a fase pilot per a un futur festival de llargmetratges. Entre els títols destacats trobem: • Astronautas: Una pel·lícula amb participació de l'Anxo Novo que explora noves formes narratives. • Reverend Billy: Un documental satíric sobre el consumisme compulsiu a Nova York. "El curtmetratge és la formació, però el camí natural d'un festival que creix és obrir-se als llargmetratges i les òperes primes." Seccions i Categories del Festival El festival manté el seu nucli competitiu en el format curt, augmentant la dotació dels premis a 1.000 euros per categoria: • Secció Tarragona: Dedicada exclusivament a autors locals per donar visibilitat al talent de casa. • Videocreació, Documental i Ficció: Categories estatals que han experimentat un salt de qualitat qualitatiu des del 2001. • Rec Flash: Una nova secció dedicada a la creació digital amb eines com Macromedia Flash. Espais Formatius i de Lleure El festival no és només exhibició, sinó també aprenentatge i xarxa de contactes: • Seminaris: Sessions pràctiques sobre videoclip, publicitat i animació amb la col·laboració de programes com Sputnik i Silenci de Canal 33. • Míram: Activitats de caràcter social dirigides als instituts de la ciutat. • Rec la Nui: Espai de chill-out al Camp de Mar per al debat informal entre convidats i públic. L'edició clourà amb una actuació única: la projecció d'Un perro andaluz musicada en directe per un grup experimental que es dissoldrà immediatament després de l'acte.

  • Entrevista a Gazpatxo i activitats de l'AMT - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    24'

    Entrevista a Gazpatxo i activitats de l'AMT

    Actualitat de l'Associació de Músics de Tarragona (AMT) En aquesta edició, la Fina Domínguez ens apropa les darreres novetats de l'associació, destacant la seva participació activa en la vida cultural de la ciutat durant el cap de setmana del 24 i 25 d'abril. Esdeveniments i Fire d'Entitats • Mostra d'Associacions: L'AMT tindrà el seu propi estand a la segona fira d'entitats de solidaritat i cultura. • Material promocional: Es podran adquirir les últimes revistes de l'associació i CDs de grups locals. • Actuacions acústiques: Està prevista la intervenció del músic Bladi al passatge de les Palmeres. • Final del Concurs de Grups: Aquesta nit se celebra la final del bolo a la sala Torn de Nit, amb cinc grups que opten a premis de fins a 900 euros. Entrevista amb Fonso de Gazpatxo El plat fort de la secció és l'entrevista amb el Fonso, membre de la banda de Girona Gazpatxo, que actuen a la Sala Golfos de Tarragona aquest dissabte. Trajectòria i Estil de la Banda • El grup, que va començar format per tres membres (batejats com a sal, pimienta i ajo), ha evolucionat fins a ser un sextet. • Presenten el seu primer disc oficial titulat "Pásame la sal". • Defineixen el seu estil com un gazpacho musical: una fusió que barreja rumba, reggae, pop, rock i fins i tot salses cubanes. Filosofia de Treball "No esperem un bolo d'aquells bonics... cal tocar a tots els llocs. La música és per desfogar-se i ha de tenir sentiment." Els membres del grup han col·laborat prèviament amb artistes de renom com Serrat, Rosario o Ojos de Brujo, però ara centren tota la seva energia en aquest projecte propi basat en la festa i la improvisació en directe per connectar amb el públic.

  • Promoció de Tarraco Viva i turisme a Barcelona - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    9'

    Promoció de Tarraco Viva i turisme a Barcelona

    Estratègia de Promoció Turística de Tarragona L'entrevista amb Francesc Ricomà, president del Patronat Municipal de Turisme, destaca la presentació de les jornades Tarraco Viva al Saló Internacional de Turisme de Catalunya a Barcelona. L'objectiu principal és captar el públic de proximitat de l'àrea metropolitana per a escapades de curta durada. Diferències entre Madrid i Barcelona Aquestes accions promocionals tenen enfocaments clarament diferenciats: Madrid (Fitur): Orientada a mitjans de comunicació per donar a conèixer Tarragona com a Ciutat Patrimoni Mundial. Barcelona (SITC): Enfocament directe al visitant particular, aprofitant la proximitat geogràfica per fomentar visites immediates durant els 15 dies del festival. Col·laboració i Desafiaments del Sector S'emfatitza la necessitat de treballar conjuntament entre l'Ajuntament i el sector privat (hotels i restaurants) per crear paquets turístics atractius. Un dels reptes principals és equilibrar la proporció entre visitants de dia i pernoctacions. "Hem de fer que la gent vingui a Tarragona sabent que dona absolutament per passar-hi més d'un dia." Perspectives Positives i Rigor Històric Èxit de la Setmana Santa: S'ha registrat un increment del 27% en consultes turístiques respecte a l'any anterior, especialment durant el Divendres i Dissabte Sant. Rigor Institucional: Es defensa una promoció basada en la tradició i el rigor, evitant propostes sense fonament històric. Calendari d'esdeveniments: Tarragona aposta per trencar l'estacionalitat amb actes com el Concurs de Castells, el de Focs d'Artifici i les festes majors de Sant Magí i Santa Tecla.

  • Presentació de Tarraco Viva al Saló de Turisme - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    7'

    Presentació de Tarraco Viva al Saló de Turisme

    Resum de la Connexió Aquesta tarda, Tarragona Ràdio s'ha desplaçat al Saló Internacional de Turisme de Catalunya a Barcelona. L'emissora connecta amb el periodista Ricard Laot per cobrir l'estand del Patronat Municipal de Turisme de Tarragona, situat al pavelló 3 del recinte de Montjuïc, on destaca una gran imatge de l'amfiteatre amb el mar. Aspectes Clau de la Presentació L'objectiu principal de la jornada és la presentació oficial de les jornades de reconstrucció històrica romana Tarraco Viva, que tindran lloc del 18 al 30 de maig. Segons Lluís Pinyol, director del Museu d'Història, la decisió de presentar l'esdeveniment a Barcelona respon a la consolidació del festival i a la voluntat d'atraure el mercat potencial de la capital catalana. Les principals novetats per a aquesta edició inclouen: - Nous espectacles sobre religió, exèrcit i administració províncial. - Participació de grups locals com Taleia, Nèmesis i el Projecte Fènix. - Una demostració de cavalleria antiga romana. - La incorporació de l'aula de teatre de la Universitat Rovira i Virgili. El Reclam Turístic de Tarragona Més enllà del festival, Pinyol destaca que la ciutat és un atractiu global pels seus 14 monuments declarats Patrimoni Mundial. La ciutat ofereix itineraris que recorren la seva història romana, medieval i moderna, coincidint aquest any amb el 150è aniversari de la Rambla Nova. "Tarraco Viva té la missió final de promocionar la ciutat i els monuments que preserva, declarats Patrimoni Mundial."

  • Jornades d'Interculturalitat al Col·legi César August - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    18'

    Jornades d'Interculturalitat al Col·legi César August

    Educació en Valors: Jornades de Convivència Global L'episodi d'avui d'Atles, el balcó del món ens trasllada al Col·legi César August de Tarragona, on s'estan tancant dues setmanes dedicades intensament a la interculturalitat. Aquesta iniciativa ha aconseguit implicar tota la comunitat educativa: mestres, alumnes i, especialment, les famílies, que s'han desbordat en la participació. Principals iniciatives del centre Exposició "Un lloc en el món": Una mostra d'objectes aportats per les famílies de diversos països, connectant realitats de llocs rics i pobres. Col·laboracions socials: El centre ha comptat amb el suport d'ONGs com Setem (especialitzada en comerç just) i Intermón Oxfam. Tallers de vivències: Activitats directes amb monitors procedents del Marroc, Polònia o el Brasil, que han compartit danses, contes i jocs tradicionals. La veu dels alumnes: Reflexió i futur En una conversa amb l'Àlvaro, la Marina i l'Ariadna (alumnes de 6è), es posa de manifest la capacitat crítica de les noves generacions. Els joves destaquen conceptes clau com: La no-discriminació i la igualtat universal. La necessitat de fomentar el comerç just per evitar l'explotació laboral. La crítica a l'ambició i a les guerres per motius econòmics o religiosos. "Hem de ser conscients que tots som iguals, encara que tinguem una pell o uns costums diferents. El futur és enriquir-nos amb aquesta barreja." El director del centre, José Antonio Muñoz, subratlla que, tot i que l'escola no té un índex d'immigració elevat, aquestes jornades són essencials per conscienciar els infants sobre la realitat que trobaran al carrer i en la seva vida adulta.

  • II Fira d'Entitats de Tarragona: La Festa Cívica - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    19'

    II Fira d'Entitats de Tarragona: La Festa Cívica

    La Segona Edició de la Festa Cívica El proper cap de setmana del 24 i 25 d'abril, el Passeig de les Palmeres de Tarragona acollirà la segona edició de la Fira d'Entitats, també coneguda com la Festa Cívica. L'esdeveniment, que l'any passat va reunir unes 50 entitats, enguany creix fins a sumar-ne 60 participants. Segons Pere Bronxales, director de l'Hotel d'Entitats, l'objectiu és apropar el teixit associatiu a la ciutadania en un lloc més cèntric i accessible que l'any anterior. Canvis en l'organització i ubicació Nova ubicació: Es passa de l'esplanada de davant de la Renfe al Passeig de les Palmeres, buscant que la gent trobi la fira de manera espontània mentre passeja. Durada optimitzada: Es redueix de quatre a dos dies (cap de setmana) per facilitar la tasca del voluntariat. Estructura: El recinte comptarà amb unes 40 carpes (pèrgoles), un escenari per a exhibicions i zones específiques per a tallers. Programa d'activitats destacades Dissabte 24 d'abril: * Exhibicions de teatre, cercaviles i tallers de danses del món. * Assaig de la canalla de la colla castellera La Jove de Tarragona. * Tallers infantils de maquillatge, punt de llibre i confecció de planetes. * A la tarda: Concert acústic de l'Associació de Músics, classes de salsa i exhibició de capoeira. Diumenge 25 d'abril: * Exposició de les motos de Tarragona que van participar al París-Dakar. * Mega xocolatada amb xurros per a 1.000 persones amb l'objectiu de batre un rècord. * Dinar popular de germanor amb botifarrada i truita de patates. * Activitat de ràpel al Balcó del Mediterrani i mural participatiu per la pau. * Tancament avançat a les 18:30 hores per la coincidència amb el partit de futbol Barça-Madrid. La importància del teixit associatiu L'entrevista conclou reflexionant sobre la riquesa que aporten les entitats a la ciutat, basades en la solidaritat i el voluntariat. Per a Bronxales, aquestes fires no només serveixen per captar socis, sinó per reconèixer la tasca social dels voluntaris. "Quan una ciutat té moltes entitats i es fan coses organitzades per la gent, és que és una ciutat rica."

  • Teatre a la Sala: Ells i elles al Metropol - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    19'

    Teatre a la Sala: Ells i elles al Metropol

    El retorn de Teatre a la Sala amb 'Ells i elles' El grup del Morell, Teatre a la Sala, presenta la seva nova producció titulada Ells i elles, una obra que marca un punt d'inflexió en la seva trajectòria. Després de rebre valoracions del jurat de la Mostra de Teatre Jove l'any anterior, el grup ha decidit abandonar les comèdies clàssiques tipus Vaudeville per apostar per un estil més modern, innovador i actual. Estructura i Temàtica de l'Obra L'espectacle és una adaptació lliure basada en textos de la companyia T de Teatre (concretament de l'obra Homes!), a la qual han afegit escenes de creació pròpia. Els punts clau de l'obra inclouen: Guerra de gèneres: Els homes critiquen les dones i viceversa a través de diversos sketchs. Personatges arquetípics: Des de l'home "viciós" o l'estúpid fins a grups de dones "pijes" i altres de més "pastotes". L'escena de l'alopècia: Una de les parts més complexes i crues de l'obra on cinc dones representen el trauma d'un sol home amb la calvície. Interpretació sobre l'escenografia: L'obra prioritza el treball actoral per sobre del decorat, que és minimalista (cadires i taules). Trajectòria i Tradició El grup celebra el seu 10è aniversari, havent recuperat una tradició teatral al Morell que es remunta a generacions passades. Tot i ser teatre amateur realitzat per gent jove, destaquen el rigor de la posada en escena, especialment pel que fa a la il·luminació i l'ús de la música per separar escenes. "És una obra amb la qual en moltes ocasions t'hi pots sentir identificat, escrita amb gràcia i que treballa molt la interpretació." L'estrena tindrà lloc al Teatre Metropol de Tarragona, inaugurant una nova edició de la Mostra de Teatre Jove.

  • L'art del pallasso: Reflexió i creació a l'obra 'Trossos' - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    5'

    L'art del pallasso: Reflexió i creació a l'obra 'Trossos'

    L'essència del Pallasso i el Clown En aquesta conversa s'explora la distinció conceptual entre el terme clown i pallasso. Tot i que lingüísticament són equivalents (anglès i català), l'imaginari col·lectiu els sol separar: El Pallasso Blanc: Associat al personatge elegant, amb maquillatge blanc, barret de cucurutxo i actitud de "saber-ho tot". L'August: El pallasso més tradicional per a nens, amb nassos vermells, robes desajustades i una actitud d'ignorant que creu saber-ho tot. En l'obra "Trossos", la companyia opta per un enfocament per a adults on el més important no és el nas postís, sinó l'esperit i l'ànima. El pallasso no interpreta un paper, sinó que viu i juga el que passa a l'escena. Procés de Creació i Estructura de l'Obra L'obra es defineix com un projecte de creació col·lectiva i en evolució constant: Creació dinàmica: No neix d'un text tancat, sinó d'un procés d'assajos, canvis i presentacions prèvies. Varietat de llenguatges: Combina el text, el gest, la mímica i la coreografia. Vigor creatiu: Els autors mantenen l'obra viva, modificant passatges per mantenir la "xispa" i la frescor en cada representació. L'Humor com a Eina de Reflexió L'objectiu principal de la companyia és que l'espectador visqui una experiència dual: En directe: Gaudir de l'humor i fer-se un fart de riure. A posteriori: Portar la "llavor" a casa per reflexionar sobre el missatge de fons. "És buscar la reflexió a partir de l'humor, a partir del bon rotllo." Un moment destacat: El personatge del cap Com a exemple de la interacció amb el públic, l'Albert descriu l'escena d'un personatge que només és un cap. Per al seu aniversari, demana un cos i la cerca es trasllada a la platea (el "Corte Cos"), on el públic participa puntualment per ajudar a completar el personatge.

  • Homenatge a l'il·lustradora Rosa Galcerán - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    5'

    Homenatge a l'il·lustradora Rosa Galcerán

    Homenatge a una figura clau de la il·lustració catalana L'episodi se centra en la figura de Rosa Galcerán, una de les il·lustradores més influents de la postguerra, especialment coneguda pel seu treball a la revista Azucena. L'entrevista destaca la seva vàlua artística i personal, subratllant l'homenatge que se li retrà a la Casa Castellarnau de Tarragona. Trajectòria i Impacte Èxit internacional: Les seves obres van traspassar fronteres, arribant a vendre's uns 300.000 exemplars setmanals a Sud-amèrica. Versatilitat artística: A més d'il·lustradora de contes de fades, va participar en la creació del primer llargmetratge d'animació en color a Espanya, Garbancito de la Mancha. Superació de la censura: En una època "grisa", Galcerán va haver d'utilitzar sovint pseudònims per poder publicar pel fet de ser dona i va haver de lidiar amb les traves de la censura oficial. Una personalitat polifacètica Actualment, amb 86 anys, l'autora segueix activa en el món de la cultura: * És una reconeguda poetessa (Mestre en Gai Saber des de 1997). * Forma part del Seminari d'Investigació Poètica. * La seva personalitat es descriu com a dolça i entranyable, atributs que l'entrevistada vincula amb la seva infància en una fàbrica de xocolata. Detalls de l'exposició a Tarragona L'exposició a la Casa Castellarnau estarà disponible fins al 2 de maig i inclourà: * Dibuixos de la revista Azucena. * Postals per a soldats, calendaris i portades de llibres. * Una representació dels seus famosos crismes de Nadal. "Els homenatges s'han de fer en vida i no pas en mort."

  • Entrevista al grup Actor Secundario Bob a Tarragona Ràdio - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    20'

    Entrevista al grup Actor Secundario Bob a Tarragona Ràdio

    Resum de l’entrevista El grup musical Actor Secundario Bob visita els estudis de Tarragona Ràdio per presentar el seu nou treball discogràfic. Durant la conversa, els membres de la banda expliquen el periple complicat que han passat fins a veure el disc publicat, a causa de la fallida de la seva anterior discogràfica. Punts Clau del Nou Disc Estil Eclèctic: La banda es defineix per una gran varietat d'estils que van des del pop i el rock fins a la rumba gitana i tocs de dance o country. Col·laboracions de Luxe: El disc compta amb la participació de músics de renom com Luis Dulzaides (percussionista d'Estopa) i la producció d'Arturo Soriano. Origen del Grup: Tot i que es van formar a Reus, els seus integrants aporten influències de Còrdova i València, creant una mixtura cultural única. El Directe i la Indústria Musical La banda destaca que el seu punt fort és el directe, descrivint els seus concerts com a experiències contundents on la cantant, la Raquel, arriba a connectar físicament amb el públic. "És un concert que va creixent: comença pop i acaba sent un concert de pur rock i punk." D'altra banda, fan una reflexió crítica sobre la falta d'infraestructures i suport per als grups locals a Tarragona, lamentant que sovint calgui anar a Madrid per obtenir reconeixement professional. Propeders Passos Gravació d'un nou videoclip a Barcelona i Tarragona. Concert de presentació el 14 de maig a la Sala La Vaqueria de Tarragona. Promoció oficial a Madrid davant la premsa estatal.

  • Efemèrides Musicals: Henry Mancini i Dusty Springfield - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    7'

    Efemèrides Musicals: Henry Mancini i Dusty Springfield

    Llegendes de la Música: Mancini i Springfield Aquest episodi repassa la trajectòria de dues figures monumentals de la cultura popular del segle XX: el compositor Henry Mancini i la vocalista Dusty Springfield, explorant els seus èxits, la seva innovació estilística i els seus llegats pòstums. Henry Mancini: El Mestre de les Bandes Sonores Nascut el 1924, Mancini va revolucionar la música cinematogràfica amb un estil que barrejava l'experimentació instrumental amb la sensibilitat del jazz. Durant la seva carrera va destacar per: La seva formació als Estudis Universal, on va aprendre a gestionar petites orquestres. La col·laboració amb Orson Welles a Touch of Evil, marcant un gir en la tradició musical de Hollywood. La seva prolífica aliança amb el director Blake Edwards, creant icones com The Pink Panther. Un palmarès impressionant d'envergadura mundial: > "Mancini va estar nominat per 18 Òscars, dels quals va guanyar 4, a més de guanyar 20 Grammys i dos Emmys." Dusty Springfield: La Veu Daurada del Soul Britànic Nascuda el 1939 com a Mary Isabel Catherine Bernadette O'Brien (mencionada com Mario Bryant), Springfield es va consolidar com la millor vocalista blanca de pop-soul. Inicis i Èxit: Després de passar pel trio de folk The Springfields, va arrasar en solitari amb clàssics com I Only Want To Be With You i el número 1 You Don't Have To Say You Love Me. Icona Cultural: El seu estil de pentinat i maquillatge va definir la moda de les joves londinenques dels anys 60. Alts i baixos: Tot i patir un declivi comercial en els 70 i lluitar contra addiccions, va ressorgir als 90 amb l'àlbum Reputation. Reconeixement: Va ser inclosa de manera pòstuma al Rock and Roll Hall of Fame l'any 1999.

  • Entrevista a Bandel Palo: Fusió d'Estils i Reivindicació - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    22'

    Entrevista a Bandel Palo: Fusió d'Estils i Reivindicació

    La Trajectòria i Composició de Bandel Palo El grup Bandel Palo es presenta com una formació de set components que ha evolucionat significativament amb el temps. Entre els seus membres hi ha dos guitarristes, dos vocalistes, un bateria, un baixista i un disc jockey. Aquesta darrera incorporació, el Gerard, fa tres anys que aporta el toc electrònic, els sintetitzadors i els scratches que han transformat el so de la banda cap a una proposta més completa i amb més consistència. Diversitat d'Influències Musicals L'essència del grup neix de la barreja heterogènia dels gustos personals de cada membre: Gerard (DJ): Aporta influències del jazz, funky, hip hop i raga. Es dedica a cercar mostres vocals i sons de músiques ètniques d'arreu del món per fusionar-los amb els instruments convencionals. Àlex (Bateria): Malgrat que escolta tota mena de música (flamenc, rock, funk), la seva passió principal és el death metal, la qual cosa explica l'energia i la velocitat rítmica d'algunes cançons. José: Es decanta tant per la música més popular com per la caña i grups amb un so potent com Machine Head. El Missatge de les Lletres El contingut líric de Bandel Palo es divideix en dos vessants principals: Reivindicació Social: Lletres que critiquen el sistema, la manipulació i el control social. Són textos contundents que busquen la denúncia contra allò establert. Diversió: Temes creats amb l'únic objectiu de fer gaudir tant el grup com el seu públic. "S'ha de donar lletres de renúncia, de queixa contra el sistema que ens han muntat i que ens manipula."

  • Trajectòries dels Ramones i Els Pets a la Història del Rock - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    8'

    Trajectòries dels Ramones i Els Pets a la Història del Rock

    La Revolució del Punk: Els Ramones El grup va sorgir el 1974 al barri de Queens, Nova York, consolidant-se com un dels noms essencials de la música dels 70. La seva identitat es basava en el punk i el rock'n'roll tradicional, amb una estètica icònica de caçadores de cuir i texans estripats. Origen del nom: Prové de Paul Ramone, el pseudònim que Paul McCartney utilitzava als hotels. Etapes clau: El seu debut amb l'àlbum Ramones i el llançament de Rocket to Russia (1977). La col·laboració amb el productor Phil Spector a End of the Century. L'èxit comercial amb el senzill Baby I Love You. Tot i que les vendes van disminuir a partir dels anys 80 amb treballs com Animal Boy, la banda va mantenir el seu estatus de llegenda amb potents directes fins a la seva dissolució el 1996. El Rock Català de Proximitat: Els Pets L'episodi celebra també el naixement de Lluís Gavaldà, líder de la banda de Constantí formada el 1985. El grup, originàriament conegut com Condons Adulterats, es va convertir en el pal de paller del pop-rock en català. Èxits discogràfics: Brut Natural (1994) va ser el disc català més venut de l'any. Bon Dia (1997) va trencar tots els rècords amb més de 75.000 còpies i va obtenir el disc d'or. Sol (1999) va confirmar la seva hegemonia amb un segon disc d'or consecutiu. "Els Pets es caracteritzen per fer un rock català de la comarca, molt vinculat a les seves arrels rurals." Actualment, el grup continua sent un referent amb àlbums més madurs com Agost i la diversificació de Gavaldà cap a l'escriptura amb el llibre Treballs de Camp.

  • Variacions Beaufort a la Sala Trono amb Jaume Montaner - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    19'

    Variacions Beaufort a la Sala Trono amb Jaume Montaner

    Entrevista a l'actor Jaume Montaner sobre l'estrena de 'Variacions Beaufort' L'actor Jaume Montaner visita el programa per presentar l'obra teatral Variacions Beaufort, que s'estrena aquest divendres a la Sala Trono de Tarragona. L'obra és una proposta de creació pròpia dirigida per Joan Segalés i coprotagonitzada per Toni Regueiro. Característiques de l'obra L'espectacle s'estructura a través d'una metàfora basada en l'escala de Beaufort, que cataloga la intensitat del vent. Els punts clau de la proposta són: Estructura en quadres: Consta de 5 escenes basades en fets reals, però tractades amb una forta càrrega metafòrica. Teatre gestual i de text: Combina la paraula amb el moviment, influenciat per la trajectòria de Segalés a la companyia Vol Ras. Dualitat emocional: L'obra transita des de la calma fins a l'huracà, explorant tant la denúncia social com la innocència i la crueltat humana. Humor subtil: Tot i que no es defineix com una comèdia pura, utilitza l'humor per Connectar amb el públic de manera senzilla i directa. La trajectòria de Jaume Montaner L'actor repassa la seva carrera polifacètica, destacant que la professió d'actor és una carrera d'alts i baixos que exigeix proactivitat: Ha treballat en teatre, televisió, cinema i doblatge. Destaca la seva experiència internacional d'un any al Japó, treballant en un teatre musical d'estil Disneyland. Defensa el format de teatre alternatiu i de proximitat com el que ofereix la Sala Trono. "A tot caos hi ha un ordre... finalment el que es fa des de l'escenari és seduir."

  • Recull de salutacions nocturnes reiterades - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    7'

    Recull de salutacions nocturnes reiterades

    Anàlisi de la seqüència de salutacions El contingut d'aquesta sessió presenta una repetició sistemàtica de la salutació "Bona nit" al llarg d'un interval de temps determinat. No s'observa un intercanvi complex de missatges, sinó una iteració constant de cortesia. Aspectes destacats de la interacció Consistència temporal: Les salutacions es produeixen de manera pausada i regular. Simplicitat comunicativa: L'únic missatge transmès és el tancament del dia o la benvinguda a la nit. Absència de conflicte: Es manté un to cordial i homogeni durant tot el registre. "Bona nit" En resum, el text documenta un cicle de salutacions cordials que es repeteixen cada 30 segons aproximadament, sense arribar a establir un diàleg profund o temàtic.

  • I Congrés Internacional de Salsa Ciutat de Tarragona - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    12'

    I Congrés Internacional de Salsa Ciutat de Tarragona

    Tarragona es converteix en la capital mundial de la salsa L'edició del programa Ja Tardes entrevista Jordi Oliver, mestre d'educació física, campió de Catalunya de salsa i un dels deu organitzadors del Primer Congrés Internacional de Salsa Ciutat de Tarragona. L'esdeveniment, que tindrà lloc els dies 16, 17 i 18 d'abril, és fruit d'un any intens de treball amb l'objectiu de situar la ciutat en el mapa del circuit internacional de balls llatins. Punts clau de l'esdeveniment Tallers formatitius: S'oferiran 27 tallers a l'Hotel Royal Tarraco amb professors vinguts d'Itàlia, Puerto Rico, Argentina i Cuba. Classes gratuïtes: Per tal d'apropar la salsa a tota la ciutadania, el congrés inclou sessions per a principiants on no cal tenir coneixements previs ni parella. Espectacles nocturns: El Refugi número 1 del Moll de Costa acollirà exhibicions en directe i ball social fins a la matinada. Estrelles internacionals convidada L'organització destaca la presència de figures d'elit que rarament coincideixen en un mateix espai: Jorge Santana: Reconegut coreògraf de la pel·lícula Dirty Dancing 2. Tropical Gym: Grup de Milà considerat un dels millors del món en l'actualitat. "L'únic que es necessita per ballar salsa són ganes de divertir-se; el ventall d'edats és molt ampli, des dels 15 fins als 65 anys." L'entrevista conclou amb una invitació oberta a tothom per descobrir aquest hobby que està en ple auge a tot Europa, esperant que aquesta primera edició sigui el punt de partida d'una cita anual consolidada.

  • Aniversaris de Carles Vidal i Ricky Gil: El Rock i el Mod a Catalunya - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    8'

    Aniversaris de Carles Vidal i Ricky Gil: El Rock i el Mod a Catalunya

    Efemèrides musicals de la setmana: D'Elèctrica Dharma a Brighton 64 El programa d'avui repassa la trajectòria de dues figures clau de la música catalana que comparteixen aniversari el 14 d'abril: Carles Vidal i Ricky Gil. La Companyia Elèctrica Dharma i el Rock Laietà Nascuda a la segona meitat dels anys 70 a Barcelona, la Companyia Elèctrica Dharma (inicialment vinculada al moviment del Rock Laietà) va revolucionar l'escena musical amb una proposta única. Els punts clau de la seva història inclouen: Fusió d'estils: Una barreja innovadora entre el folk català, el pop-rock i pinzellades de jazz. Orígens familiars: Tot s'inicia amb l'anissaga Fortuny, amb Josep Fortuny com a figura rebel de l'època. Èxits discogràfics: Àlbums com L'Àngel de la dansa, L'ou com balla i Tramuntana es van convertir en títols de referència. Fites històriques: La presentació de l'obra L'Atlàntida (1980) i el concert mític a la Mercè de 1981, on van aplegar 100.000 persones fusionant el seu so amb una cobla. Ricky Gil i el moviment Mod amb Brighton 64 Per altra banda, es destaca la figura de Ricky Gil (nascut el 1965), personatge fonamental per entendre la cultura mod a l'Estat espanyol. Brighton 64: Després d'un viatge a les Illes Britàniques, funda aquest grup pioner que va viure el seu punt àlgid el 1986 amb l'himne "La casa de la bomba". Evolució constant: Després de Brighton 64, Gil va explorar altres camins amb projectes com Los Brigatones i Matamala. Llegat actual: Avui dia segueix actiu amb la banda Top Models i mitjançant el segell Bip Bip Records, a més d'haver documentat la història del moviment al llibre Bola i Cadena.

  • Naltros presenta el seu disc 'Simplement' - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    19'

    Naltros presenta el seu disc 'Simplement'

    Entrevista amb el grup de Vilaseca: Naltros El grup de punk rock i hardcore melòdic Naltros, originari de Vilaseca, presenta el seu primer treball discogràfic titulat 'Simplement'. Després de guanyar el concurs Gamma Rock, la banda ha aconseguit el seu somni d'editar un disc amb la discogràfica Pickup i iniciar una gira de promoció per tot Catalunya. Formació i estil Tot i que en l'enregistrament s'escolten més instruments, la banda és un power-trio format per: * Albert Mariné: Guitarra i veu (responsable de les lletres). * José Fernández: Bateria i veus. * Jordi: Baix (absent durant l'entrevista per estudis musicals). L'estil del grup es defineix com un punk rock accelerat i contundent, amb influències de grups americans del tombant dels 90 com Offspring o NOFX, però amb la particularitat de cantar exclusivament en català. Les lletres no busquen explicar grans històries, sinó transmetre sensacions quotidianes i estats d'ànim. El camí cap al disc "Vam participar al concurs Gamma Rock i el premi consistia en gravar un disc i un contracte de management. El concurs va venir d'allò que no ens ho esperàvem i vam guanyar." El disc inclou dotze temes, dels quals sis són composicions que el grup ja tenia des dels seus inicis l'any 1997, i la resta són temes nous polits directament a l'estudi. El nom del grup, Naltros, és una expressió típica del Camp de Tarragona que van adoptar de manera natural. Gira i futur La banda inicia el seu recorregut fora de les comarques tarragonines amb dates confirmades a: * Tarragona (Sala La Boqueria) * Figueres * Vandellòs * Lleida Tot i que encara compaginen la música amb els estudis i la feina, el seu desig és mantenir una continuïtat en els directes i fer-se un lloc en l'escena musical catalana.

  • Efemèrides del 13 d'abril: Al Green i el musical Grease - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    8'

    Efemèrides del 13 d'abril: Al Green i el musical Grease

    La Trajectòria d'Al Green: Del Gospel al Soul El 13 d'abril de 1946 va néixer a Arkansas una de les veus més icòniques de la música: Al Green (mencionat com el Grim al text). Considerat un dels grans del soul de Memphis i un romàntic del jazz, la seva carrera s’estructura en diverses etapes clau: Inicis familiars: Va començar cantant gospel amb els seus dotze germans. Èxit regional: Amb la banda The Creations i posteriorment Al Green & the Soulmates, va destacar amb el tema "Backup Train" el 1967. Consagració internacional: De la mà del productor Willy Mitchell, va publicar treballs essencials com Green is Blues i Gets Next to You. Durant els anys 70, la seva fama va superar figures com James Brown, gràcies a clàssics com Let's Stay Together o I'm Still In Love With You. Tot i l'èxit massiu en el soul, el músic va viure crisis personals que el van portar a retornar a les seves arrels espirituals, editant discos exclusivament de gospel. El Llegat de Grease: Més que un Musical L'efemèride recorda també que el 13 d'abril de 1980, el musical Grease (referenciat com Gris) es va acomiadar de Broadway després de vuit anys i 3.388 representacions. Aquest fenomen cultural narra la història d'amor entre el Danny Zuko i la Sandy, envoltats de bandes juvenils rivals i estètica dels anys 50. Punts clau del fenomen: Èxit cinematogràfic: La versió de 1978 va catapultar a la fama John Travolta i Olivia Newton-John. Impacte comercial: Va recaptar més de 50.000 milions de pessetes i es va mantenir durant anys a les llistes Billboard. Iconografia: Va imposar la moda de les xupes de cuir, el cabell ben engominat i les cançons encomanadisses. Versió espanyola: El text destaca l'adaptació teatral a Madrid amb veus com Mikel Erentxun o Carlos Goñi. "Grease va marcar una època en què l'adolescència es considerava el millor període de la vida."

  • La tradició de les mones a la Pastisseria Conde - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    21'

    La tradició de les mones a la Pastisseria Conde

    Entrevista a Josep González Vidal, amo de la Pastisseria Conde En aquesta conversa s'explora la trajectòria de la Pastisseria Conde de Tarragona, amb més de 35 anys d'experiència, centrant-se especialment en l'elaboració artesanal de les mones de Pasqua. L'art de l'elaboració de la mona El pastisser detalla els secrets de les seves creacions i com ha evolucionat la tradició: Varietats de pastís: Es distingeix entre el biscuit (sense ametlla) i la tarta (amb ametlla). Actualment, s'elaboren de molts gustos: crema cremada, xocolata sàtzer, mantega o rovell. Producció al dia: Un dels punts clau és la frescor; les mones es fan al moment per garantir-ne la conservació des del Divendres Sant fins al Dilluns de Pasqua. Personalització: Les mides varien des dels 500 grams fins als 6 quilos, adaptant-se a les necessitats de cada família. Figures de xocolata i tendències La xocolata és la gran protagonista per als més petits, amb una elaboració complexa i minuciosa: Qualitat superior: Utilitzen xocolata amb un 100% de mantega de cacau (xocolata bombó) en les seves variants negra, amb llet i blanca. Èxits de l'any: El personatge del Nemo ha estat el gran triomfador, exhaurint existències. Altres figures populars inclouen la Dory, les Tres Bessones, el Shin-chan i els Looney Tunes. L'art del motlle: Josep explica el procés tècnic de crear plantilles i motlles de silicona, un treball que pot requerir fins a 8 hores de dedicació per a figures especials per encàrrec, com rulots o monopatins. "Primer la dissenyes, com un arquitecte, i després la construeixes." Horaris i anècdotes del sector La pastisseria manté un ritme frenètic durant la Setmana Santa, obrint fins i tot el Dilluns de Pasqua fins al migdia per als més despistats. Com a anècdota, el convidat explica que els pastissers, tot i estar envoltats de dolços, celebren la seva festa patronal amb un gran pastís que sovint és objecte de crítica constructiva entre col·legues de professió.

  • Xocadèlia Internacional: Funk and Roll i Surrealisme al Rancho Marjorie - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    27'

    Xocadèlia Internacional: Funk and Roll i Surrealisme al Rancho Marjorie

    L'Univers de Xocadèlia Internacional En aquesta entrevista, els membres de la banda Xocadèlia Internacional presenten el seu projecte musical i vital, sorgit de la unió de músics de Fundación Toni Manero i Discípulos de Otilia. La seva proposta es defineix per la necessitat d'expressar un microcosmos propi allunyat de les convencions comercials. L'Origen i el Rancho Marjorie El grup explica la història surrealista del Rancho Marjorie, el pis compartit a l'Eixample que dona nom al seu treball. El concepte gira al voltant de la seva mascota masota: • Un poni nan de Wisconsin que es va perdre durant el transport i va morir d'inanició. • Actualment el tenen taxidermitzat, convertint-lo en una metâfora de la societat actual: "cosa natural però morta i animada a la vegada". Estil Musical: El Funk and Roll La banda defineix el seu so com una barreja bastarda de ritmes: • Un 90% de funk combinat amb l'energia del rock and roll. • Inspiració directa en la música negra dels anys 70 però filtrada per la realitat desestructurada de la Barcelona del segle XXI. "Fem de les nostres malalties i defectes les nostres virtuts." Directes i Filosofia de Vida Els seus concerts a sales com la Sala Zero es descriuen com experiències esquizofrèniques i catàrtiques. Reivindiquen la independència absoluta, tot i que això impliqui dificultats econòmiques: • Aposten per la venda directa de discos, xapes i camisetes en els directes. • Es consideren ahistòrics i analfabèsties, més interessats en la cultura visual i la televisió que en la lectura acadèmica. • Mantenen una postura política propera al comunisme kitsch i tracten temes com el sexe tàntric i les relacions modernes.

  • The Clash i el descobriment de l'LSD - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    6'

    The Clash i el descobriment de l'LSD

    Efemèrides del 7 d'abril: Música i Ciència En la data d'avui es commemoren dos fets transcendentals que van canviar la cultura popular i el pensament del segle XX: el debut de la banda punk The Clash i la invenció de la substància psicodèlica LSD. L'explosió de The Clash i el Punk Rock El 7 d'abril de 1977, el quartet britànic The Clash va publicar el seu primer àlbum homònim, consolidant-se com una de les figures clau del punk rock anglès després dels Sex Pistols. Formació original: Joe Strummer, Mick Jones, Paul Simonon i Nicky "Topper" Headon. Evolució musical: Des del punk més pur de White Riot fins a l'experimentació absoluta a London Calling i el triple àlbum Sandinista!, on van barrejar heavy, reggae, blues i balades. Dissolució i llegat: Malgrat el seu èxit i ideals forts, el grup va patir els estralls del pes de la fama i els problemes de drogues (especialment Nicky Headon). Es van dissoldre a mitjans dels 80, deixant èxits posteriors com Should I Stay or Should I Go. Albert Hoffman i el naixement de la psicodèlia L'any 1943, el químic suís Albert Hoffman va descobrir de forma fortuïta l'LSD (àcid lisèrgic) mentre treballava als laboratoris Sandoz. Recerca espiritual: Hoffman buscava entendre la relació entre la matèria i l'esperit del món natural a través de la química. Ètica científica: El químic va rebutjar una oferta de la CIA per fabricar la substància amb finalitats bèl·liques, defensant-ne l'ús mèdic i intel·lectual. Impacte cultural: L'LSD va ser el catalitzador del moviment flower power i la cultura underground. Va influir directament en: Músics com The Doors, Santana i Janis Joplin. Moviments socials com el pacifisme, l'alliberament sexual i el Maig del 68. "L'LSD va produir una experiència multitudinària, plena de misticisme, orientalisme i no violència."

  • Efemèrides Musicals: The Mamas and the Papas i Tanaka - episode art
    Arxiu Sonor 2004 Ja tardes
    7'

    Efemèrides Musicals: The Mamas and the Papas i Tanaka

    Naixement de Michelle Phillips i l'auge de The Mamas and the Papas El 6 d'abril de 1944 neix Michelle Phillips, figura central del grup que va definir el so del sud de Califòrnia a mitjans dels seixanta. La banda es caracteritzava per les seves riques harmonies vocals, combinant veus masculines i femenines que van donar lloc a clàssics immortals. L'origen i els primers èxits El grup es va gestar a les Illes Verges, on van trobar el seu estil característic. L'impulsor comercial va ser el productor Lou Adler, qui els va oferir un contracte amb Dan Hill. L'emblemàtic nom va sorgir de la casualitat mentre veien un documental sobre els Hells Angels a la televisió. L'any 1966 van assolir el número 1 amb la cançó Monday, Monday. Tensions internes i dissolució L'èxit professional contrastava amb un complex triangle amorós entre els seus membres: 1. John i Michelle Phillips: Estaven casats, però Michelle se sentia atreta per Danny. 2. Cass Elliot: Estava enamorada de Danny, el que generava una forta gelosia cap a Michelle. 3. Relacions tenses: Aquests conflictes van inspirar el tema I Saw Her Again Last Night i van provocar l'expulsió temporal de Michelle del grup. Finalment, després de diversos intents fallits de reconciliació i la gravació d'un darrer disc el 1968, el grup es va separar. L'any 1986, el seu llegat va ser reconegut amb l'entrada al Saló de la Fama del Rock and Roll. El so cosmopolita de Tomoyuki Tanaka L'efemèride també celebra el llançament de l'àlbum Luxury (1999), obra de Tomoyuki Tanaka, conegut pel seu projecte The Fantastic Plastic Machine. Estil innovador: Tanaka va destacar per la seva capacitat de barrejar gèneres tan diversos com el house, el pop, la bossa nova i el hip-hop. Projecció internacional: Va realitzar remescles per a artistes de la talla de Björk. Obres clau: El seu debut homònim de 1997 i el disc Luxury van consolidar la seva imatge com un artista avantguardista i modern que fugia de les convencions tradicionals.